Paul Newman Ikone odiava il lavoro: la generosità dello schermo non faceva parte del suo vocabolario

Con i suoi occhi blu penetranti, Paul Newman ha sempre lasciato un'impressione al pubblico. Il suo primo ruolo nel 1954 è atterrato Il calice d'argento Ma fu nel 1958 che divenne il suo anno innovativo, l'attore che appare in due affascinanti articoli. Oltre a Elizabeth Taylor, ha suonato Gatto in un tetto di latta calda, Vinci una nomination all'Oscar per il miglior attore, ma non prima che appare con la sua amata Joanne Woodward La lunga e calda estate.

L'ultimo film che è stato ispirato anche da Gatto in un tetto di latta calda , ha dimostrato le capacità di Newman per ordinare uno schermo. Ha interpretato il pericoloso Ben Fast, Lovely, molti spettatori con il suo sudore e l'aspetto sintetico. L'attore era perfetto per il ruolo e dominava il personaggio manipolativo con il suo sorriso strappato per aver riconosciuto i critici.

Era felice di lavorare con Woodward con il quale si sarebbe sposato poco dopo e rimase con lei fino alla sua morte nel 2008. Newman era difficile per il suo co-protagonista che aveva già incontrato a teatro ed era felice di averla accanto a lei durante le riprese. Sfortunatamente, hanno dovuto lavorare con un'icona del film che si è rivelata abbastanza difficile.

Newman ha descritto le riprese del film per iscritto: era anche indimenticabile, era la presenza di Orson Welles. Era abbastanza lontano e sembrava essere agitato con lo studio in studio. Oltre a me, c'era anche il nostro regista Marty Ritt (con cui ho fatto più tardi Hombre, Paris Blues, Indignation, Hemingway's Adventure of a Young Man , E Hud ) e Tony French.

Lo stile dell'attore dell'attore dell'attore si concentra maggiormente sulla performance del metodo, Lee Strasberg che guida l'organizzazione dal 1951. Newman era un membro di molte star di talento come Marlon Brando, Al Pacino, Anne Bancroft e Steve McQueen, ma Welles non era chiaramente interessato.

Newman ha anche spiegato la natura difficile di Welles durante le riprese. L'aggiunta di Orson non ha potuto capire la generosità dello schermo, un attore che merita la migliore macchina fotografica nella sua scena. La generosità dello schermo non faceva parte del vocabolario di Orson. Dopo una serie di relax in una scena che ha realizzato con me, Orson Marty ha chiesto se poteva avere una parola privata con lui. Si allontanarono e sembravano discutere molto sul serio. Quando sono tornati, abbiamo fatto un altro colpo, poi ho chiesto a Marty cosa fosse successo.

Sembrava che Newman e Welles fossero noti per il ruolo principale e la gestione Ciudadano Kane Aveva approcci diversi. Ritt disse alla stella che Orson pensava di immergersi e Newman ha aggiunto che un attore dovrebbe dire che qualcuno ha rubato il tempo dello schermo.

Newman non sembrava essere d'accordo con questa diagnosi: Orson aveva sparato Sono Parte della scena, avrebbe quindi meno tempo sullo schermo di lui. Nello studio degli attori, abbiamo pensato che ciò che la telecamera avrebbe dovuto creare fosse una sensazione di comunità tra una linea. Quando cavalca la grande scena filmata, in cui il personaggio francese dopo un tesoro non esistente e sepolto accanto allo stand di Welles era pazzo, Tony lo fece meraviglioso. Era potente, organico e imprevedibile. Orson in seguito andò da Marty e disse stanco: mio Dio, mi sento vecchio come se avessi guidato un triciclo in una canna di melassa.

Certo, possono essere riconosciuti come Welés, ma si scontrano ancora con altre stelle. Sembra che lo strato di riferimento dell'egoismo, che va di pari passo con la performance, sicuramente sporge troppo sopra la superficie quando Welles ha filmato il film.