Le 50 migliori canzoni del 2024
Nel 1966, la Buffalo Springfield Band diede alla mente ciò che vale. Hanno appena cantato, qualcosa succede qui, ma ciò che non è esattamente chiaro, e in un certo senso il significato del mondo. Com'è esattamente un gruppo nel 2024? Viviamo in un momento in cui puoi avere tutto ciò che desideri durante la consegna il giorno successivo, tra cui guerra, terrore, tendenze di Tikok e il maglione comodo essenziale di questa stagione.
Questa collezione selvaggia che bombardano in un attacco di cibo, modalità e notifiche intermittenti arriva in Borl. In molti modi, la musica del 2024 ha seguito il suo esempio. A differenza dei tempi passati, è difficile mettere il dito in una tendenza discreta. Qual è il genere di spicco? Come puoi Golf Club Sii così generalizzato in alcuni ambienti e tuttavia molte persone non hanno ancora sentito parlare del loro creatore.
Tuttavia, questo sentimento di scisma era il fattore culturale decisivo. Gli indici sono anche linee sfocate che combinano generi e stili, disattiva la mancanza di rispetto e la rivoluzione nelle lettere di rumore fianco a fianco. Anche la corrente dominante ha inondato tanti nicchie e microcosmi quanto non è chiaro se esiste davvero un flusso principale al di fuori dei nomi più importanti.
A quel tempo, era un mondo culturale inquietante e separato che sembra essere circa migliaia poco prima della formulazione. Succede qualcosa qui che accade uno accanto all'altro allo stesso tempo. Ciò ha reso la selezione delle 50 migliori canzoni del 2024 un atto simile alla scelta dei migliori ingredienti in una scatola di Coca-Cola. Tuttavia, hai preparato l'innovazione della delimitazione e l'impressionante presentazione di alcuni inni di quest'anno per la celebrazione. Quindi, senza ulteriori ritardi, queste sono le migliori canzoni del 2024.
Le 50 migliori canzoni di Far Out Magazine nel 2024:
Tutto è nella tua testa - Brothers Guérrez
C'è un certo disturbo associato a qualcuno che crea una canzone che sembra retrò. Ci sono già state abbastanza battute d'arresto che ostacolano il flusso principale. Pertanto, qualcuno deve farlo in modo completamente diverso per distinguersi dal gruppo. E nel caso dei fratelli Guérrez, Rock and Roll andò completamente e ci diede una buona dose di melodramma da cowboy.
Rispetto agli altri gruppi indipendenti che cercano di creare un'atmosfera con la loro musica, tutto ricorda la quintessenza di essere nel mezzo di un lungo viaggio e alla ricerca di nuovi paesi. Ti aiuta anche ad avere alcuni dei migliori colpi di chitarra del gioco in questo momento e giocare come Mark Knopfler quando hai scritto i riff per una colonna sonora di Quentin Tarantino. Ci sono sicuramente chitarristi più veloci, ma non tutti spiegano il gusto come questi. [Parole di Tim Coffman]
M. Noer
Le Isole Faroe La migliore merda collegata alle sue armi e si è rifiutata di scrivere una canzone per circa due minuti. Ma a quel tempo, raggiungono il punto così perfetto che non è necessario fare una performance rinfrescante in un momento in cui la merda è diffusa. Con un'abbondanza comica di fallimento e una cattura intrinseca, sono l'equivalente musicale di un gelato di gelato.
Il semplice Mr Nobody è uno dei suoi informazioni finora raffinate e melodiche: hai l'impressione che esistano almeno 15-16 minuti. Il tamburo sincopato è un colpo di stato principale nella creazione dell'adesione, mentre Big Joe predica le virtù dell'integrità, che porta il gruppo a una canzone finale. [Parole giocattoli Taylor]
'Sahara Hardgan
SAGGANS Innovador Cervello Marriely combinò gli stili del suo tradizionale Somaliland con adorabili riff di chitarra e una tastiera piena di nostalgia per creare i suoni del boom rock degli anni '60. L'apertura di questa miniera d'oro era Saraf, incluso Sahra.
Il che rende questa canzone il precursore perfetto dell'intero album L'influenza che hai . A volte, un po 'fuori dal centro e inquietante, tutto a Saraf si sente motivato dalle emozioni, il che conduce su un percorso completamente crudo senza perdere esattamente ciò che vuole essere. [Kelly Scanlons Worte]
jeff goldblum coniuge
Come vediamo la luce - John Cale
Qualunque sia il suo segreto, John Cales, un'energia incessante per far avanzare i limiti creativi, non è stato indebolito durante i suoi 83 anni. Da Velvet sotterranee proto-punk sperimentale a gelido R. Miseria Il Carmarthenshire -son di un incredulo minore, che colpisce senza sforzo con una serie di suoni intrepidi che vivono con aromi auditoriali contemporanei, mai un momento che è trasportato da una mancanza di autenticità o giurisdizione dell'auto.
Figlio medio 18 ° LP Uoᴉsnllli Popical Mentre vediamo la luce, usa un gancio infelice contro una relazione elettronica elettronica elettronica di shuffle ipnotico e le porte aperte allora. È classico e rivela il suo spirito creativo, che non fa mai tassa con la nostalgia o poggia negli allori e sviluppa un nuovo lavoro interessante per sempre. [Words di Tom Phelan]
Temps d'Or - Danny Carroll
Danny Carroll registra la Golden Hour a Dublino, una città in cui questo momento è piuttosto effimero, ma è questa breve magia che la rende equivalente all'isola di Jonathan Richman, questa sensazione di estate perché la terra non è equipaggiata con la felicità del sole abbondante. La bellezza di Melossa della musica corrisponde a questa sensazione come un buco, ondulato, ma un po 'cauto e criminale.
Durante il suo ultimo album, Sono formaggio Il modesto compositore indipendente ha dimostrato la sua competenza per afferrare eventi quotidiani come la propaganda trasparente del Game of War Days sempre di più, il rumore della folla esagerata. L'ora d'oro offre un balsamo piovoso e onesto come una melodia fallita. [Parole giocattoli Taylor]
Kiki, finisco - le troie
Nel mondo roccioso indipendente, le persone tendono a dimenticare la forza che può provenire da un buon ingorgo strumentale. Sebbene alcune persone prendano questo tempo per suonare una manciata di riff e si aspettano il meglio, Bitchos hanno mostrato ai musicisti come possono usare le loro abilità e fare qualcosa che rimane sempre come una canzone invece di un esercizio.
Strappare un tono di chitarra iniziato direttamente dal 1983. Talkie talkie È la colonna sonora perfetta per un videogioco che non è stato ancora fatto. Sebbene ci sia questa eccitante energia della band di shock in studio, c'è sempre questa magia intrinseca, che ha l'impressione di essere stata strappata direttamente dalla scena della nuova ondata, pulita esattamente come un punk. Rispetto ad altre rock star, che sono coordinate dall'uso di generi retrò come rivestimento, è il tipo di melodia che merita questo suono retrò senza dover provare tutto. [Parole di Tim Coffman]
Sube - Guriers
A volte un album con alte energie pubblicherà un gruppo teoricamente buono, ma è anche obsoleto perché alcuni gruppi differiscono dal suono che hanno determinato. Questo non è il caso dell'ultimo album di Gurrier, Dai È un'infusione punk con grande energia, ma offre anche abbastanza varianti per mantenere la tua attenzione in qualsiasi momento.
Una delle migliori canzoni che enfatizza questa versatilità nell'album è una canzone che ha influenze rock chiare, ma che è abbastanza statica e abbastanza feedback per dare all'ascoltatore una stanza per respirare. Tuttavia, la canzone non è mantenuta in energia, perché Gurrier continua a fornire eccellenti razze di chitarra, effetti elettronici in sottofondo e alcune delle voci più dinamiche per le onde nel 2024. L'intero album è fantastico e questa canzone spiega perché è la migliore. [Words of Dale Mapplethorpe]
Case, cani e cibo - Stanley cosa
Pop Chamber Bard Stanley, basato su Glasgow, avrebbe potuto pubblicare il suo primo album, Vergine Quest'anno, ma le proporzioni epiche del centro di album di diverse case, cani e cibo indicano la maturità che va ben oltre la maggior parte delle offerte dell'artista.
I dieci dei dieci lunghi sono in viaggio attraverso le sezioni popolari, il moderno jazz classico e il Rimbombant, quando un inno confuso offre il meglio e il peggio che la sua città natale ha da offrire e le corde caotiche e i sassofoni che esplodono in diversi punti della canzone per fare tutto ciò che riflette la preoccupazione della vita urbana. Questi sono diversi capolavori in una canzone e quando vengono ricostruiti per formare il pezzo eccitato, devono semplicemente sedersi ed essere stupiti mentre si sono allontanati da loro. [Parole di Reuben Kreuz]
`` Passato futuro '' - Konkolo Orchestra
Un progetto Swiss Afrobeat lanciato dal curatore e compositore del museo etnografico Alexis Malefakis, Konkolo Orchestra, ha seguito Blue G del 2022 con il suo primo album Futuro passato , Una gioia per celebrare la radio Funk e Jazzy che canalizza l'Africa occidentale con un gorgogliamento, alto e ha avuto il suo amore per Fela Kuti nel canale.
La canzone della Konkolo Orchestra, che recluta il Nongoma tedesco Ndlovu per le vocali e i compiti lirici, segue le corna trionfanti e il ruolo di una chitarra agile, che si decompone con un fronte felice e si tocca con un fronte felice. Sebbene non abbia strappato l'Afrobeat, il libro delle regole di Malefaki e il suo soleggiato livello di over-schwang erano sufficienti, il che noterà molti festival l'anno prossimo. [Words di Tom Phelan]
Meglio - Alice Phoebe Lou
La cantante e compositrice Alice Phoebe Lou era in piedi oltre il suo precedente materiale che naviga nella nostalgia e naviga in una storia d'amore effimera con più Eincaali che in questa realtà. Con un ritmo gioioso e le voci essenziali esclusive di Lou, la canzone ha l'impressione di essere pianificato in aria e ricordare un groviglio che si sente in un altro mondo, anche se è destinato a finire prima di avere l'impressione di iniziare.
Improvvisamente scritto, usa meglio la gnocchia di tintura rosa se sai per la prima volta che qualcuno con cui hai una connessione collega il Wahn Flash all'incapacità di vedere i difetti di una persona che è servita solo a restituire la discesa alla realtà. Anche se siamo lì, tutto sembra perfetto per un po '. Come questa canzone. [Kelly Scanlons Worte]
Argento - cavalli miracolosi
La musica per chitarra era nel 2024 e Wonderhorse era una delle azioni che citavano il post. Nel suo nuovo album, Hanno raggiunto il loro ruolo di gruppo , senza paura, forte e difficile da giocare. Ma ciò non significava che hanno perso le loro sfumature liriche e il denaro lo hanno mostrato meglio.
Sebbene sia costruito come un vero inno che richiede forti volumi e luoghi di grandi dimensioni, la storia del complesso d'argento, l'abuso e il ciclo del perdono e del tradimento è disimballato e termina con un punto culminante arrabbiato, mentre Jacob Slater dice. I suoi dettagli come questi atti Midas Un inizio che è così importante quest'anno e argento un gioiello brillante nella sua miniera d'oro da un elenco di canzoni. [Paroles de Lucy Harbron]
Würde Bullet - Gorda Blanca Famie
Si prevede che l'inaspettato sia il tipo esatto di frase che la famiglia Gorda Blanca si aspetterebbe.
Dopo che il Liaos, in Arabia, è sopravvissuto al suo soprannome per gli ultimi anni, porta il gruppo in una nuova direzione e dove ha trascorso la maggior parte del tempo a suonare sulla scena nuda, lanciando oscene e operando come una banda di corpi di strada che sono pronti a tagliarsi per la prossima performance. Una forza ispirata al nightclub egiziano di una melodia.
Il quarto album del gruppo, Il perdono appartiene a te Potrebbe aver mantenuto la sua sensazione unica per se stesso, ma la famiglia Gorda Blanca ha cercato di scuotere i legami delle condizioni artificiali e portare le persone sulla pista da ballo. Dignity Ball è il percorso più danzante di questo LP ed è incoraggiante come un dito attorcigliato che lo lancia sotto il neon. È più vicino all'intenso e alla malinconia perché la famiglia Gorda White arriverà al night club. [Le parole di Jack Whatley]
Nachtvision - sei a
Lasciare il tuo ego è difficile, soprattutto nel 2024, quando la maggior parte dei gruppi continua a confidarsi nei social network, usando ogni piattaforma che possono avere nelle loro mani per promuovere il loro lavoro e se stessi. È un posto difficile per essere ragionevoli e rimanere. Ma essere morto è riuscito a fare una vera registrazione Aale, L'inizio del 2024, che non è solo associato alla gioia sperimentale, ma chiama anche musica secondo un gruppo felice per fare musica. E non è rinfrescante?
NightVision è forse la canzone più diretta del gruppo dell'album. È un percorso roccioso alternativo semplice ma potente che è alla ricerca di una festa lungo la strada che puoi aspettarti [Le parole di Jack Whatley]
film e programmi tv di cameron monaghan
Arrivederci - Kim Gordon
Kim Gordon ce l'ha sempre. Decenni dopo la sua carriera, nel 2024, lo vide iniziare quale poteva essere la sua migliore canzone nella forma di saluta. Il percorso cade nel monologo a spirale interno di qualcuno che si sta preparando a correre. Ispirato all'elenco del packaging di Joan Didion di L'album bianco E la spaventosa tensione dei film come Ragazza Gordon è riuscito a girare un film d'azione sulle descrizioni di sciatori e dentifricio.
Il testo non è altro che un elenco di elementi essenziali. Ma quando la musica si occupa di questo attacco fresco, il dramma della storia è in tacit momenti sonori che trasformano questa semplice canzone in una produzione completa nelle sue orecchie. [Paroles de Lucy Harbron]
Dracula - Cindy Lee
Cindy Lee, BET solista di Patrick Flegel, ha pubblicato il suo album senza fanfara e si è rifiutato di raggiungere le piattaforme di trasmissione. Potrebbe non aver causato una rivoluzione immediata, ma il fatto che l'album di quasi tre ore abbia messo in discussione tutte le solite convenzioni e potrebbe ancora attirare molta attenzione potrebbe suscitare un effetto da qualche parte sulla linea.
È stato grazie al ritmo intrinseco di tracce come Dracula, che lo ha spruzzato dalla U -bahn. I deliziosi toni dei toni del flagello e la linea sporca sporca e le valutazioni rendono tutto senza sforzo. È costruito come se fosse scritto in un ciclo, ma ha anche la natura della forma libera del jazz. Voci che sembrano delizie infestate La fabbrica di Andy Warhol Completa la vaga epica infestata. [Parole giocattoli Taylor]
Zafi Mond - Shabaka. Andrew 3000
La cooperazione è spesso deludente nella musica perché gli artisti cercano di combinare i loro rispettivi suoni in modo tale da non funzionare regolarmente. Fortunatamente, gli Styles Jazz del compositore e l'ex figlio del Kemet Bander Shabaka Hutching sono mescolati con la musica dolce flauto dello stile André 3000 dello stile appena inventato. Una pacifica sinfonia che è costruita attorno al flauto attorno alla luna ha costruito alla coppia un paesaggio dal suono impressionante che lo trasporta dalla natura.
Superposición de la flauta con una guitarra y vibráfono, junto con las grabaciones de campo muestreadas de grillos que se estridula, Shabaka proporciona una anécdota inventiva al caos y al ruido blanco que ha puntuado gran parte de este año. Escuchar esta canción, particularmente a través de algunos auriculares de alta calidad, se siente similar a un idílico Día de Spa dirigido por jazz, algo que seguramente es un alivio bendecido cuando 2024 finalmente llega a su fin. [Parole di Ben Forrest]
Tre Redroads - Lenker Adrasion
Dai un tono emotivo in movimento dall'inizio, Futuro brillante Ha dimostrato l'intensità emotiva e la capacità di Adriann Lenker, la complessità delle esperienze umane, sia fortunatamente che triste. Con un suono senza sforzo e organico, composto dal suo ambiente rustico, l'album brilla di riferimenti come la tristezza come dono e mostra lo stile della famiglia Lenker con una composizione straordinaria e una ricerca profondamente soddisfacente di paura, autoriflessione, guarigione e umanità.
La tristezza come dono può apparire come una canna d'amore in superficie, ma ha anche una nota di speranza e ottimismo. Ciò dimostra ancora una volta che il manubrio include La non linearità della guarigione e del confronto Ma queste esperienze, in particolare emotivamente, sono raramente una dimensione, che alla fine è la bellezza della vita stessa. [Kelly Scanlons Worte]
Come me (fugace) - Nilüfer Ioan
Ci sono molti altri artisti che potrebbero essere cresciuti per cercare di cogliere le influenze e i rumori nel mix nella musica di Nilüfer Yanya: PJ Harvey, gli allevatori, Siouxsie Sioux o persino moderne controparti britanniche come il re Krule e l'entità del Bombay Bichycle Club. Ma ancora e ancora, Yanya indica chiaramente che nessun confronto non funzionerà mai per lei.
Mi piace che io dica (viaggio) è un esempio perfetto del suo obiettivo unico e unico, perché è combinato ed elettrizzante influenze diverse su qualcosa nel tuo. È il meglio che la sua voce ha trovato, il migliore che suona la sua chitarra e un segno sicuro che la sua star aumenterà solo come il suo terzo album. Attore attore del metodo Stanislavski Era pieno di promesse e più promettente di venire. [Paroles de Lucy Harbron]
La vita è - Jessica Pratt
Alcune canzoni possono cambiare immediatamente il loro umore, altre girano la stanza e altre cadono semplicemente. Jessica Pratt è abituata a cambiare aria intorno a loro. Con il suo episodio meravigliosamente laconico, che ricorda le icone degli anni '60, la vita di Pratt converte la miscela di azoto e ossigeno, che riempie lo spazio attorno alla morphy, che riempie lo spazio attorno alla morfy, che corrisponde alla morfy, che corrisponde alla miscela della possibilità, alla miscela di nitrogen
Un tale cambiamento nell'atmosfera spesso non è raggiunto, ma Pratt ha costantemente perfezionato il suo lavoro negli ultimi anni Qui nel campo Fu una continuazione di questa lucidatura. La vita potrebbe essere la migliore canzone dell'album e un ricordo che lo stile è sempre la massima priorità, ma le procedure aggiungeranno una sostanza, garantisce una canzone per secoli. [Le parole di Jack Whatley]
Dreamfear Funeral
Dio sa se non riceveremo mai un altro lungo progetto dal produttore del Regno Unito in quel momento, ma accetteremo le sue offerte ad hoc da Cure Lowkey quando vuole liberarlo. Dreamfear, uno dei cinque singoli che l'artista Dur-Tangible ha pubblicato quest'anno, vede il funerale che i breakbeats, rave e Techno acido Un'aria ancora maggiore di oscurità per 13 minuti e minaccia il suo suono che nei rari e solitari ritmi della loro opera più famosa.
Tutti i prodotti di lavoro di base di Will Bevan sono in viaggio, dall'intonaco degli aghi nei pannelli che supportano l'atmosfera oscura e le voci tristi, ma tutto è uno dei migliori esempi del suo lavoro negli ultimi anni. Il retro ripetuto di De de, che viene fottuto in testa verso la fine della coda della pista, riassume correttamente un nuovo pubblico funebre dopo lunghi periodi silenziosi. [Parole di Reuben Kreuz]
Modello di prova - Laura Marling
Laura Marling sembra impossibile creare musica che non sia completamente impressionante. Otto album in, è sempre vero, come il suo ritorno Ripeti i modelli Era un trionfo. La registrazione vede Marling per esaminare e approfondire il problema della maternità come il suo nuovo ruolo sia cambiato e influenzato tutti gli altri aspetti della sua vita.
La canzone principale dell'album e il numero finale portano tutti i pensieri distribuiti lungo l'album in un riassunto impressionante. Che inizia lentamente come una considerazione folcloristica delle vittime delle accuse di paternità e si trasforma in omaggio ai suoi esseri principali. Quando la canzone raggiunge il suo ponte, Arriva una vecchia barriera corallina di un album più vecchio Mentre Marling canta suo figlio, voglio che tu sappia che l'ho lasciato volontariamente. Questo è uno dei messaggi più commoventi che hanno cambiato la tua voce. [Paroles de Lucy Harbron]
Code Melt Banana
Una sorpresa inaspettata ma incredibilmente gradita all'inizio dell'anno è stata il ritorno degli insegnanti di banana giapponesi. After the duo, which is now made up of Yasuko Unuki and Ichiro Agata, establishes his innovative and original approach in the new album to determine his unique combination of grinding noises, punk hardcore and electro rock in the 90s, which has now been compiled from Yasuko Unuki and Ichiro Agata, who was now compiled from Yasuko Unuki and Ichiro Agata, 3 5 . Da questo album, il codice aumenta come una gara adrenalina attraverso la diversificata World of Tokios Band.
Si potrebbe dire che cucina il suo suono per i suoi migliori componenti, il codice mescola rausch e loop di feedback in stile quasi industriale con prestazioni vocali chiaramente armoniose delle Nazioni Unite. Lancia questa collezione di Sononic, che è ispirata a tamburi ispirati a Hardcore e al tipo di consegna Lightning che è diventato sinonimo. Avrebbe potuto trascorrere del tempo da quando il gruppo ha iniziato la musica, ma il codice suggerisce che l'attesa ne è valsa la pena. [Parole di Ben Forrest]
Solo - guarigione
Il capo della guarigione, Robert Smith, è un insegnante nello sviluppo di belle e oscure opere d'arte perché hanno sostenuto la scena con il primo ingresso nella scena Tre ragazzi immaginari 1979. Songs of the Lost World , Navigare in cuori cavi in mondi delicati, la vulnerabilità si immerge nel cuore della sua anima spezzata, che è guidata da Ode sincero all'amore e alla perdita in sé.
Questa è la fine di ogni canzone che cantiamo, un intero interno della canzone, che è stato consegnato con la sua caratteristica intensità emotiva ed è velato in una sorta di poesia malinconica che è ancora più viva nella riga successiva: le ceneri bruciate dal fuoco e le stelle sono bloccate con lacrime. L'energia schiacciante, definita dall'introduzione lunga e rotativa, scorre perfettamente nella tassa vocale di Smith, mentre la traccia si trasforma in un'atmosfera, ma oscura e oscura.
Dopo 16 anni , Ha offerto solo un nuovo attraente capitolo, che si è offerto il desiderio di un posto nella casa della casa, ma è stato regolato da un'eterna ricerca di risposte a miscele imprevedibili della vita. [Kelly Scanlons Worte]
Un sogno è tutto ciò che abbiamo avuto: i rami di Limón
La canzone principale dell'album Royals 2024 è ovviamente sparse del confronto, che rende il ramo di Lemony in una parte così importante della scena musicale. I fratelli sono così intensamente costruiti al di fuori del rock'n'roll del passato che la loro versione del presente sente completamente prove future. Questa nota in particolare distillata questo termine.
Il tipo di voce che Frankie Valli avrebbe orgogliosamente Ray, che è supportato da una strumentazione infiammabile con il grande volume della brillante arroganza degli anni '60, che è a sua disposizione, è vicino a ciò che avevamo. Giorni felici Sequenza di sogni che tutto ciò che viene lanciato quest'anno. Per noi, è un complimento che può essere concesso. Potrebbe non essere un verme o un forte rimanere alla fine della lingua tutto il giorno, ma ciò che fa è riscaldare il tuo cuore e riposare in pace non appena si trova sulle onde. Mentre Fonzie dorme con la testa. [Le parole di Jack Whatley]
Lascia il jungfrau - lo spirito dell'alveare per allenarsi
Un altro benvenuto ritorno quest'anno è stato lo spirito di Philadelphia Beehive Devi perdere qualcosa. Dai dans le groupe, faites briller votre faillite Figlio figlio post madre Con le prove più stravaganti e le composizioni più lunghe e cinematografiche. Per tutto il tempo, questo sperimentalismo si svolge con il suo solito orecchio per un gancio, perché comporta il punto vergine.
Uno dei tagli più immediati dell'album presenta una chitarra acustica inebriante, una melodia vocale accattivante e un campione di falciatura ma indimenticabile. Quando i tre membri cantano, è sorprendente, ma flirta con una mancanza di armonia in un altro spettacolo permeabile della sua comprensione unica ma brillante della composizione della canzone. C'è molta sostanza e vanioni della convention, ed è un viaggio dall'inizio alla fine. [Mots d'Arun Starkey]
Ragazzi anonimi tristi - Nadine Shah
Arrivo quattro anni dopo il record di Nadine Shah 2020 Versare, sporco sotto Come mai prima d'ora, ha consegnato un fascino e ha dimostrato un sacco di cantante in cima alla sua professione con miscele che sono state ispirate senza sforzo da Britpop e delusione nello stile degli anni '80. L'iniziazione è stata la canzone eccezionale Sad Jungs Anonymous, che ha presentato il coraggio della realtà di Shah ed è quasi certamente nata dall'esperienza.
C'est une idée idiote, même pour eux, cela a commencé à être l'idée de ne pas être assez hétérosexuel pour être hétérosexuel et trop effrayé pour être sauvage pour profiter de la réserve à travers l'environnement, même si la promesse, c'est mieux que d'ailleurs, quelque part comme Londres, l'endroit plein de gens surexposés qui se convainc, même s'ils font vraiment tout ce qui est vraiment. Una distrazione . Seguendo questi strati, la canzone è il gioiello più sottovalutato, che dimostra la serenità limitata di Shah e la capacità di spingere il volto della sua critica al centro dell'attenzione e impone le brutte caratteristiche della luce. [Kelly Scanlons Worte]
Saint, Saint - Geordie Grip
Appeler l'un des groupes les plus influents de sa génération est un mouvement courageux, mais rapidement suivre le single principal de votre premier album en solo est complètement différent. Pour l'ancien chef noir de Midi Greep Greep, Santo, Santo était le moyen idéal pour présenter son prochain chapitre et annoncer l'arrivée de Il nuovo suono .
È una canzone che è caratteristica dei pazzi. Musicalmente, viene estratto dallo spirito di San Paolo, dove gran parte dell'album era colorato con i punti di Bossa Nova e il jazz della regione, mentre lo paragonava a una storia comica surrealista e un nero, che si sposta nei tates Andrew nel mondo. Un tour pazzo e uno sforzo, Greep è più stravagante e gioca che mai. [Mots d'Arun Starkey]
Julie Horsegirl
Il ritorno del trio di Chicago Horsegirl a novembre è stata una gradita sorpresa. Preparazione per l'inizio del suo secondo album previsto, fonetico Nel febbraio 2025, la cooperazione con il produttore Cate Le Bon, come previsto, sembrava essersi allontanata dalla stilistica post-punk dai suoi inizi nel 2022.
Julie è decisamente più cupa, trasportata da un ritmo leggero ed economico, scivoli di chitarra e un coro malinconico. Con le potenti armonie del gruppo, questo pezzo ipnotico ordina senza difficoltà l'ascoltatore. Può essere strumentale, ma è ad alto livello e si accumula nel punto più alto straordinario. Non vedo l'ora di registrare la registrazione. [Mots d'Arun Starkey]
Albert Road - Englischlehrer
Era davvero l'anno dell'insegnante di inglese. Mentre il gruppo con sede a Leeds era stato occupato per molto tempo, l'annuncio del suo primo album ha messo tutto il potenziale sul tavolo, ha offerto una traccia per il titolo, ha creato le sue abilità e ha lasciato la tua email Potrebbe essere il Texas È arrivato come un piatto assolutamente geniale.
Meraviglioso di Lily Fontaine che vota accento con il resto del gruppo che si gonfia intorno a loro e si presenta tra l'ambiente e la tessitura sperimentale, la strada di Albert sembra una canzone che il gruppo prende il meglio a tutti i livelli. Ognuna delle parti del suo album potrebbe creare questo elenco, ma come organo alle sue origini e il viaggio in cui erano il vincitore del premio Mercurio, è davvero l'induttanza della pelle di pollo, perché si accumula per un punto culminante in cui ogni membro del gruppo gioca non solo al momento migliore. [Paroles de Lucy Harbron]
Corpo tremante - Ezra Collective
Dove ti fermi per il collettivo Ezra? L'outfit jazz di Londra sembra avere un serbatoio del carburante che rifiuta di bruciare. Dopo aver vinto il Mercury Award l'anno scorso, molte persone probabilmente hanno pensato che il gruppo avrebbe ridotto la velocità, avrebbe beneficiato un po 'dalla preda e si sarebbe preso una pausa, ma non hanno fatto nulla di simile. Invece, hanno iniziato il Grand LP Danza, nessuno sembra dipendenza, Un album contagioso e contagioso che muove le dita e muove i corpi.
Una delle canzoni più energiche e divertenti dell'album è scuotere il corpo. Moreso che qualsiasi altra canzone degli album, questa canzone fa esattamente quello che dice che lo farà. A seconda della parola, è difficile ascoltare una singola nota da questa traccia e non lasciare il tuo corpo in movimento. Con una linea contagiosa che domina durante la commedia, ogni membro del gruppo ha la possibilità di improvvisare e l'Ezra Collective mostra le abilità musicali che Mercurio ha vinto. A lungo per molto tempo per continuare la luminosità di questo gruppo. [Words of Dale Mapplethorpe]
Unghia in una custodia in legno - tapiro!
Dopo aver già iniziato in modo concettualmente ambizioso Inizio di Olbum , Il pellegrino, il suo dio e il re della mia montagna fatiscente All'inizio del 2024, il sestetto folk-tapir di Londra! Decise di non riposare troppo a lungo negli allori e iniziò un duo della pista alla fine dell'estate per chiudere un primo capitolo impressionante della sua carriera. Hallelujah Bruv e Nagel in una custodia di legno, offrono le stesse persone belle e pastorali che hanno consegnato l'album, ma l'incapacità del gruppo di premere le canzoni sulla storia generale di tre parti dell'album, significava che dovevano sedersi separatamente dal resto del piatto.
In questa dolce miniatura, ci sono così tanti dettagli delle pure armonie vocali di Ike Grey ed Emily Hubbard, delicate linee di unghie e una chitarra acustica distorta che presti attenzione al baccello in un tronco di legno nel mezzo. A seconda di dove tapiro! Vai alla parte successiva della tua odissea, è un meraviglioso addio per un anno straordinario per il gruppo. [Parole di Reuben Kreuz]
Siamo persone - la morte del denaro del lavoro
Se una cosa è stata chiarita dalla musica pubblicata nel 2024, è il livello intensivo di qualità e diversità della scena musicale di LEED. Con i vincitori del premio Mercury La gente del fiume che scorre rapidamente A novembre, il singolo che siamo le persone è un punto culminante innegabile.
Une exploration de 14 minutes du jazz spirituel, qui a beaucoup emprunté à l'œuvre d'artistes tels que Pharao Sanders, Alice Coltrane et même Sun Ra aux points. Nous mélangeons des idées apparemment simples avec des instruments complexes et fascinants et sont des gens qui attirent les auditeurs avec une atmosphère chaleureuse créée par le sax et le piano avant de construire quelque chose de colossal comme des marches épiques. La chanson est une classe maître absolue dans le jazz spirituel moderne, qui confirme la position de Burkill en tant que figure essentielle de la scène du jazz du Royaume-Uni. [Parole di Ben Forrest]
Non sei solo - i passeggeri
La psicologia del jazz francese -doo -canadian ha una capacità infallibile di scivolare tra accordi sensibili e di scuotere la formidabile con un'installazione magistrale. Disemblaggio l'anno prossimo Non sei solo Il mini-album con la sua canzone principale, la pianista del cantante Andréanne Mruzzo e il chitarrista Nicolas Ferron-Geoffroy ricordano un'altra parte della Montreal Cofarme Room, che galleggia con un'interfaccia tonale tra rolativo e cinemato.
Scrivendo l'imminente morte tematica di un'altra melodia mondiale con il raffreddore lento, non rompe la serenità dei passeggeri di Les, le belle voci di Muzzo, che sono filtrate su percussioni liquide e sintesi, lecca la chitarra, che trasporta un jazz del Reverb nella tazza. Il tuo destino di ES è abbondante, ma senza sforzo nella sua esecuzione. Finora è il suo miglior lavoro e mette grandi speranze per quello che sta aspettando il prossimo anno quando siamo ancora vivi. [Words di Tom Phelan]
Strano - Hinds e Grian Chatt
Il 2024 fu un grande anno per Grian, chiacchierando nella sua traccia con gli idraulici DC, ma trovava ancora il tempo per trascorrere del tempo nel suo album con i suoi vecchi amici. Look, Hinds e Fontaines si sono davvero uniti, entrambi sono stati annunciati come le prossime grandi cose nel 2010 e navigano dopo gli stessi circuiti dal vivo da allora. Anche i suoi viaggi sembrano attraversare spiritualmente nel 2024, poiché l'unità irlandese si inchinò di fronte a un interruttore circostante completo, Hinds è stato anche rilanciato, che si riferisce a una clip con la sua migliore offerta finora.
Viva Hinds! È una registrazione incredibile dall'inizio alla fine, piena di bangers indipendenti bilingui, ma gli stranieri sono i migliori del meglio. Con gatti, voci che si mescolano e si fondono con il duo spagnolo, che sono tutte combinate con una bellissima linea di chitarra, ci sono molte cose nella canzone e tutto è fantastico. [Paroles de Lucy Harbron]
Funeral for Justice - Mdou Moctar
I Funerale per la giustizia, I nuovi regni hanno spinto. Il disco gioca praticamente tutti i sentimenti al sole, come gioia, tristezza, calma, amore e perdita. Sebbene appaia nell'approccio completo alla ribellione culturale e ai disturbi politici, con le lettere che ruotano attorno all'abuso del popolo Taureg e dei nativi del Moctar, questa musica franco-emersa e la musica notazione corrispondono ai punti con la canzone principale simbolica.
Questa palla da esuberanza è difficile da ignorare. Porta una crisi e una dura svolta nei suoni di una singola chitarra Moctar con una rapida barriera corallina di fuoco psichedelico con martelli veloci ed estrazioni. La linea pulsante precedentemente debole, la voce del moctar e il dispositivo di misurazione alternativo si trovano anche con un'energia ricca di eventi e parte della loro chitarra precedente, che viene aggiunta anche il soundcion. [Mots d'Arun Starkey]
Campione - Eppure
I migliori vestiti manuali in Norvegia, Pom Poko, erano una richiesta di un garage rumoroso e molto imprevedibile con i toni essenziali di Ragnhild Fangel Jamtveit. Come previsto, il gruppo Oslo ha continuato queste canzoni quest'anno con l'inizio del loro terzo album in studio, Campione . Mentre la sua canzone principale emerge, l'album ha anche registrato un cambio di umore per il mondo vivente di Pom Poko. Il campione non ha paura di prendere il controllo di un'atmosfera più morbida e più emotiva per gran parte del lavoro precedente del gruppo e di lasciare spazio alla vulnerabilità tra strumenti meravigliosamente abrasivi.
Lo ha detto il batterista Ola Djupvik Molto ampio Presto In questo album, sfideremo che le canzoni possono essere di più. Se scriviamo una sorta di melodia statale media, consentiamo solo una condizione media per l'intera canzone.
Questo suono del suono apparirà sicuramente nel campione, ma non è certamente dannoso per il suono del gruppo. Al contrario, queste tracce medie rappresentano espressioni artistiche nuove e coraggiose per POM Poko, che consentono al gruppo di cercare completamente un problema di ispirazione senza essere collegati alle aspettative di esplosioni artificiali caotiche. [Parole di Ben Forrest]
Un vigneto per il North Patio Act
Vineyard for the North chiude l'album trionfante del secondo anno di Leeds Post-Punk Boys e ha una storia che influenza l'osservazione di sé e la mancanza di dimenticanza. Completamente con un ritmo di condotta e una composizione meravigliosa che ti permette di sentirti a casa nei suoni della discoteca Dov'è la mia utopia? La performance di Yards mostra di nuovo la sua tendenza a mescolare canzoni accattivanti con una poesia profonda che riesce a mantenere uno specchio della realtà. Naturalmente, la lettera satirica unica di James Smith è ancora integralmente, ma questa canzone suggerisce in particolare qualcosa di molto più importante e più vulnerabile, simile agli sforzi precedenti come la resistenza al 100%.
Come questa canzone precedente, la fine di Sovraccarico Un vigneto per il Nord riesce a offrire una sensazione di speranza e ottimismo nonostante la sua performance di canto apparentemente discendente. Nella storia di Smith sull'autoriflessione e il perdono, c'è un messaggio di speranza e sfida anche in circostanze difficili. Il modo in cui consegna queste parole e costruisce un vigneto in una valle ricorda la costruzione di Gerusalemme nel paese verde e piacevole dell'Inghilterra. Da un lato di Blake, tuttavia, la terrazza è perfetta da un lato con il confine tra impressionanti commenti sociali e solchi da ballo in un modo che spesso può essere visto nei tempi moderni. [Parole di Ben Forrest]
Lunga notte nera - Nick Cave e Bad Seeds
Ci sono stati momenti in cui Nick Cave e Bad Seed erano pie ed esagerati, ma non c'era dubbio che si stesse muovendo. Long Dark Night si sente quando le sue navi erano più corrette, la lettera piena di lucentezza e coraggio su immagini senza sforzo e offre una storia d'amore che ricorda le opere di Charles Baudelaire. Quindi raggiunge attentamente un coro di scansione.
film e programmi tv di sosie bacon
Più rilassato e sentimentale, c'è una certa perfezione nella nave dietro la lunga notte buia. La caverna del croon emotivamente e usa la sua voce per fare musica; Segui le tue intonazioni e balgini come se tutto lo avesse lasciato da solo. Con un'abbondanza così bella, puoi aspettarti solo una notte lunga e buia non cade. Infine, Cave ha detto una volta che la bellezza avrebbe salvato il mondo. [Parole giocattoli Taylor]
Cava - Orlando Weeks Team Island
Mentre le notizie del prossimo incontro di Maccabean potrebbero concentrarsi nel 2025, il lavoro solista di Orlando Weeks merita ancora i suoi fiori. Il direttore del gruppo ha sempre dimostrato che il suo talento è andato ben oltre l'era dello scarico indipendente negli anni 2000, ma soprattutto nel 2024, ha superato la sua registrazione Salvaguardare . L'intero album è una ricerca esaustiva sulle diverse curve e avvertimenti di intrighi musicali e influenze, ma una canzone è stata particolarmente brillante come qualcosa di speciale.
Mentre la traccia di apertura dell'intera era, Dig è rimasto un vero e proprio importante, con Rhian Teasdale della gamba bagnata per una melodia indipendente in una spirale a un ritmo fondamentale per riordinare. Lo ripara come infallibile e sperimentalmente, una perforazione e rimane un'interessante ricerca solida che porta sul tavolo i due migliori artisti. La canzone è anche in modo incompleto della voce di Teasdal per ascoltare i suoi talenti al di fuori del suono nebbioso e colpito negli inizi del suo gruppo, il che indica che c'è anche più forza per uscire dall'angolo. [Paroles de Lucy Harbron]
La amo finché non mi piace - Amanda Bergman
La cantante e cantautore svedese, madre e fattoria rigenerativa, Amanda Bergman, ha una strana capacità di fare magia musicale. Con questa delicata canzone, offre una delle migliori canzoni di canzoni che probabilmente leggono. Puoi pubblicare una bomba da solo nella lettera del titolo e non vivere mai per ascoltarla. Questa complessa profondità domestica viene servita in un gancio che rende la complessità complicata dal romanticismo accattivante.
C'è una dolcezza e una leggerezza, tanto che brillerà negli anni a venire, ma la sua melodia con un rotolo morbido offre anche bigblas. Le scene quotidiane in cui Bergman canta nel suo croon in fiamme viene improvvisamente raggruppata con una poesia esuberante. L'amore è tutt'altro che perfetto, ma quanto sia bello trovare qualcuno che sia solo interessato. Questa canzone rimane fedele a tali sentimenti in modo così sensibile e nebbia, ma che è vincolante e attaccato come mutuo. [Parole giocattoli Taylor]
Stringere i sordi! - Tipo strano
L'Independent Rock di Emo non ha più canto nella sua fama per molti anni, e sebbene gli altri otto titoli del primo album Geek potrebbero voler combattere contro il loro angolo per essere riconosciuti, c'è semplicemente qualcosa di troppo sorprendente nelle note. Per ignorare il tuo lucentezza. Il duo di Chicago di Nico Kapetan e Bailey Mintzenberger riversano i loro cuori ogni secondo di Dove eravamo, da dove stiamo andando da qui La penultima canzone e disperazione nei suoi testi sono percettibili, mentre attraversano il coro del coro e non migliorano, diventa due volte perché lo lasciano, quindi è meglio entrare.
C'è una vera sensazione di abbracciare le forme malvagie del mondo che possono essere identificate e la natura catarica della canzone sembra esorcizzare la negatività di se stessa e chiede all'ascoltatore di fare lo stesso. Friko potrebbe ricordarci che il male rimane qui, ma la canzone sembra un colpo per dire loro che le cose potrebbero andare bene allo stesso tempo. [Parole di Reuben Kreuz]
Grande amore - Kamera oscura
Big Love of Dark Camera è un trionfante inno di positività nel suo album torna al difficile ritmo di un tamburo di terrazza e una chitarra fluida Guarda a est, guarda a ovest .
Il singolo principale e la prima partenza in più di dieci anni, Big Love, fu un declino delle tende e tornò al sole per il gruppo. In quello che sente come il suo perno più forte nella direzione del paese, i ritmi di Waylon Jennings riflette l'intera traccia, Fai scorrere un piede in avanti allo stesso tempo, la luce alla fine del tunnel è causata dalle melodie che vivono nella parte superiore. La canzone accattivante della canzone con la mano con le linee di chitarra country e lascia il posto alla impegnativa lettera ottimistica di Tracynanne Campbell, che pensa alle trappole esistenti in passato.
Campbell canta, oh, amore, non tornare / sai che non c'è posto per te mentre la canzone supera, il che porta alla fotocamera oscura verso il giusto spazio celeste. Mentre il resto della registrazione dà tempo ai sentimenti di tristezza e vulnerabilità, questa canzone funge da mantra generale dell'album, che offre la missione artistica della stanza buia al suo obiettivo di sinceramente. [Palabras de callum machattie]
Questo è sempre quello che sto cercando: Mac DeMarco e Ryan Paris
È una parodia della sensazione umana limitata che un gran numero di canzoni si concentrava sui soggetti di una relazione, ma solo pochi avevano il cuore per far fronte all'impasto. Il musicista italiano Ryan Paris ha associato la leggenda di Lo-Fi Mac DeMarco per correggere questo. Insieme, la coppia improbabile, che si è incontrata per la prima volta su Internet, chiama un amore che non si è mai ridotto.
Non lo celebrano aperti o con molta agitazione, ma con una bella e calma bellezza. È una ballata bella e dolce della vecchia opera più tenera di Henry Belafonte. Parigi è appena rotta su un sussurro silenzioso fino a quando non deve farlo e la sensazione di libri fotografici nel cuore della canzone perfettamente registrata, una canzone completa con un impressionante coro singolare che è cresciuto attraverso la piccola indicazione di un vibrafono Koo DeMarco.
Quando abbiamo parlato a Parigi di come è arrivata la collaborazione in estate, ha detto che la coppia sarebbe stata la prossima Lennon McCartney. Bene, sarebbe un piatto, anche questi giganti sarebbero orgogliosi. [Parole giocattoli Taylor]
Mahal - Le Glass Rays
Gli australiani si fondono Surf Rock Avec les rythmes pulsants de la musique indienne traditionnelle, les rayons de verre ont créé un royaume dans lequel leur musique n'a qu'à être évaluée pour elle-même et sans comparaison. Ils rencontrent des couches sonores comme une poupée russe et sont un groupe qui peut ajouter plusieurs idées avec une relative facilité dans une chanson. La chanson principale de son EP 2024, Stimato Mostra la sua capacità di farlo meglio.
Senza azioni vocali dirette sul percorso, hanno lasciato fluttuare attraverso un flusso espansivo della composizione sonora secondo cui la loro corrente di corrente uscirà dalla sezione ritmica del percorso funziona considerevolmente. La linea di basso della canzone, la forza, ma elencata, vola il programma perché stabilisce un precedente ipnotico, in modo che il resto delle sue parti prospera. Mentre si trovano gli strati di melodia sotto forma di chitarra e percussione trascendenti e pulite, l'album rimane grande e preciso.
I raggi di vetro sono un gruppo il cui paesaggio sonoro è influenzato da tutti gli angoli della musica mondiale e Mahal è la canzone in cui si concentrano su tale precisione. È un buon esempio del trasporto di musica e una colonna sonora che si adatta al mondo dei raggi di vetro, difende e si adatta alla curiosità creativa. [Palabras de callum machattie]
86. - veranda corta
Brooklyn Unsigned Dorth Porch pubblicò più di una canzone nel 2024 che avrebbe potuto facilmente creare questo elenco. Ripristinato con una dolce sensazione di spirito sciolto, il gruppo si sente così meraviglioso: un gruppo. Sullo scaffali del suo suono caldo, c'è una sensazione di cameratismo, ricordi dietro melodie, musicalità intrecciata e soprattutto puoi immaginare qualcuno di voi in un ambiente di vita.
86. È più notevole, che è quasi come una canzone di Bruce Springsteen Drive all'orizzonte, ma è scritto da un narratore che ha solo una bici e per il quale tutti gli orizzonti sono davvero incerti. Le voci caratteristiche di Sean McNulty contribuiscono con un certo carattere e un carattere unico al percorso, mentre gli strumenti sono stati attribuiti a una forza di fusione che eliminano in buoni momenti indescrivibili.
Puoi iniziare 86 ° senza birra, ma tre minuti all'interno, sei inspiegabilmente tre pinte in profondità in una foresta di una nuova epidemia corpulenta nella parte anteriore del bar. È lo splendore del percorso: c'è una cosa onesta che accade con i luoghi. [Parole giocattoli Taylor]
LFO (Lupe trova Oliveros) - Gelato nero
Il compositore di Floridique del gelato nero sposa le figure sperimentali essenziali di López e Pauline Oliveros e riconosce l'inventiva e la vitalità di questi artisti. LFO pubblica in ottobre ed è il singolo principale che viene preso dal prossimo album Fascista Questo uscirà nel febbraio 2025 e sicuramente offre una grande promessa per questo album. Black ha sempre adattato una speciale capacità di sviluppare opere calde e ha influenzato la roccia psicologica, che è altrettanto rilassante quanto inventiva, ma l'LFO è un trionfo anche per i propri standard che sono inutilmente alti.
A differenza dei suoni che si concentrano sulla danza del loro lavoro precedente, Molto ampio LFO vede le cose nere nere. Tuttavia, non essere ingannato: oltre all'ambiente confortevole di questo dolce abbraccio psichedelico, un gran numero di influenze d'avanguardia e suggerisce qualcosa di più diversificato. La natura di diversi strati della canzone non dovrebbe sorprendere tenendo conto dell'influenza di López e Oliveros.
L'ultimo era noto per il suo concetto radicale di ascolto profondo e per il suo instancabile lavoro che ha creato anelli di nastro e registrazioni sul campo. Nel frattempo, López era un lavoratore nella catena di montaggio dell'ala, il cui amplificatore era richiesto in ciascun amplificatore che firmava a mano. Queste due figure importanti sono inevitabilmente seguite dal vasto mondo della musica, creato da Black in questa eccellente canzone. [Parole di Ben Forrest]
Lei ti lascia - MJ Lenderman
La sorprendente combinazione di Rock Alt and Country, che per un amato prestatore MJ Fuse Fuse in perfetta armonia in una canzone eccezionale del suo ultimo album, Manifesto Fuochi d'artificio . Sebbene la composizione sonora dell'intero album sia tenera e sfumata, ha mostrato la capacità di proteggere la consegna nel servizio di canzoni e di offrire un background malinconico alternativo in cui i testi emotivi profondi possono rimanere in cima. Mentre l'itinerario termina con una barriera corallina, i pantaloni sciolti e un portiere che indossano un cappello, non c'è posto dove sedersi, ma in fondo alla tavolozza emotiva del mondo dell'onestà artistica del protettore.
Se le voci si aprono con loro, possono di nuovo usare i loro vestiti, loro / senza il tempo per scusarsi per le cose che fanno, Lenderman dà all'ascoltatore il permesso di proiettare i sentimenti necessari di dolore ed empatia nel protagonista della canzone. Il prestatore è qualcosa di tradizionale nella sua composizione indipendente e caratterizza i soliti archetipi di un bambino indipendente, che è strappato con un occhiolino per noleggiare una Ferrari e cantare il blues / credere che Clapton fosse il secondo. In una nuova era di indie satirico, è una performance lirica con fiducia in te stesso essere empatici e sinceri.
È una traccia che lo gira e lo fa avanza con una nuova voce che ruba la bandiera. Mercoledì, il chitarrista ci ha dato un album e una certa canzone che, come la nuova era della trasmissione indipendente della coscienza, sembra. [Palabras de callum machattie]
Non dovresti farlo - Amyl e gli sniffer
Un problema comune che ha molti gruppi è essere in grado di scrivere testi che si sincronizzano con la musica. Alcuni indizi trasmettono qualcosa di triste, ma è abbastanza felice. Alcune lettere sono anche felici, ma giocano in background. A volte succede, ma il più delle volte è perché la sincronizzazione di testi e musica può essere difficile.
Amyl e sniffle Non avere questo problema con la tua canzone o non dovresti farlo, che è facilmente uno dei migliori pezzi del 2024. La canzone segue una canzone che assomiglia a molte figure nel loro ultimo album. Cartone animato scuro , mentre lascia il posto alla vita, è divertente mentre il mondo diventa e il tuo cuore batte. Allo stesso tempo, offre una grande scopata che cerca di ostacolarsi.
La musica e i testi di questa canzone cadono perfettamente insieme perché Amy Taylor ride di persone che hanno cercato di dirgli cosa fare con gli strumenti, il che è perfetto per la danza e il piacere. Era la colonna sonora del 2024 un sacco di persone e ha abbastanza forza per andare agli anni a venire. Mai prima una canzone punk ha incoraggiato così tanto piacere perché Amil e Sniffer continuano a dimostrare come uno dei migliori gruppi, sia dal vivo che in studio.
La ribellione non dovrebbe essere sempre disordinata. A volte ciò che viene da ciò che viene, ovviamente. [Words of Dale Mapplethorpe]
Purely nel cuore - impresa di Wathduscher. Planeta Janet
Mentre le cesoie termiche sono meglio conosciute per il suo marchio radio punk sporco e strano, le chiavi di altri generi sono sempre riuscite a filtrare le crepe nella sua strana presentazione. Pure decide di fermare le cose durante un raro periodo delicato, ed è un record pop che vede le cozze, i compiti vocali del fornaio e Ben Romans-Hopcraft con Janet Planet de Confideneze che condividi quando il trio al momento dell'Illuminismo è acceso alla fine di una sera di club e sono privati di mettersi con una persona nella persona.
Ha sempre la frivolezza di un percorso classico tra le armi, ma molto meno attacco e la sensazione sporca che puoi allontanarti da un altro taglio nelle aree di deposito. Tuttavia, questo cambiamento di ritmi è quello che corrisponde ad esso e anche noi potremmo vedere che il gruppo seguirà in futuro. La linea di basso Romans-Hopcraft è riprodotta allo stesso modo in cima agli accordi di piano pugnalato e alcuni colpi di chitarra funky allo stesso modo in cui l'ultima canzone potrebbe attraversare Schmaltzy.
Sebbene la loro natura rigorosa possa essere, che è ancora meglio conosciuta, il calore migliora se distribuiscono sorprese e Pure è la cosa più piacevole che avrebbero potuto offrire nel loro ultimo album. [Parole di Reuben Kreuz]
ian keasler
Starburster - Fontaines DC
Dici che in questi giorni non c'è nulla di nuovo sotto il sole. Fortunatamente, Dublino non è così soleggiato e Fontaines DC ha ancora molti suggerimenti nelle sue maniche sempre più stravaganti, ad esempio è un'innovazione che consente di rimuovere rapidamente la traccia dell'anno, con due note oscillanti e un bordo audacia arrogante utilizzato.
L'antipasto è una strada misteriosa che si gonfia in una fusoliera dietro un blocco di torre brutalista. Lo spirito dell'inalatore è un'anarchia surreale. Le parole di per sé si estendono dal narratore incompleto in un flusso astratto, ogni termine selezionato dalla sua nitidezza e dalla sua logica interiore e simbolica di un protagonista che non è molto sicuro di dove si trova questa logica, che si sente male in uno stato contraddittorio nell'era del piacere e del dolore sanguinoso.
Nella canzone occupata, il gruppo illumina il marchio registrato delle strade della loro casa e rafforza questo spirito di flagell con la preoccupazione di una cultura della depressione. Il risultato è un inno che porta a un suono ridotto al caos di adrenalizzazione.
L'intera strumentazione riguarda la stessa vibrazione della salsa, che si estende per tutto: la bellezza nelle catene galleggianti di un'ottava ottava, prima di tornare alla dissonanza e al peso dei pesi, nei loro stessi uomini e infettivi, le distrazioni specifiche e le distrazioni specifiche e le distrazioni specifiche e le distrazioni specifiche e le distrazioni specifiche e le distrazioni specifiche e le distrazioni specifiche e le distrazioni specifiche e le distrazioni specifiche e le distrazioni specifiche e le distrazioni specifiche. Come hai un significato oggi? Bene, la persona che spiega che richiede un inalatore per superarlo. [Parole giocattoli Taylor]
