Classificazione delle canzoni di gomma dei Beatles in ordine
Se c'è un album che significa il momento in cui la trasformazione dei Beatles dei gruppi di ragazzi ha percepito le icone musicali del Ministero delle finanze, allora non ci sono dubbi sui suoi sforzi del 1965 Anima di gomma . L'album era l'LP, che il gruppo ha finalmente deciso di iniziare le abitudini pop e divenne artisti stessi, cambiando composizione e parto durante i progressi.
Prima del 1965, i Beatles erano una sensazione pop. Hanno superato ogni vernice con le loro pubblicazioni e hanno fornito ai loro fan bei tempi, che sono stati tutti avvolti in alcuni dei loro dolci rivestimenti. Songs on Girls, Fast Cars, Rock and Roll e altri straordinari tropici sono stati implementati in charter in modo che tutti possano goderne. Ma dopo aver incontrato Bob Dylan nel 1964, gli atteggiamenti del gruppo sono cambiati e non erano più felici di fare musica esclusivamente per la vendita di dischi. Ora volevano esprimersi e mostrare la loro arte in crescita. Non solo un momento decisivo per il gruppo, ma anche un record sensazionale in Anima di gomma .
È stato un momento che avrebbe cambiato il gruppo per sempre. Con canzoni come Norwegian Wood e Nowhere Man, l'LP è considerato una pausa ed è il preferito di George Harrison. Rubber Soul era il mio album preferito, una volta rivelato. Anche a quel tempo, penso che fosse il meglio che abbiamo fatto, ha aggiunto quando ha pensato alla registrazione leggendaria negli anni '90. La cosa più importante è che improvvisamente sentiamo il rumore che non potevamo sentire prima. Inoltre, siamo stati più influenzati dalla musica degli altri e in quel momento, tutto scorreva, incluso noi.
Se sei nuovo nell'album e non hai tempo per l'udito diretto, lo abbiamo coperto perché classifichiamo le canzoni dell'album nelle dimensioni. È un'opera che mostra il futuro dei Beatles e ancora il futuro della musica stessa. È un pezzo del ricco catalogo del gruppo, che non merita il rispetto e il prestito che merita. Quindi proviamo a farlo esattamente.
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Morire beatles Anima di gomma Peggio classificato troppo meglio:
14. La parola
Un fattore è sempre stato sottolineato Anima di gomma E questa è l'introduzione del gruppo in marijuana. Sebbene questa introduzione non sia stata fatta altro che Bob Dylan, la band l'ha studiata esplicitamente. La parola è stata scritta insieme (con Paul), ma è principalmente mia, ha detto Lennon a David Sheff. Leggi le parole, diventa intelligente. Era il momento della marijuana. È amore. È una questione di amore e pace. La parola è amore, no?
In una conversazione simile nel 1994, McCartney ha confermato questo termine: abbiamo fumato marijuana, quindi abbiamo scritto per la prima volta una forza di polizia multicolore. Di solito fumavamo quando lavoravamo. Il percorso è tanto sognante come ci si aspetta, ma il livello del resto dell'LP non è raggiunto.
13. Aspetta
Un altro momento di felicità degli anni '60, l'introduzione sempre più degli strumenti durante il gruppo attraverso la canzone, è difficile non essere inghiottiti da questa canzone e dalla nostalgia che offre. Tuttavia, la canzone è anche inghiottita da uno degli album più progressivi del gruppo.
Ha dimostrato che il gruppo non sarebbe mai tornato alle loro scarpe lucide e al loro brillante costume, e ora le cose erano cambiate per sempre. Tuttavia, la canzone non dipende dallo stesso standard del resto dell'album.
12. Cosa sta succedendo
C'è un ritmo innegabile per ciò che sta accadendo, che è influenzato dalla vasta gamma di americani, i Fab Four, noti come un editore fantastico, apparentemente ha impiegato un giorno. Finché Ringo Starr ha contribuito ad alcuni testi delle canzoni: ho contribuito a ciò che sta accadendo tramite cinque parole. (Ride) e da allora non ho fatto nulla! Ha detto Ringo.
L'influenza di Skiffle sulla canzone è difficile da ignorare ed è all'inizio della canzone che ci trattano con un suono così americano: è stato un inizio di Lennon che è stato scritto contro i Beatles quando eravamo le carriere o qualcosa del genere, ha ricordato di aver ricordato Lennon nel 1980.
11. Corri per la tua vita
Una delle canzoni più potenti dell'album, e spesso un momento in cui le critiche indicano che quando chiedono un uso improprio, corrono per la tua vita è sicuramente più minaccioso del gruppo in cui era stato precedentemente registrato. Ha una vecchia linea di canzoni di Presley, ha detto Lennon a David Sheff.
Preferisco vedere che la ragazza morta stare con un altro uomo è una vecchia canzone blues che Presley ha fatto in passato. Molto semplicemente una specie di mia canzone dalla mia che non ho mai pensato molto ... ma sono sempre stato un favorito da George. La canzone è molto più aggressiva di quanto il gruppo abbia iniziato e immaginava che fosse entusiasta della fase successiva dello sviluppo di Rock'n'roll.
10. Non mi vedrai
La terza canzone dell'album e c'è più di un tocco di sole in questa canzone, nonostante il suo tono un po 'oscuro. Un bagliore negli anni '60 negli anni '60 e Shimmy of Pop Music, l'orecchio innegabile per una melodia di McCartney viene nuovamente mostrato in pista.
À cette époque, peu de gens ont écrit sur l'idée de briser leur intérêt romantique. Bien sûr, la peur est à l'ordre du jour depuis un certain temps, mais la pause a été presque menacée. C'était une étrange suggestion pour le groupe qui a passé la plupart des années précédentes à demander aux filles de leurs chansons de rompre avec elles. Mais c'est aussi la métaphore parfaite de l'histoire d'amour de Fab Four avec pop.
9. Ti guardo
Come numero felice per iniziare l'album, è difficile non vedere questa canzone come un ponte tra il passato del gruppo e il suo futuro. A partire da un semplice ritmo e un testo, la canzone viene scatenata da tempo a Rock'n'roll e dossi con l'ottimismo del futuro.
Tuttavia, questo ottimismo non si estendeva alla relazione tra McCartney e Jane Asher, su cui la canzone era stata scritta: poiché non è nelle relazioni, Macca nel 1994 ricorda di tanto in tanto, ne discuterà di tanto in tanto o non di guardare le cose, e alcune canzoni in quel momento erano qualcosa del genere, lo scrivo in una canzone, allora ho emozioni. Non ho risentimento, quindi questo piccolo background emotivo si è sbarazzato di ... Penso che sia totalmente la mia canzone. Non ricordo l'aiuto di John.
8. Ragazza
Morire beatles may have tried to move away from hitting the classic rock tropes of lost-love and blistering lust but that didn’t stop them from writing about my dream girl— the one that hadn’t come yet, said Lennon, the composer of ‘Girl’. Though thankfully finding her in Yoko , Lennon was clearly at a strange point in his life, desperately seeking some comfort.
La canzone è anche notevole quando il gruppo Beach Boys potrebbe anche intrufolare testi giocosi delle registrazioni. Quindi abbiamo cercato un'altra frase: ha detto che abbiamo deciso di cambiarli in ouragia in tit tit. E ha riso, ha detto McCartney nel 1994. Fu nel mezzo di questa grande carriera, che forgemo, per ottenere un leggero sollievo. Se potessimo definire qualcosa che fosse un po 'sovversivo, allora lo faremmo. George Martin direbbe: questo tremore o il tit che hai cantato? OH! Disse George, ma sembra un po ', giusto? Poi siamo saliti in macchina e abbiamo riso.
7. Michelle
Se una canzone contiene Paul McCartney, che vince un falso atteggiamento francese, sai che un dono ti aspetta. La canzone è stata anche ispirata dalla fantastica Nina Simone e dalla sua canzone.
Lui e io siamo rimasti da qualche parte, ha detto Lennon nel 1980 a Playboy ed è entrato nei primi bar con le parole e canticchiavamo e canticciammo e dissero: dove dovrei andare da qui? Aveva ascoltato Nina Simone. Penso che sia stata una magia in te. C'era una linea che andava, ti amo, ti amo. Mi ha fatto pensare alla metà degli otto per Michelle. Quindi, i miei contributi alle canzoni di Paul hanno sempre aggiunto un piccolo vantaggio blu. Altrimenti, Michelle è una passeggiata giusta, giusto?
6. Crea la mia macchina
Forse uno dei momenti pop dell'album corrisponde in un modo all'album per ricordare la traiettoria del gruppo. La canzone di apertura dell'LP accoglie i fan delle braccia aperte a braccia aperte e un pep familiare, ma a poco a poco le canzoni degli album stanno iniziando a trasformarsi in un nuovo suono.
Cependant, cela ne signifie pas que conduire ma voiture est moins agréable. En fait, cela finit assez bien par rapport à la construction d'un autre LP intensif: la conduite de ma voiture agit comme une chorale douce parfaite. Le contenu de la chanson semble être un simple saut pour les rockers qui ont enfin chanté les groupes sur leurs voitures pendant un certain temps, mais c'était presque complètement différent: je suis entré et j'ai dit: Ce ne sont pas de bons textes, mais c'est une bonne mélodie. Eh bien, nous l'essayons et John pourrait penser à tout et nous essayons et enfin nous le quitterons, nous ne le sommes pas. Nous pouvons le faire, nous pouvons le faire. Nous avons donc fait une pause ... puis nous y sommes revenus, et d'une manière ou d'une autre, ma voiture a conduit au lieu de lames de golf, puis c'était merveilleux parce que cette belle idée de la langue est arrivée sur la joue.
5. Quando avevo bisogno di qualcuno
Questa canzone di George Harrison è stata spesso descritta come un album da Pot Beatles ed è stata immersa nello stile di espressione di Byrds.
Scritto con una stringa a 12 anni, quando aveva bisogno di qualcuno che era stato scritto principalmente per Pattie Boyd, la ragazza di Harrison all'epoca, con la quale si sposò poco dopo la sua partenza e suonava anche con la sua altro amore: musica indiana classica.
La canzone ha un equilibrio d'oro di composizione e si presume spesso che abbia diversi significati, in particolare su Harrison come la prima pop star che scrive una canzone sullo stile di vita dei gruppi e la vita libera. Certo, è stato abbastanza dispregiativo con la canzone: se ho bisogno di qualcuno, qualcuno è come un milione di altre canzoni che sono state scritte per un accordo. Se ti muovi il dito su diverse piccole melodie. Questa linea di chitarra o questa variazione può essere trovata in molte canzoni e sono sorpreso che le persone trovino ancora nuove permutazioni delle stesse note.
4. Nella mia vita
Se c'è una canzone che significa saltare di John Lennon a un nuovo stile della composizione della canzone, allora è il brillante della mia vita. Lennon ha detto che è stata la prima canzone che ha scritto consapevolmente della sua stessa vita e ha detto Sheff nel 1980: prima, abbiamo scritto solo canzoni ai fratelli Everly, Buddy Holly, canzoni pop senza riflessione. Le parole erano quasi fuori parola.
Dopo aver combattuto i messaggi e portato un viaggio in autobus per primo, era spesso arrabbiato a Liverpool come base della canzone che la canzone è venuta finalmente da lui: ma poi mi sono allungato e questi testi sono venuti da me nei luoghi che ricordo. Mentre Lennon ha sempre rivendicato il percorso come una sua forma, Barra otto nel mezzo, McCartney pensa diversamente.
Penso di aver scritto questa melodia; Questo è quello che abbiamo suonato leggermente, McCartney ha detto a un giornalista nel 1994. John ha dimenticato o non credeva di aver scritto la melodia. Ricordo che aveva parole come una poesia ... una specie sui volti che ricordava. Ricordo che ero partito per mezz'ora e che ero stato seduto con un mellotron che aveva, la melodia scrisse ... che era stata ispirata di sorpresa come ricordo. In effetti, all'epoca c'erano molte cose.
3. Pensa a te
Ha impiegato un po 'di tempo per il talento spirituale e sublime per la composizione dei brani di George Harrison ha lasciato i Beatles. Harrison, spesso chiamato un beatle calmo, era molto più contemplativo dell'argomento, perché ha rapidamente offerto molte canzoni con e senza Beatles, il che si riferiva all'equilibrio spirituale del mondo moderno. Una delle sue prime canzoni per il gruppo è stata anche immersa nelle sottigliezze della spiritualità e ha dato al capo della musica pop all'inizio.
Questa non è una delle canzoni dei Beatles più famosi di Harrison. In effetti, può essere il meno famoso. Ma pensa a te stesso, forse la melodia archetipica del compositore, ma non solo offri un pop pop per la riflessione, ma dà anche alle procedure un tocco di acidità. Pensa a te stesso che dovrebbe essere scritto sul suono, ricorda con allegra Harrison nella sua autobiografia Io, mio Ma tutto il tempo dopo, non ricordo chi abbia ispirato questa melodia. Probabilmente il governo.
Ce serait un cas étrange si le gouvernement inspirait la chanson parce que l'une des premières chansons de la vraie séparation est largement prise en compte, ce qui signifie que ce n'est pas une chanson d'amour pour les adolescents, mais a été écrite sur un pur moment de chagrin. La chanson est invitée avec des mots plus négatifs lorsque les Beatles ont été utilisés pour la misère, les mensonges et les ruines qui apparaissent dans les textes. Bien qu'il semble un peu trivial en 2020, assurez-vous qu'il était similaire à une idée révolutionnaire en 1965.
2. Ora non c'è nessun posto
Il gruppo, in particolare John Lennon e Paul McCartney, si sforzava di rimuovere la loro musica dalle liste pop e un successo amichevole con la radio Via Boy Meets Girl. Queste sono canzoni come Nowhere Man di Lennon che lo ha dimostrato.
Au lieu de chansons pop, ils ont réfléchi à leur propre voyage et nulle part les humains ne peuvent être la chanson archétypale de l'album. En tant que mélodie exclusive qui indique qu'ils savaient s'établir devant eux, le groupe était destiné à étendre l'idée de la musique pop au-delà de toute reconnaissance.
La canzone da nessuna parte è stata scritta da Lennon e nato dalla frustrazione: quella mattina, ha trascorso cinque ore a scrivere una canzone che era importante e buona, e infine abbandonato e sono andato a letto, ha detto Lennon in un'intervista con Playboy. La canzone allora lo aveva: poi da nessuna parte, il vino, le parole e la musica dell'uomo ... tutti i dannati mentre mi sdraio. Quindi lasciarsi andare è ciò che è l'intero gioco. Lo metti con il dito, scivolare, giusto? Sai che accendi le luci e gli scarafaggi. Non puoi mai inserirli.
1. Norwegian Wood (questo uccello rubato)
È Anima di gomma La traccia è spesso considerata la prima vera melodia reale di Lennons Real, ma la verità è un po 'molto buona. D'altra parte, questa canzone è per la prima volta che definisce questo suono come parte del suo vocabolario musicale. Certo, avevo bisogno di aiuto per il sitar nella canzone, fortunatamente, avevo Harrison in mano.
alexandra astin
In un'intervista con Rolling Stone nel 1971, John Lennon ha spiegato perché gli è stato deciso di usare la sensazione in questa canzone. Ricordava: penso che fosse nello studio. George aveva appena ricevuto il sitar e ho detto che potresti toccare questo pezzo? Abbiamo attraversato molti tipi di versioni di canzoni, non è mai stato corretto ed ero molto arrabbiato per questo, non sono andato, come ho detto. Dissero: Beh, fallo come vuoi fare e io ho detto: Beh, voglio solo farlo.
Aggiungi: non sapevo se potevo ancora suonarlo perché non avevo fatto molto nel sitar, ma ero pronto a provare a farlo e ho imparato la stanza e l'ho chiamata più tardi. Penso che l'abbiamo fatto in sezioni. Ma la vera storia dietro la canzone è un po 'più scandalosa. Ha rivelato: ho provato a scrivere in un'avventura senza mia moglie sapevo che ne avevo uno. Ho scritto nella mia esperienza: ragazze, cose del genere. Ero molto prudente e paranoico perché non volevo mia moglie Cyn, sapevo che era davvero successo qualcosa in casa.
Lennon più tardi, onestamente, ha detto: ho sempre avuto problemi, quindi ho cercato di essere raffinato da un'avventura, ma su uno schermo fumogeno che non poteva essere detto. Ma non ricordo una certa donna con cui deve aver visto.
