Il magnifico subconscio: 10 migliori sequenze di sogni di film di tutti i tempi
I sogni sono qualcosa che tutti hanno, non importa quanto ricorda dopo essersi svegliato o no. I registi hanno anche sogni perché sono persone che hanno ampliato la sequenza dei sogni in uno dei prodotti di base più popolari del cinema dalla sua fondazione.
Alcuni cineasti hanno usato i loro sogni animati come sfondo dei loro film creati, mentre altri hanno un paracadute per i loro personaggi in situazioni che si svolgono nel loro subconscio. Questo è uno dei motivi per cui la sequenza dei sogni è sempre stata così popolare. Perché non ha alcun limite.
Il rovescio della medaglia è che è diventato un trope così preferito che qualcosa di molto speciale ed incredibilmente esclusivo, la consapevolezza del cinema penetra e rimane lì. Questa è una performance che le seguenti dieci scene hanno raggiunto a modo loro.
nicolette scorsese
Per il bene del cambiamento, è stato negato che le molte voci dello stesso regista siano entrate nel gruppo dei loro sogni, ma non si può dire che i dieci partecipanti non siano nel raccolto di crema.
10 migliori sequenze cinematografiche di tutti i tempi:
10. Bellezza americana (Sam Mendes, 1999)
Certamente una delle sequenze dei sogni più emblematiche nella storia del cinema, Sam Mendes Bellezza americana Inizia il fantastico narcisismo nel cuore di Lester Burnham di Kevin Spacey mentre viaggia i suoi giovani vicini.
È innegabile spaventoso perché è un uomo con un uomo di età media che è intrappolato in una periferia della sua stessa creazione, ma le sue visualizzazioni di Angela Hayes di Mena Suvari usano immagini provocatorie e colori animati per mostrare PI-Tacheté nel suo desiderio è diventato Lester.
Questi sono i suoi pensieri interni sullo schermo ed esprimere rosso e appassionato come soggetto ricorrente del suo monologo interno. Bellezza americana Descrivi uno dei suoi motivi tematici più importanti senza usare una parola di dialogo.
9. Rosmarino del bambino (Roman Polanski, 1968)
Essere la madre di un demone non è un compito facile e Mia Farrow Rosemary non è supportata dai suoi vicini sospetti e dalla sua mousse al cioccolato ugualmente sospetta di orrore classico.
Le cose sono già difficili per il carattere del titolo dopo aver visto il suicidio, ma le cose stanno peggiorando durante Halluinoso o lei? -E esperienza che è inondata dalla fontana ardente dell'inferno e usata come contenitore per un Innd of Hell.
Il fatto che il ragazzo di John Cassavetes elimini mentre diceva che aveva fatto sesso durante il suo svenimento, e non le mancava il suo concetto di design pianificato ancora più moderno, non era che non era in anticipo.
8. Un lupo mannaro americano a Londra (John Landis, 1981)
Pochi hanno toccato il confine tra l'orrore lacerato e la commedia di risate mentre John Landis Lupo mannaro americano a Londra , con la sequenza di sogni che afferra perfettamente l'essenza del film.
Il protagonista di David Naughton immagina una famiglia osservata Muppet Show Dalla conforto della sua casa, solo per un clic demoniaco dei mostri nazisti e uccidere nel clan.
Per svegliarsi, cerca di parlare di Jenny Agutter con Alice prima di essere pugnalato da una delle stesse creature e dai confini sfocati tra i fatti e la finzione con un sogno che è spaventoso inquietante.
7. Treni di pannocchia (Danny Boyle, 1996)
Ewan Treni di pannocchia , ma le sue allucinazioni da incubo gli darebbero inevitabilmente il requisito.
Combatti con i tuoi tentativi di fare un freddo Türkiye Esorcista E gira completamente la testa.
La dimostrazione della sposa della sposa di Allison, Dawn, che muore di negligenza causata dalle forme autonome del gruppo, è esattamente il momento necessario, in modo che il tossicodipendente ribelle cerca di riparare i loro percorsi.
6. Fragole selvagge (Ingmar Bergman, 1957)
Il leggendario regista Ingmar Bergman non era estraneo all'esistenzialismo. Tuttavia, la storia di un regista in pensione che osa ottenere un titolo onorario raffigura uno dei problemi familiari del regista con una nuova luce fantastica.
Isak Borg di Victor Sjöström guarda verso l'interno perché molti incontri e interazioni durante il suo viaggio in famiglia con la famiglia familiari pensano agli alti e bassi della sua stessa vita. Questo lo porta a fare una sequenza di sogni e a guardare letteralmente la propria mortalità.
Per illustrare il tempo in cui l'orologio nel sogno di Borg non ha mani, e quando tira una mano fisica quando una bara scivola da un carrello tirato dai cavalli, combatte con il proprio corpo perché la morte arriva sempre di più. Noioso, ma efficace.
5. Brasile (Terry Gilliam, 1985)
Il salvataggio della Damistela in fretta è un trofeo narrativo Brasile
Jonathan Pryce Sam Lowry combatte il mondo mediocre della sua stessa esistenza come eroe corazzato per l'eternità, che ha lo scopo di salvare l'amore della sua vita e di difenderlo da tutte le possibili minacce.
Dopo che Sam ha rubato tra le nuvole nel suo brillante vestito, Sam si trova di fronte a un gigantesco guerriero Samurai che è sulla strada per il percorso dei suoi obblighi che rilasciano Damis. Il suo complesso di eroi è in piena esposizione, ma è anche un'indicazione del suo desiderio se non sogna di distinguersi in mezzo alla folla e come hai potuto farlo meglio che uccidere una bestia?
4. Incantato (Alfred Hitchcock, 1945)
Il duo dinamico di Alfred Hitchcock e Salvador Dalí ha sempre voluto lasciare la pietra senza muoversi in cerca delle dimensioni della sequenza dei sogni, esattamente di cosa si tratta, che cos'è Incantato Nonostante le dimostrazioni dello studio.
Il regista ha chiesto specificamente all'artista di aiutarlo a riconoscere la scena surrealista in questione su quale produttore David O. Selznick temesse che gran parte di ciò che è stato filmato alla fine funzionasse. Le voci affermano che c'erano 20 minuti di attrezzatura cinematografica, ma in Incantato Basta correre circa due.
Tuttavia, è particolarmente il momento di una classe di maestro psichedelico di due dei migliori visualisti del suo tempo, che passano dalla corda di nicchia tra le emozioni di Hitchcockian e la singolarità ispirata a Dalí.
3. Mulholland Drive (David Lynch, 2001)
Nessuna discussione sulle migliori sequenze di sogni cinematografici potrebbe aspettarsi senza essere completo di David Lynch, con molto Mulholland Drive Visualizzare a diversi livelli di subconscio.
Tuttavia, il silenzio del club è parte integrante del film in generale e non solo perché è una memoria importante e tempestiva che Betty Elms di Naomi Watts non è nel mondo dei sogni. Non è solo un momento di conoscenza per il personaggio, ma colpisce anche il pubblico.
dorothée lepère
Fino ad allora, Mulholland Drive Si era deliberatamente velato dove finisce una realtà e qualcun altro inizia, con il club la prima conferma esplicita per il silenzio che ciò che sta accadendo sullo schermo non è affatto reale. Medificato dalla donna con i capelli blu e nelle strade del mondo reale, è una mentalità spettacolare una delle migliori.
2. Le Grand Lebowski (Joel Coe, 1998)
I fratelli Coen hanno rilasciato tutte le fermate sul loro ambizioso episodio di Dreams in Le Grand Lebowski Con spettatori di tutto il mondo che sono i vincitori alla fine della giornata.
La ridicolmente su larga scala, il padre di Jeff Bridges, ha ballato come se non ci fosse domani, Saddam Hussein, che tratta il bancone delle scarpe e il Maude de Julianne Moore nel suo miglior ensemble vichingo; È un attacco spettacolare ai sensi che combinano la commedia con il musical classico.
Un eroe goffo che era ossessionato dal bowling e che è stato allevato avrebbe raggiunto un risultato solo se scivolasse nel suo subconscio, e il Coen gli ha dato la vita così bella che la scena stessa è diventata icona.
1. 8½ (Federico Fellini, 1963)
Federico Fellini era forse in una metà autobiografica, ma il seme 8½ Non perde tempo per offrire un ricordo che, nonostante le basi dell'esperienza del regista, sarà prima un lavoro cinematografico.
I primi tre minuti hanno completamente determinato la direttiva per tutto, con il Guido Anselmi di Marcello Mastroianni ha combattuto il blocco di scrittori e il loro adulterio come due pericoli principali che gli impediscono di fare il suo ultimo capolavoro.
Guido vola nel cielo prima di rendersi conto che non era solo vincolato da un globo a terra, ma qualcuno illustra più le paure e le incertezze del suo processo creativo. Se non hai alcun controllo nei tuoi sogni, come puoi controllare il tuo destino? Questa è la domanda più importante al centro della storia e Fellini è inimitabile.
