10 film terribili che non sono davvero film horror
Cosa rende qualcosa un film horror? Il genere tradizionalmente copre molte diverse forme di orrore, dal tipo soprannaturale a invasioni domestiche, assassini e mostri di misurazione. L'orrore è stato molto popolare sin dai primi giorni del cinema, con storie di spiriti, ghoule, vampiri e luoghi di lupo.
Le varie tendenze si sono verificate durante i decenni per definire l'orrore. Ad esempio, gli anni '70 hanno visto l'aspetto di slasher con film come Halloween y Il massacro della motosega del Texas Di fronte al pubblico con assassini implacabili che erano motivati a uccidere le loro vittime apparentemente casuali. Quindi, gli anni '90 ci hanno presentato l'orrore dei piedi e diverse foto satiriche del genere, come vediamo Banditore.
Cependant, il existe de nombreux films qui ne sont pas du tout classés comme des films d'horreur, ils n'ont ni monstres ni fantômes grotesques, mais ils sont, sinon effrayants. En effet, les choses qui peuvent nous provoquer la vraie douleur et la peur à la fin de la journée varient de la dépendance et de l'abus de drogues à l'oppression sociale et aux avancées technologiques rapides.
I film che abbiamo selezionato di seguito non sono film horror, ma a causa dei contenuti brutali o inquietanti che presentano, potrebbero anche essere considerati come tali. Da Irreversibile a L'insegnante di piano Ci sono dieci film terribili qui che non sono davvero orrore.
10 film spaventosi che non provengono da ieri:
Opportunità (Agnes Varda, 1965)
Cercare Opportunità’s Quilates, vous pouvez être trompé que le film d'Agnes Varda est une belle romance d'été entre des sections animées de vert et de fleurs, avec des enfants heureux qui se déchaînent. D'une manière ou d'une autre, mais Varda transforme cette image de l'idéalisme et de la perfection et transforme son film en quelque chose de plus similaire qu'un film d'horreur.
Seguiamo François, che è sposato con Thérèse, con il quale ha due figli. Nonostante queste meravigliose immagini sul campo e questi colori saturi che definiscono il film, li usano davvero per contrastare improvvisamente il comportamento con il bene e scomodo nei confronti di François e commenti sull'audacia che molti uomini hanno, molti dei quali spesso trascurano i sentimenti delle donne, persino le loro donne. Opportunità Ciò corrisponde al modo in cui molte donne sono trattate con orrore nella loro vita familiare, con François sia l'antagonista qui che il viso in pelle Il massacro della motosega del Texas.
Velluto blu (David Lynch, 1986)
I film di David Lynch spesso sfidano il genere, che era più definito dalla sua aria di surrealismo, ma c'era un genere per il suo film del 1986 Velluto blu Quindi sarebbe probabilmente di segreto di Nair Nair. Dopo un'ispezione più precisa, tuttavia Velluto blu Merita l'etichetta terroristica perché incorpora un pubblico con una costante esperienza di paura.
steven seagal annaliza seagal
Dopo che il protagonista Jeffrey Beaumont ha trovato un orecchio tagliato, viene portato in un mondo di deterioramento criminale e l'orrore aggiunto a lui è principalmente psicologico. Velluto blu La più importante acetta horror viene dal suo antagonista Frank Booth, un cattivo crudele e sadico che respira follia. Aggiungi una colonna sonora inquietante di Angelo Badalameni e alcune immagini davvero surreali, ed è facile vedere il film di Lynch come un orrore.
Conversazione delicata (Joyce Chopra, 1985)
In uno dei precedenti articoli di Laura Dern, ha interpretato il personaggio principale che Connie Conversazione delicata , Un dramma sottovalutato realizzato da Joyce Chopra. Il giovane vuole incontrare disperatamente i bambini e vivere amore e sesso e spesso lasciare i centri commerciali o il ristorante di Amburgo nella speranza di vivere le emozioni del flirt. Presto mostrerà meno fiducia in se stessi di quanto pensa. Il film sottolinea che è ancora solo una ragazza che discute con sua madre. Si sente male e trova flirtare con i bambini che è davvero abbastanza intimidatoria.
Tuttavia, il film prende una svolta scioccante quando un uomo sembra essere perseguito negli anni '30 e alla fine appare a casa (con altri uomini) quando la sua famiglia non è più. Cerca di sedurla, ma è chiaramente un numero minaccioso che ha paura di sottomettersi. Ecco il vero orrore nel modo in cui i giovani sono sessualizzati dagli uomini più anziani così spesso e, in circostanze sfortunate, usano abusi.
L'insegnante di piano (Michael Haneke, 2001)
I film di Michael Haneke sono difficilmente facili, ma solo alcuni di loro, come Giochi divertenti Questi sono in effetti film horror. L'insegnante di piano D'altra parte, è un dramma psicologico, ma alcune delle scene che dobbiamo essere mostrate sono abbastanza terribili. Seguiamo Erika, professore di musica in età media che vive con sua madre e controllava rigorosamente sua figlia per anni. Erika è repressa sessualmente e insoddisfatta, il che la fa partecipare a tutti i tipi di strani atti, perché sentono i tessuti usati nel porno fino alla mutilazione dei loro genitali.
julian broadus
Tuttavia, quando Erika inizia un'avventura con una studentessa più giovane, beneficia rapidamente dei suoi desideri e la lascia in cattive condizioni emotive. Le dinamiche tra Erika e sua madre ed Erika e lo studente sono tutt'altro che normali e Haneke ci mostra come il controllo e la repressione estremi possono influenzare un individuo. L'abuso del potere maschile è anche percepibile, il che porta a un film spaventoso e tragico.
L'omicidio di un cervo sacro (Yorgos Lanthimos, 2017)
In molti film di Lanthimos -yorgos, un'atmosfera misteriosa è pazza, certamente nel suo film L'omicidio di un cervo sacro . Sebbene non sia un film horror tradizionale, gli sforzi di Lanthimos 2017 corrispondono certamente a un tale onore, tenendo conto del suo elemento soprannaturale e del tono sorprendente e inquietante.
Colin Farrell interpreta un chirurgo la cui vita diventa terrore quando incontra e diventa amici Uno strano bambino, interpretato da Barry Keoghan che aggiungono una maledizione alla sua famiglia. Il film è una classe di maestro per l'eccitazione e un'atmosfera inquietante che disturba il pubblico con la sua vecchia tragica storia, ispirata dal greco e dal suo terribile ultimatum al suo protagonista.
2001: un'odissea spaziale (Stanley Kubrick, 1971)
Nel 1980, Stanley Kubrick ha consegnato il suo Masterwerk horror Il brillante Ma in un certo senso, avevo già prodotto molti pezzi horror scioccanti, sebbene non fossero trasmessi come genere. In effetti, ci sono momenti terribili in Un orologio arancione , ma forse le canzoni più terribili di un film che non ha raggiunto l'orrore di Kubrick nel suo film di fantascienza 2001: un'odissea spaziale .
Durante il disegno del viaggio evolutivo dell'umanità, Kubrick usa l'orrore e la fantascienza speculativa. Ad esempio, il momento sulla luna quando gli astronauti trovano il monolite e le corde e le voci di corallo sono davvero spaventose, ma il terribile momento di 2001 È certamente se Hal 9000 ha il suo confronto con Dave Bowman Frost eterno per le spine del pubblico.
Lolita (Adrian Lyne, 1997)
Vladimir Nabokov Roman Lolita È una lettura inquietante che si è adattata due volte per il grande schermo. Mentre la versione nera di Stanley Kubrick non può cogliere il vero orrore della storia, Adrian Lyne segue un approccio grafico. Aderisce all'azione originale e rappresenta molti dei momenti più scioccanti del romanzo, come il preteen Lolita e nus baci con Humbert, il narratore dell'ambiente che è innamorato di lei. Il film segue un approccio completamente negativo alla ricerca della pedofilia e non discute bene dell'argomento.
Quindi durante Nabokov Roman La precisione trasmette una sensazione horror sottostante: ogni linea ingegnosa che Humbert suppone è accusata di qualcosa di spaventoso: Lyne non può catturare questo e presenta il film da una lente meravigliosamente tragica. Pertanto, il vero orrore è presente qui nel modo in cui Lyne ha raccontato la storia. I momenti intimi tra la coppia sono girati con troppa storia d'amore e i giovani film di Lolita che succhiano una banana indossano un rossetto rosso.
Jeanne Dielman 23, Quai Du Commerce, 1080 Busela (Chantal Akerman, 1975)
Il film convincente di Chantal Akerman Jeanne Dielman 23, Quai Du Commerce, 1080 Busela Esplora gli orrori della domesticità e ti senti semplicemente intrappolato dal genere di quello. Il film dura quasi tre ore e mezza, e sono successe poche cose, oltre a Jeanne, che è coinvolta in azioni monotono, che le aspetta da lei come donna e madre. Combatte contro patate e lava i piatti, che costringe Akerman a sedersi in tempo reale.
Per coloro che tendono all'orrore, sembra che sia molto tempo davanti a qualcosa che è molto meno ogni giorno, anche se è difficile decifrare ciò che potrebbe essere. Alla fine, l'orrore si verifica quando il film finisce, il che dimostra che a volte la pressione di agire e vivere sotto un rigoroso governo patriarcale può diventare troppo.
Irreversibile (Gaspar Noé, 2002)
Semplicemente uno dei film più scioccanti di questo elenco, anche Gaspar Noah Irreversibile Non è un film horror, sebbene sia uno dei film più terribili di tutti i tempi. Il film Noes, che si svolge nell'ordine cronologico opposto, afferma che la vendetta, che ha occupato due uomini contro l'uomo che ha attaccato e violentato uno dei suoi amici.
La scena dello stupro si estende è forse uno dei momenti più inquietanti della storia del cinema, che viene catturato con un realismo scioccante, ma il resto del film è altrettanto spaventoso, soprattutto a causa del tipo di fotocamera utilizzata. Tematico, Irreversibile È un film non annuale importante perché esamina una violenza inevitabile quando si cerca la giustizia.
Requiem per un sogno (Darren Aronofsky, 2000)
Basato sul romanzo con lo stesso nome di Hubert Selby Jr. Requiem per un sogno Recherchez la nature de la toxicomanie, soit sur des idées anesthésiques, de divertissement, soit même des idées abstraites telles que la renommée, le bonheur et l'amour lui-même. Cependant, il y a une profonde horreur sous la surface du film, ce qui laisse à votre public une impression durable.
L'orrore emotivo e psicologico è in abbondanza Requiem per un sogno O nelle allucinazioni e nelle delusioni di Sara Goldfarb di Ellen Burstyn, o cose terribili e viziate per i giovani tossicodipendenti con l'eroina del film per il suo prossimo successo. Il film Aronofsky è un'esperienza della visualizzazione claustrofobica e tragica che riflette il deterioramento fisico e mentale dei suoi personaggi.
olivia rodrigo eta





































