L'arte dell'omicidio: i dipinti di Richard Dad of Prison

L'immaginazione produttiva e fantastica di Richard Dadd ha richiesto un salvataggio: la sua salute mentale.
Il tentativo di fuga attraverso i suoi dipinti visionari e i suoi disegni lo hanno ritardato come un'altra vittima dell'ingegnoso artista torturato. Sfortunatamente per papà, una volta ucciso il padre nel 1843, improvvisamente dà vita al centro delle loro biografie e alla loro esperienza in un manicomio. Fortunatamente per essere nel mezzo di un riferimento psicotico della realtà, quindi in realtà non si preoccupano della colpa, della vergogna o di come i vittoriani capiscono completamente la loro schizofrenia.

Sebbene i viaggi di Dadd abbiano segnato l'inizio del suo declino in Medio Oriente, la sua influenza religiosa e culturale rimarrebbe il suo ultimo dipinto. Ci aspettavamo che Sir Thomas Philip, avvocato ed ex sindaco di Newport, fosse messo in cambio del viaggio. Quando arrivarono al Cairo, architettura, atmosfera e colori ambrati, non avrebbero mai lasciato il loro linguaggio visivo. Affascò gli dei egiziani, vale a dire Osiride, che poi convinse il padre a sacrificare suo padre. Al suo arrivo in Italia, disse episodi paranoici in cui si sentiva costretto ad attaccare il papa.

Dadd era quindi limitato a istituzioni psichiatriche come Bedlam e Broadmoor per il resto della sua vita ed è stato approvato solo per 27 anni. Nel frattempo, i medici hanno incoraggiato i loro hobby: dargli un diploma e dipingere. La libertà fantasiosa dei suoi dipinti non potrebbe essere il risultato della sua detenzione. Questa detenzione e questo rifugio della tendenza vittoriana figurativa e puntata nel dipingerlo lo hanno differenziato dai suoi contemporanei. Nonostante lo stigma successivo, Dadd è stato rilasciato da ogni movimento o dalla necessità di profitto. Ciò gli ha permesso di prendersi cura delle sue fantasie (o delusioni), il che gli ha permesso di sviluppare il suo stile leggendario.

Senza il suo stile di vita monastico, Dadd non avrebbe potuto ottenere la coscienza che ha oggi. Come indicato, l'artista non è stato sentito e non ha potuto avere una conversazione normale. Il suo fervido bisogno di comunicazione significava che ha sostituito la lingua con un pennello e conversazioni con tele su tele.

Il suo dipinto più famoso, l'oggetto principale della fiaba, è una fiaba visiva. Era incompleto perché all'epoca era trasferito tra asilo. La complessità del dipinto lo ha spinto a comporre una lunga poesia invece della sua finitura visiva in questo senso. La poesia si chiama eliminazione di un'immagine

Una visione autentica della sua chiarezza occasionale, la grande importanza di papà in ciascuno dei suoi dipinti ha una storia, sebbene alcuni siano vaghi di altri. In questo caso, è un inno a Shakespeare con personaggi come Queen Mab di Romeo e Julieta. La natura teatrale di questo dipinto significa che è in uno stato di tensione permanente, parallela alla vita di papà tra le istituzioni e l'eliminazione della realtà. I partecipanti alla scena stanno aspettando che il giocatore lanci la sua ascia sulla castagna nella stanza inferiore del colore per condividerla per l'auto della regina MAB. Questo è spiegato nella poesia di papà:

Fay Woodman tiene l'ascia
I loro doppi bordi ora la tassa
Per farlo individualmente
vol

Titania e Oberon von Il sogno di una notte d'estate Sono anche inclusi in questa coalescenza della letteratura e dell'arte. Inoltre, il patriarca è nel mezzo del dipinto. Alcuni vedono che il papa lo aveva ispirato e sciolto l'ostilità di Dadd nei suoi confronti. È decorato con un cappello grande e una barba bianca in attesa del giocatore e della castagna.

Questa composizione di un cattivo umore nella storia della fiaba crea un vortice di romanticismo, che viene preso nel pascolo e nel cuore giallo delle margarita nella cascata verso Elyer. Quando il dipinto fu dato a Tate nel 1960, il dipinto di Dadd aumentò in popolarità per la sua delicatezza, i dettagli e la tensione. Nel 1974, ispirato a questi motivi, la regina iniziò il controllo della fiaba. È stato anche usato in un romanzo da Terry Pratchett, The Wee Free Men, come mostriamo attraverso la sua trascendenza di letteratura sull'arte e l'arte alla musica. A volte la pittura è una fonte infinita di ispirazione per i creatori attuali e passati.

Le linee mitiche inseguite da Dadd hanno colorato la loro vita quotidiana di isolamento. Nella sua detenzione, ha ottenuto una maggiore libertà e una maggiore immaginazione artistica come compagni di classe, senza processo pubblico diretto.