Foto di Andy Warhol, Yves Klein e altro a New York City

Artista in azione: foto di Andy Warhol, Yves Klein e altro a New York City

Dall'inizio del 20 ° secolo, New York ha promosso la costa occidentale nell'industria cinematografica come centro artistico negli Stati Uniti. Lo stato della città come epicentro culturale è stato influenzato nella storia di diversi fattori e ogni nuova generazione di artisti ha migliorato l'associazione.

In primo luogo, New York è la più grande città degli Stati Uniti con quasi nove milioni di abitanti. Con una striscia spessa di diverse comunità intrecciate, gli artisti possono scommettere il loro dollaro inferiore quando trovano sostenitori, anche se incontrano una vecchia corda o pezzi concettuali esoterici. Inoltre, la città è geograficamente e culturalmente combinata in Europa, che ha presentato il clima artistico più produttivo e avanzato del mondo dal rinascimento.

New York a survécu en tant qu'importateur d'art enthousiaste pendant les années enivrantes de l'indépendance précoce au XIXe siècle. Depuis lors, la ville est au sommet de la dernière floritude et des tendances artistiques, y compris le mouvement donné du début du 20e siècle. Grâce à la réaction au chaos et à la déception de la Première Guerre mondiale, les défenseurs de Dada ont essayé de défier les idées traditionnelles de l'art et de la société à travers des œuvres provocantes, subversives et souvent satiriques.

Nel tempo, l'imponente statura di New York, come centro commerciale leader, ha reso la creatività più semplice per le risorse, i mezzi e le opportunità di esposizione corrispondenti. Per più di un secolo, la scena artistica di successo è stata supportata da una rete di gallerie, musei e istituzioni culturali che mostrano e promuovono talenti aspiranti e consolidati.

In tali condizioni, New York ha raggiunto un certo grado di coerenza nel globo artistico e all'interno dei confini della città, il movimento dato non è mai veramente morto. In effetti, i principali artisti avanzati di tutto il mondo hanno instancabilmente la grande mela, tra cui il leggendario salvador spagnolo surreale Dalí. Durante la guerra civile spagnola, l'eccentrico trascorse gran parte del suo tempo a New York e generalmente tornò per il resto della sua vita.

Per quanto New York fosse un punto caldo per gli artisti riconosciuti in tutto il mondo, alcune delle migliori esportazioni negli Stati Uniti aumentarono nella rete vivente della città e incoraggiarono altri artisti nazionali a fare lo stesso. Andy Warhol può essere l'esempio più notevole di questa dinamica. Il pioniere della pop art, nato a Pittsburgh, aveva il Büsche della cultura delle celebrità alla fine degli anni '40 prima di cadere rapidamente nelle strade di New York.

Alla fine del 20 ° secolo, molti candidati seguirono Warhol Wake e fondarono New York come centro pop art mondiale. Oltre alla zuppa delle sue stampe Campbell e Marilyn Monroe, Warhol aveva le dita in diverse torte. Dopo aver fondato la sua famosa compagnia di fabbrica artificiale, ha lasciato i suoi passi sulla scena della gonna del rollio degli anni '60 affrontando il velluto sotterraneo e la cultura di spicco Colloquio Rivista e 1969.

Le seguenti foto, gentilmente condivise da Galerie Gagosian Rappresenta alcuni degli artisti visivi più popolari del 20 ° secolo che furono creati a New York. Dal 1950 agli anni '90, queste immagini mostravano artisti in azione o ammiravano le loro opere appena create e offrono un'istantanea della capitale mondiale dell'arte.

Barnet Newman, Zim a II, Photography Jonatan Holstaine, 1992 - (Jonathits: Jonathen Holtein / Gallery / Gagosian Gallery Salerry 98)

Foto von James Radge Vonbon Ruist, nel 1992 - Paleride: Parot: Paul Bers: Parotie: Guidgetie 98)

Peter Haltete Photo The L.R.Royter, 1992 - (Critingos: L.Ryster / Gagosian Gallery / Gallery 98)

Foto de Pi Pierre e Vera Cardot, 1993 - (Condi: Pierre Joly e True Card / Gagosian Gallery 98)

Philip Taffe di Jean Kallina, 1992 - (Cretits: Creator / Gagosian Gallery / Galerie 98)