Oltre i successi: 10 progetti secondari essenziali di musicisti emblematici
La maggior parte dei fan sa che gli artisti non danno loro tutto ciò che hanno nei loro album. Indipendentemente dalla frequenza a cui i musicisti vogliono assorbire tutte le melodie che appaiono nella loro testa e metterli tutte in modo che il mondo finisca sempre con alcuni dei scolori più spiacevoli della storia. Tuttavia, in genere ci sono solo alcune registrazioni di persone come Paul McCartney che portano questi momenti eccentrici durante la mostra.
D'un autre côté, tous les albums expérimentaux ne doivent pas être un album plein de bruits présomptueux pour couvrir l'art. Beaucoup des meilleurs moments où l'expérience de l'artiste a l'idée la plus folle qu'ils peuvent mettre dans leur tête et la laisser fonctionner dans le contexte d'une chanson si une chanson est reproduite sans instruments adéquats ou que tout semble délibérément démantelé.
Tuttavia, le esperienze reali appaiono quando qualcuno sta cercando di scrivere qualcosa come il suo solito tipo. Chiunque può provare a realizzare la strana canzone che sembra un po 'strana rispetto ad altre melodie esclusive, ma creare un album completo in cui ripristina la sua solita formula e porta il muro fuori dal muro porta generalmente a fantastiche deviazioni per sperare che siano inciampati in fan occasionali.
Nonostante il fatto che molte delle registrazioni non siano tra le migliori opere del gruppo, molte di loro valgono il prossimo o addirittura la sostituzione di alcuni dei loro record principali. I fan potrebbero dover passare uno scavo serio per trovarli, ma se qualcuno è pronto a fare il grande passo, attendere la gioia non appena trovano queste preziose pietre.
10 progetti sperimentali essenziali di musicisti leggendari
Desparto - Tom Petty
Tom Petty è sempre stato un fan di tutte le forme musicali americane. Non importa se si tratta di musica rock'n'roll, folk o persino country. Il rocker di Heartland non ha impiegato molto a interiorizzare tutto ciò che ha sentito e gettarlo nella sua versione rock. Tuttavia, mentre viaggi a Wilbury, ti offri una buona opportunità di vivere le tue fantasie di leggenda rock, Disabile Questo accade quando dai scuse per diventare moderno-Dor's Music Compte.
kiszka
Mentre Petty aveva la sua parte giusta delle canzoni di inclinazione nel paese nei suoi album in studio, lui e gli Heartbreakers con Rick Rubin sono stati un gruppo di panetteria per Johnny Cash nel suo secondo album. Sebbene gran parte dell'attrezzatura abbia funzionato come denaro con la maggior parte dei suoi album dopo gli anni '80, Petty è perfettamente supportata su di esso e tocca il tipo di monete di chitarra che sarebbero state troppo radicali per Garth Brooks, ma anche abbastanza pulito da attaccare gli ascoltatori occasionali.
Fever di luna piena È stata la prima prova del meschino del concetto che poteva creare qualcosa di se stesso, ma è davvero l'album country di Heartbreakers con denaro che canta in ogni canzone. The Man in Black domina sempre ogni pezzo dell'album, ma dice qualcosa quando Petty guarda un album Il culmine La sua carriera.
Sopra: stagione folle
È quasi un ossimoro che dice che uno dei movimenti del grunge aveva progetti secondari. L'obiettivo dietro la scena alternativa era che nessuno dovrebbe davvero essere limitato a un gruppo, quindi non è stata pubblicata alcuna discussione che un gruppo ha avuto uno spettacolo fenomenale e quindi ha creato un altro album con un diverso orientamento. Mentre il tempio del cane potrebbe essere stato un triste epilogo per l'amore d'amore della madre, la stagione folle è stata creata con la speranza che tutto funzioni alla fine.
Sebbene Layne Staley fosse nel mezzo della dipendenza dei mesi prima dell'inizio di questo album, la sua squadra con Mark Lanegan e Mike McCreeady di Pearl Jam era il suo modo di pulire. E alcune canzoni che sembrano Alice in Chain's rimane residenti nel mezzo dell'album e parlano della vergogna che si sente più dipendente e cerca di vedere la luce alla fine del tunnel.
È ancora più tragico sapere che Staley perderebbe la sua lotta personale con i suoi demoni, ma SU È obbligatorio ascoltare un fan di artigiani rilassati, così come tutti coloro che sono stati trattati con un problema di dipendenza. Stalley non è più con noi per raccontare la sua storia, ma quando qualcuno sente il dolore Nella sua voce In questo registro, non toccheresti mai il resto della tua vita.
jenna ortega altezza
Petali per armature - Hayley Williams
Paramore non è mai stato un gruppo basato su un certo stile. Assumili puramente pop-punk oggi, di fronte alla tua carriera nel 2010 e guarda come vai da brillante agli anni '80 agli anni '80 a un puro post-punk Per questo motivo È un buon indicatore che non c'è nulla al di fuori del tavolo per avvicinarsi a loro. Tuttavia, quando Hayley Williams ha trovato il tempo per se stesso, la sua carriera da solista ha offerto le migliori canzoni che Thom Yorke non ha mai scritto.
Mentre Fiori per vasi Williams mostra un maggiore controllo sulla sua carriera da solista, Armatura È una delle deviazioni più strane che sono cadute. Molti cittadini pop potrebbero aver incontrato canzoni come l'unica eccezione, ma è il tipo di rock artistico che si adatta al tempo sperimentale di Radiohead In qualche modo E l'energia nervosa di un gruppo come l'altoparlante, anche ai margini del territorio spaventoso nel cuoco.
Sebbene Paramore rimanga la priorità di Williams, questo è un cambiamento nel ritmo accogliente che mantiene nuove cose nei suoi progetti tipici. Poteva ancora scrivere i migliori ganci pop che il gruppo rock ha da offrire oggi Bjork Invece della sua voce caratteristica.
Nessun titolo senza insegnante - Kendrick Lamar
Come è possibile seguire un album che definisce la gara? Questa è una domanda a cui ogni artista deve rispondere prima o poi non appena ha l'album che cambia tutto, ma in generale sulle tue spalle a pensare a ciò che potrebbe scrivere di seguito. E quando Kendrick Lamar decise di seguire le cose, pensò che fosse meglio dare loro ciò che chiesero e portare con loro ritmi jazz.
Mentre Una farfalla Ho sempre avuto informazioni aggressive Titolo senza controllo Er Hat Lust Auf Lamar Living Zu Hören, Anstattt Etwas in Die Studie Zu Legen. Tutti i giocatori sono uguali a quelli che hanno lavorato con lui nel suo album precedente, ma se queste canzoni avevano una struttura consolidata, sembra che Lamar lanciasse un altro verso che non era abbastanza buono per l'album principale, anche inclusi alcuni versetti appositamente riservati durante lo spettacolo dal vivo.
Ma anche se le canzoni non hanno gli stessi attributi del loro successo o persino dei titoli corrispondenti, usano un altro cambiamento in ciò che K-Dot ha fatto. Chiunque avesse fatto qualcosa che Imonic aveva guidato il resto della sua vita, pensava Lamar, pensò Veloce y Pantera nera.
Garage Inc - Metallica
Nell'ampio schema della discografia di ciascun artista, le copertine non dovrebbero realmente contare. Queste sono sempre eccellenti opportunità per scoprire nuova musica, ma per quanto riguarda il gruppo preferito di una persona, è che producono versioni di karaoke delle loro canzoni preferite per guadagnare denaro veloce. E mentre i Metallica hanno fatto tutto Garage Inc È il tipo di registrazione che sembra un vero progresso del suono L'album nero.
patrimonio vin diesel
Dato che molti primi spettacoli di Metallica consistevano sulla copertina, hanno realizzato questo album per restituire gli artisti a cui erano montati. Con lo stile di produzione di Bob Rock, è il più pulito che il gruppo ha suonato su alcuni denti, soprattutto se provano i loro colpi a Black Sabbath e James Hetfield in uno dei più alti della loro carriera professionale in Sabbra Cadabra.
Gli aspetti più noti, tuttavia, sono che sono buio, o quando cambiano per Lynyrd Skynyrd martedì o danno rapporti virtuali sui migliori successi se giocano i migliori momenti dei più spietati per 11 minuti allo stesso tempo. Mentre Garage Inc È una sessione abbastanza lunga e potrebbe non essere pura metallica. È più probabile che i fan si divertiscano H arrabbiato .
Box Car Racer - Tom Delonge
Nessuno ha davvero raggiunto un gruppo come Blink-182 per avere l'esperienza musicale più intellettuale. L'obiettivo di tutti dietro la sua prima manciata di album era quello di realizzare il tipo di canzoni per realizzare bambini di 12 anni o di scrivere occasionalmente una canzone che disegna un cuore unico. Non è sempre il miglior movimento professionale a lungo termine e Tom Delonge pensava che la cosa migliore fosse che avrebbe preso le cose in una direzione più oscura.
Mentre vettore was never meant as a replacement for Blink, DeLonge took Travis Barker y a bunch of friends to make a record that was indebted more to hardcore music. Even though his melodic side still comes through on songs like ‘There Is’ y ‘Cat Like Thief,’ the beauty of the record is how chaotic it can be, having massive key changes that happen at fairly ryom times during the song with no real warning.
Sfortunatamente, è l'unica voce in questo elenco che è responsabile della distruzione del gruppo principale. Molti argomenti sulla registrazione omonima di Delonge, che rendono un corridoio in contanti senza partecipazione a Mark Hoppus. Tuttavia, si sono incontrati ufficialmente vettore È praticamente acqua sotto il ponte, e ora che abbiamo un canto perduto di coloro che sono diventati veri nel loro album di ritorno Di nuovo, Forse c'è più vita in questo stile, ciò che Delonge inizialmente pensava.
La verità - Prince
Prince non aveva mai avuto bisogno di un gruppo dietro di lui. Era in grado di toccare quasi tutti gli strumenti che poteva avere nelle sue mani e assumere la rivoluzione per suonare quasi come una cortesia comune per i suoi colleghi a Minneapolis negli anni '80 di tutto ciò di cui aveva veramente bisogno. Ma anche con tutto il flash, che viene fornito con gli album di Prince, nessuno può vedere l'artista tra loro fino a quando tutti questi fronzoli sono equipaggiati.
Sii pieno del tuo album Sfera di cristallo, La verità Questi sono principi come la natura che lo presentano sulla chitarra acustica per 40 minuti. Dato che molti dei suoi migliori album sono apparsi impeccabili in termini di produzione, è la prima volta che entra nel principe nella sua sala prove, attraversa ciascuna delle sue canzoni e vede ciò che sta accadendo come una versione pop rock di Joe Pass o Django Reinhart.
E da quando è arrivato subito dopo il suo gigantesco emancipazione L'album è come un buon detergente per pallet in modo che le persone di suono viola tradizionale. Tutti sapevano che poteva fare un ritmo migliore di qualsiasi altro, ma se questi album fossero mostrati come leader del gruppo, è il primo aspetto di tutti in basso, tutti quelli che potevano raggiungere una scena solo con la sua presenza.
Probot - Dave Grohl
Dave Grohl non è mai stato soddisfatto di lavorare su un vestito. Sebbene il Nirvana sia sempre dove si sente dietro la batteria quando conduce Foo Fighters, funge da batterista per le regine dell'età della pietra e lavora solo con loro, solo avvoltoi per essere contorti solo da infinite resistenza musicale. Non era nemmeno abbastanza e per soddisfare il suo lato pesante Probot Divenne l'iscrizione che Grehl omaggio in lui con un giovane metallo.
Sebbene Grahl fosse uno degli antenati del grunge, non ha mai fermato la musica, e questo album era la sua scusa per lavorare con tutto ciò che poteva avere nelle sue mani. Mentre molti avrebbero ricevuto il sigillo dell'articolazione per mantenerlo Lemmy Per una canzone, è stato sufficiente portare i cronos di Venom in alcuni indizi per allattare il metallico, che erano scettici, se Grohl potesse andare lungo la passeggiata.
E dato il fatto che suona duramente sull'album, Grohl era anche pronto a dimostrare le sue capacità ed evitare mai le melodie che devono essere mostrate nel reparto ritmo. Sebbene molti gruppi della collezione di album Grahl nel mondo del punk, alternativo, pop e tutto il resto, qualcuno dovrebbe dirgli che non c'è vergogna per mostrare le influenze di Slayer più spesso.
Money Money 2020 - Green Day
Nel mezzo di 200.000, il Green Day aveva bisogno di qualcosa di importante per tirarli fuori dalla crisi. avvertimento Lo aveva reso decente con i fan, ma come tutti gli altri, da Blink-182 a 41, avevano installato i loro cespugli, doveva dimostrare perché ne valesse la pena prima che tutti entrassero nella fase successiva dei gruppi punk. E mentre Idiota li ha aiutati a stabilirsi di nuovo, Money Money 2020 Era il suo modo di divertirsi fuori dalla sua Timonera.
Mentre the name on the record sleeve is La rete Tutto era uno scherzo che era fatto con le maschere nel giorno verde. Nonostante il nome, il gruppo con tutti i membri del gruppo, che è attorno alla nuova ondata sintetica con alcune delle canzoni folli di canzoni che potrebbero pensare, come Hamburger X-Ray e Transistor Wild Wild, per suonare la nuova ondata della nuova ondata, con ciascuno dei titoli di canzoni folli che giravano attorno a un synth.
Sebbene il gruppo abbia un'opera rock da scrivere tra queste sessioni, Money Money 2020 Questo è il progetto che meritava davvero un incontro anziché la sua era rock, Foxboro Hottubs. Ognuno di loro ha musica fantastica nei loro ranghi, ma tutti coloro che gridano quando ascoltano l'album inedito Sigarette e San Valentino Devi essere soddisfatto della tua avventura di sintetizzatore.
walter mckenzie wilson
Argomento elettrico - Paul McCartney
Paul McCartney è probabilmente l'unico musicista ad aver fatto tutto. Prendendo il suo ruolo nei Beatles, i suoi anni con le ali e il suo solista, si sente più mito che uomo nell'era moderna, come se una storia musicale fosse soprattutto il mondo e continua a scrivere il resto della sua storia. Tuttavia, questa storia ha strani capitoli e l'incontro con i giovani era esattamente ciò di cui Macca aveva bisogno per rinfrescare le batterie con il pompiere.
Mentre McCartney has benefited from having many great producers by his side, like George Martin y Nigel Godrich, the laid-back sound of this record picks up right where McCartney II Il était parti dans les années 1980. Au lieu de faire confiance à son oreille de la mélodie, de nombreuses chansons seront inventées dans l'acte ou sont basées sur une seule idée que le duo avait sur l'album au travail.
E nonostante l'insistenza di McCartney per mantenere tutto tra la sua carriera da solista separata, i cambiamenti sono stati una delle rare canzoni che poteva sopravvivere nella sua lista di canzoni da solista ed è diventato un favorito dell'album Live Buona notte da New York. Molte persone sono sempre pronte a morire in questa collina e dicono che John Lennon era il più creativo dei Beatles, ma Argomenti elettrici Sarebbe esistito se McCartney non fosse libero di fare la strana musica che potrei pensare.
