Eat the Rich: i 10 migliori film anti-capitalisti
(Satirico) Suggeriamo che ogni parassita che guadagna più di £ 75.000 all'anno deve essere collocato in un bagno di idromassa con pareti alte. Ti diamo champagne (in effetti Priestco), quindi accendiamo lentamente una lista di lettura che contiene il gusto di Muse, Mumford e Sons e il gomito e ci vediamo ballare sul campo quando la temperatura aumenta lentamente senza conoscerla con la melodia un giorno in questo modo. Quindi, il brodo di carne viene mescolato in una pentola di riscaldamento generata da Gino in Acampo e il cibo squisito viene inviato alle famiglie con difficoltà in tutto il paese.
Certo, la visione è un po 'sadica e non sappiamo se Rishi Sunak, Piers Morgan e Andrew Tate lo saprebbero così bene, ma non ci accusano di invocarli, accusano il filosofo francese Jean-Jacques Rousseau. Se le persone non hanno nient'altro da mangiare, mangeranno il ricco slogan politico di Rousseau. La pena divenne popolare durante la rivoluzione francese alla fine del 18 ° secolo e assicurò l'incontro del proletariato.
Many centuries later and the slogan associated with class conflict and anti-capitalism has re-emerged, with ‘Eat the Rich’ movies becoming particularly prevalent in 2019 with the release of mainstream hits Burlone , Pronti o meno , Più disordinato E il vincitore del palmo d'oro e il miglior film Parassita . La tendenza è proseguita con la recente pubblicazione di film come segue, ad es. B. Triangolo di tristezza , Il menu , E Cipolla di vetro: un coltello segreto . Questo brodo di cinema socialista suggerisce che l'appetito per le gomme ricche non si sviluppa.
Guarda i film che decostruiscono l'avidità del capitalismo moderno, così come i film satirici che richiedono un cambiamento sociale in modo divertente, l'asciugamano e dare un'occhiata ai dieci migliori che mangiano i ricchi film di seguito.
I 10 migliori film anti-capitalisti:
10. Bacurau (Kleber Mendonça Filho, Juliano Dornelles, 2019)
I cineasti brasiliani Juliano Dornelles e Kleber Mendonça Filho portano questa strana storia di violenza disturbata in cima al genere occidentale contemporaneo quando fu rilasciato un piccolo villaggio fittizio. Mentre strani atti di violenza e intimidazione dei turisti stranieri terrorizzano una comunità brasiliana isolata, il film nella storia dei residenti che stanno iniziando a mobilitare e difendere la loro città e la loro cultura.
Una chiara allegoria dell'anti-capitalismo, Bacurau Si basa su preoccupazioni storiche e socio-politiche riguardanti l'attuale paesaggio brasiliano per illustrare il conflitto tra il lavoro e le alte classi del paese. E lo fa in uno stile marcato.
9. fine settimana (Jean-Luc Godard, 1967)
Jean-Luc Godard, un regista di grande successo, ha concluso il suo significativo regno di un decennio nel cinema di Arthouse quasi altrettanto rapidamente come ha iniziato e creato uno dei suoi migliori film nella forma del 1967. fine settimana . Il film colorato e accusato politicamente del regista hanno seguito una coppia parigina che ha lasciato un fine settimana attraverso il paesaggio francese per raccogliere un'eredità giusta per osservare l'avidità e il consumo eccessivo della borghesia.
Il film è pieno di tecniche cinematografiche innovative, ma è meglio noto per il suo eccentrico ambiente del capitalismo moderno che usa il surrealismo per separare la sua assurdità e scoprirne la disuguaglianza. Tutto è una farsa comica appropriata.
8. Comitato (Hirokazu Koreeda, 2018)
Critici entusiasti di Hirokazu Koreda con il suo dramma vincente nel 2018 Comitato , con Sakura Ando, Lily Franky e Jyo Kairi. La storia segue Osamu (Franky) e il figlio adottivo Shota (Kairi), che incontra un bambino abbandonato mentre torna a casa dopo una sessione di volo di successo. Questo incontro rilassato innesca una fatidica serie di eventi.
Il film è un dramma di Dickensian sulla ricerca di Hope in Poverty che mette in discussione l'immoralismo del capitalismo moderno. Il film di Keda è un'affascinante piacevolezza della quantità di superficie ed è anche un inno di calda generosità che è inerente all'umanità, che si oppone alle spietati strutture socio-politiche della vita contemporanea.
7. Il fascino discreto della borghesia (Luis Buñuel, 1972)
Un favorito del partner satirico mangia il ricco Ruben Eastlund, Il fascino discreto della borghesia from the director and surrealist Luis Buñuel, is a classic of 1970s filmmaking. The first of three movies on this list where food takes a starring role, Buñuel’s film tells the story of six middle-class people whose dinner is consistently interrupted in increasingly bizarre and dreamlike ways.
Con Fernando Rey, Delphine Seyrig e Bulle Ogier, Il fascino discreto della borghesia is a classic parody of the absurdity of modern life. Staying with the characters as their middle-class lives are slowly dissected, Buñuel makes for a surprisingly entertaining watch.
6. Tirare i cavalli, giusto? (Sydney Pollack, 1969)
Basato sulla vera vita reale dell'ultima maratona di danza permanente, il dramma di Sydney Pollack Oscar Oscar Tirare i cavalli, giusto? È un film completamente piacevole e politicamente importante. Dopo la vita di diversi partecipanti, tutti sono in competizione perché tutti stanno combattendo per avere successo nella dolorosa competizione, che ritira il vincitore con 1.500 dollari in denaro.
Con la facciata di un evento divertente, questo oscuro film allegorico, che nell'era della depressione, La, Jane Fonda, ha lanciato la potente linea di nove Oscar, tra cui il miglior regista e migliore attrice. Pollack, un film provocatorio, rivela la natura barbara del capitalismo contemporaneo.
5. Buon cibo (Marco Ferreri, 1973)
Pubblicato solo per un anno dopo Luis Buñuel Il fascino discreto della borghesia, Buon cibo È il secondo film della nostra lista che prende il concetto di mangiare i ricchi troppo letteralmente. Con la storia di un gruppo di uomini che si ritirano e promettono a morte a morte, il film Marco Ferreri è una satira abbastanza diretta del consumismo e l'avidità incessante della borghesia.
Nominato per un palmo di o in questo momento, Buon cibo Con un premio Fiponci al Cannes Film Festival e un film, ha lasciato l'eredità di essere uno dei migliori saTIRE sociali di tutti i tempi. È ancora elegante come lo è senza compromessi.
4. Triangolo di tristezza (Ruben Östlund, 2022)
L'ultimo film dei cinema contemporanei, Ruben Eastlund, Triangolo di tristezza Racconta la storia di un lussuoso yacht pieno di ospiti super ricchi che hanno tutte le vittime della propria arroganza. Harris Dickinson, Woody Harrelson e il defunto Charlbi Dean. Triangolo di tristezza Può essere il film più giocoso del regista e usare diversi strumenti unici per raccontare la sua storia in modo ramificato.
Il film di Östlund è con successo la follia della cultura contemporanea con ingegnosità, drammaticità e molti caos rimbombanti. È una degna aggiunta alla sua brillante filmografia. È stato certamente messo in atto come regista che non ha colpi.
3. Tempo moderno (Charlie Chaplin, 1936)
Senza dubbio, uno degli attori e cineasti più influenti all'inizio del cinema di Hollywood, la star dell'era di Salenciosa Charlie Chaplin aveva una prospettiva profetica sul lontano futuro. Mein Meisterwerk, 1936 Tempo moderno, Mostra perfettamente questo atteggiamento e racconta la storia di un uomo che cerca di adattarsi alle moderne innovazioni della società industriale con una giovane senzatetto. Tradizionalmente divertente, è la sensazione anti-capitalista di Tempo moderno Questo rende il film così indimenticabile.
Quando il vagabondo di Chaplin è costretto a una catena di produzione industriale, diventa attrezzature aggiuntive nella macchina capitalista prima che lo sceneggiatore e il regista mettano il sistema alla testa e lo usano come terrazza ricreativa per l'umorismo assurdo e la visione profonda.
2. Il cuoco, il ladro, sua moglie (Peter Greenaway, 1989)
Abbiamo parlato molto del ruolo del cibo e del volto della nostra faccia in questa lista, con Marco Ferreri Buon cibo e Luis Buñuel Il fascino discreto della borghesia Due film che decostruiscono il capitalismo moderno con un flusso di panna montata. Satira Peter Greenaway Il cuoco, il ladro, sua moglie Tuttavia, può essere il migliore di quei film che porta lo slogan con i ricchi a nuovi livelli letterali.
Taking place at Le Hollandais gourmet restaurant, a venue that is regularly filled with decadence and gluttony, Greenaway’s story tells the tale of the cook, a thief, his wife and her lover who turn the placid eatery chaotic. Excellently breaking down the structures of power that keep the rich in control and the working class compliant, Greenaway’s superb ‘Eat the Rich’ satire is too often swept under the rug.
1. Parassita (Bong Joon-ho, 2019)
Il primo film straniero che ha vinto il miglior film, Bong Joon-ho Parassita È davvero un classico contemporaneo che utilizza l'attenzione pubblica e le critiche in tutto il mondo con il suo affascinante concetto centrale ed esecuzione. Sebbene la sua storia centrale sia certamente eccitante, il vero potere della storia di Jon-Ho sta nella sua rilevanza socio-politica e usa un gruppo di personaggi che vivono parassiticamente in una relazione simbiotica tossica.
Interesse moderno per il dramma sudcoreano Parassita Nel 2019, ciò porterebbe alla serie Netflix Monumental di successo Calm Game released in 2021. Dabbling with themes of class warfare and the disruption of the social order, Bong Joon-ho deals with several urgent topics with a compelling approach to drama and a subtle layering of subtext. It’s a fascinating ride of moral ambiguity.
