Non continuare l'atterraggio: cinque film incredibili che sono stati rovinati dall'ultima scena

L'ultima scena di un film è la prima cosa che mi viene in mente quando accadono i crediti. Pertanto, è così importante attenersi all'atterraggio.

Anche i film terribili hanno dimostrato di porre fine a una buona nota, Ma il contrario può anche essere vero . Alcuni film hanno un modo irritante di flirtare con le dimensioni della prima scena nella penultima sequenza, solo per il grande finale di non funzionare.

Non è nemmeno limitato alle curve, sebbene tendano ad essere i criminali più regolari. Per una singola scena, va tutto bene per cercare di ricontestualizzare tutto ciò che è venuto prima, ma se non ha senso o non rappresenta il modo in cui volevano i cineasti, ha il potenziale per il disastro.

Possiamo vedere che i prossimi cinque film possono essere visti senza dubbio, anche se il milione varierà radicalmente se sembra ancora vero non appena lo schermo svanisce i neri.

Cinque grandi film con scene terribili:

5. Venire alla verità (Anthony Scott Burns, 2020)

L'autore e regista Anthony Scott Burns era caratterizzato come uno dei più brillanti talenti dell'orrore, e il suo secondo film a lungo termine era pieno di atmosfera efficace, immagini sorprendenti e esibizioni alterate.

L'adolescente effimera di Julia Sarah Stone descrive per uno studio di ricerca sulla forza del letto e ha rimescolato i confini tra realtà e il subconscio, mentre sta gradualmente combattendo per determinare dove si finisce e l'altro, e lo immerge più a fondo in un disagio esistenziale per tutti coloro che rispondono e trattengono lo spettatotore per testimoniare.

Almeno lo fa durante il suo tempo di esecuzione nell'ultima scena in cui riceve un messaggio di testo che ha dimostrato di essere stato in coma per due decenni. Solo poche cose eliminano la buona volontà in un film più veloce del tutto era un trope da sogno, sconfitto Venire alla verità Efficienza al momento.

4. Un incubo nella strada di Elm (Wes Craven, 1984)

È vero che il dito della colpa non può essere segnalato a Wes Craven se è stato lo studio che ha insistito per essere finito Un incubo nella strada di Elm In una nota che ha mantenuto la porta aperta alle conseguenze, che ha avuto l'effetto indesiderabile di trasformare un classico slasher in stock poco prima del rotolo di crediti.

Il regista voleva mantenere una sensazione di ambiguità che metteva in dubbio le persone quale parte della storia ha sviluppato nel mondo dei sogni e quanto sia realmente accaduto, solo in modo che il nuovo capo della linea di Robert Shaye imponga una delle conclusioni più ridicole della storia del genere a Craven.

Avrebbe potuto funzionare se l'effetto che la madre di Nancy fosse stata lanciata attraverso una porta

3. identificare (James Mangold, 2003)

Nessuno andrà alla fine e chiamerà il thriller psicologico di James Mangold E poi non ce n'era uno .

Il modo più semplice per vendere una storia intrinsecamente stupida con un concetto alto è popolare personaggi di talento: qualcosa, il Mangold con Balance of Balance di John Cusack, Ray Liotta, Amanda Peet, Alfred Molina, John Hawkes e altri che stavano cercando la storia dello stand in un motel in un motel, popolato.

identificare already orchestrated a rug-pulling twist by revealing the entire story had happened within the mind of Pruit Taylor Vance’s convicted murderer Malcolm Rivers, which is fine. However, tacking on a second twist that it was actually the personality of the nine-year-old boy who lives within him that was responsible for the murders is so stupid it borders on comical.

2. Alta tensione (Alexandre Aja, 2008)

Il film di Alexandre Ajas Hard for Blood è stata una frenetica e una tensione tra tortura porno e un thriller davvero abbagliante che ha deciso che il modo migliore per finire la sua storia era uno dei fan pigri e imprevedibili senza ispirazione.

La rivelazione che Marie de Cecile de France è sempre assassina non è solo pigra: non ha senso anche. Quella dovrebbe essere un'incredibile rivelazione invece di crollare immediatamente sotto il peso della logica del film, dato tutto ciò che il pubblico ha già visto.

Aveva perseguitato? Chi è il ragazzo che strizza l'occhio nella stazione di servizio che lampeggia un occhio quando non era davvero lì? Chi guida quando lancia auto ad alta velocità dopo l'assassino? Alla fine, il momento di chiusura mostra chiaramente che è l'amore non ritratta e non riconosciuto per una persona che è completamente brava, a parte il fatto che i precedenti 90 minuti spazzano questo punto.

1. Progetto Florida (Sean Baker, 2017)

Sean Baker è uno dei cineasti indipendenti più talentuosi e costanti, ma si è persino sentito obbligato a valutare il discorso in relazione all'ultima scena Progetto Florida .

L'ultima registrazione di Jancey e Mooney, che si sono prese le mani dell'altro e che si dirige verso Walt Disney World, esce dal nulla e si sente incredibilmente bruscamente, con musica e cinematografia non rispondente rispetto al suono e all'estetica, che sono stati definiti fino ad allora. Il film è abbastanza buono per tutto ciò che tutto fluisce, anche se Baker sapesse che avrebbe condiviso l'opinione.

Lascio l'interpretazione, ma non dovrebbe essere letteralmente, ha detto, ha detto The Hollywood -lowter . Dico al pubblico: se vuoi un lieto fine, devi andare a questo margine di testa di un bambino, perché è l'unico modo per farlo. Questo spiega o non risponde, ma è il regista, quindi la sua parola è una legge predefinita.

Questa può essere una totale mancanza di immaginazione su questo scrittore, ma l'introduzione dell'immaginazione nell'ultimo secondo senza soluzione, quindi lo spettatore nel dire che dipende dal decidere come finisce quando cerca di fare un punto senza nemmeno farne uno.