La migliore copertina della storia, ha detto Blondshell
Sabrina Teitelbaum, conosciuta anche come Blondhell, dice tutto sulla copertina che ascoltano una canzone in un modo che non avevano mai sentito prima. Concordato. Di conseguenza, tutte le copertine delle canzoni non sono necessarie, soprattutto se non sono autentiche, vuote e vaghe si gira nella storia di un'altra persona. Inoltre, una copertina sembra l'artista che cerca di usare il talento di un'altra persona senza rispettare sinceramente l'originale.
In effetti, non è molto comune che i rapporti rimangano contro l'originale o siano persino superati in eccellenti prestazioni. Il cuore di Jeff Buckley in oro e il cuore d'oro della mela Fiona sono due che sono immediatamente chiaramente e chiaramente notevoli. Tuttavia, la scelta di Teitelbaum è un'aggiunta gradita che non dovrebbe essere trascurata.
Donny Hathaway porta un'altalena e una luminosità con il suo corpo del corpo e l'irresistibile arroganza a ogni canzone che fa appello. Non importa che il tuo o l'altro offra molto carisma che trasuda la relatività e la vivacità della musica e gli dà un'anima e lo spazio che deve essere rispettato come dovrebbe essere. Come suggerisce Teitelbaum, la sua versione della gelosia di John Lennon non fa eccezione, il che lo rende la sua cover preferita. Teitelbaum che cita la forza nella sua voce e nella forza del piano indica che la sua interpretazione contiene una sincerità non circolare e coraggiosa che consente una maggiore quantità di emozioni.
Hathaway porta il cuore e la sabbia in pista, le caratteristiche non hanno la versione Lennon. Quando la versione di quest'ultimo è l'aprologia automatica, perché alla fine di una relazione, ammette il risentimento e il possesso attuale, Hathaway è fiducioso. Ha graffiato il Vangelo in un territorio meraviglioso e ha implementato blu e elementi per dettare e rappresentare i sentimenti della canzone.
Les versions de la chanson sont super. Bien que Lennon puisse être classé comme vulnérable par rapport à la puissance brute de la couverture Hathaway, les deux transmettent le message de la chanson avec facilité et choc. C'est un prêt pour le génie et les compétences de la composition de la chanson de Lennon et l'expérience des deux artistes dans l'art de l'articulation artistique, qui leur permettent d'apporter leur propre atmosphère à la table.
Lennon è senza dubbio un musicista eccellente, ma c'è qualcosa da dire come Hathaway attacca la canzone. Fa il suo su tutti i fronti, specialmente quando dà alla canzone una sensazione sensoriale rispetto al ritmo. La sua disposizione emula un ambiente in stile vivente, che alla fine aumenta la capacità della canzone di connettersi all'intestino. In altre parole, sembra avere una relazione fallita in un bar con poca luce, mezzo ubriaco in un whisky.
Inoltre, il tocco delicato, che può prendere il controllo della consegna delle brocche di piano, dà alla canzone una paura, mentre la voce del corpo di Hathaway contribuisce a una sensazione di desiderio e disperazione molto necessaria per la storia. In generale, completa una storia significativa e commovente che sembra solo con il livello originale, se non uno o due livelli su di essa.
