Ascoltami: il personaggio femminile forte è tutt'altro che femminista

Dopo la creazione della seconda ondata di femminismo negli anni '60 e '70, molte donne iniziarono a pensare alla presentazione delle donne sullo schermo. Il cinema svolge un ruolo fondamentale nella configurazione delle nostre percezioni culturali di diversi gruppi: il modo in cui vengono mostrate le persone, stereotipi che definiscono le nostre esperienze che possono spesso portare a conseguenze pericolose. La teoria del cinema femminista è stata iniziata da Laura Mulvey, il cui saggio del 1973 Piacere visivo e cinema narrativo Il a présenté des idées innovantes sur le look masculin (caractérisé par John Berger), qui comprend la théorie psychanalytique afin de souligner que la plupart des personnages féminins d'un look voyeuriste et hétérosexualisé sont encadrés.

walti odermatt

La théorie du cinéma féministe a été considérablement développée depuis lors, par exemple, des universitaires tels que les crochets de cloche indiquent que la théorie de Mulvey exclut le rôle des femmes noires dans le cinéma. La contrepartie de l'argument de Mulvey selon laquelle les femmes sont systématiquement objectivées, subordonnées de la lentille de la chambre et préservent rarement l'autonomie. Alors que le cinéma a inclus plus de personnages principaux féminins au fil des ans, l'industrie-etroocentrisme a laissé bon nombre de ces femmes entre les mains des écrivains masculins et des réalisateurs qui ont ensuite présenté une idée déformée de la féminité.

Alcuni nuovi archetipi provengono da questa lotta per l'attuale femminilità in un modo che contrasta gli antichi tropici di Hollywood, come la sexy donna mortale o la vittima. In particolare, abbiamo il forte carattere femminile, che ha dominato i generi di effetto e supereroi dalla fine degli anni '70. Quando provi a creare personaggi femminili forti e potenti, molti cineasti (uomini) ingannano il pubblico a credere che queste donne dovrebbero essere la quintessenza del rafforzamento femminista.

Dans la plupart des cas, cependant, ces personnages sont l'antithèse du féminisme: ils deviennent simplement dimensionnels et essentiellement une expansion du look masculin. Bien que l'idée traditionnelle du look masculin postule que les spectateurs masculins hétérosexuels réalisent la satisfaction lorsqu'ils voient les femmes comme des êtres sexuels et soumis, il n'est pas difficile de voir comment le public masculin peut obtenir un coup de pied similaire de l'autre extrême du spectre: voir comment une femme est dominante et puissante. Après tout, il y a une raison pour laquelle la dominatrice féminine est si populaire. Les spectateurs masculins ont pu ressentir un plaisir gâté de ces femmes sur la sécurité de la grande toile et sans complications en raison du manque d'autres émotions et des caractéristiques décisives, qui ont écrit de manière impopulaire qui ne menace pas leur masculinité de la vie réelle. Ces personnages n'ont aucune faiblesse, échec ou émotion, ce qui signifie qu'une représentation irréaliste est augmentée non seulement de la féminité, mais aussi de l'expérience humaine.

En raison de l'archétype féminin fort, ces femmes deviennent des dessins animés d'une sorte de féminité qui n'existe pas. Au lieu de cela, les écrivains masculins projettent une idée masculine de force dans ces personnages. Quand Hollywood réalisera-t-il qu'une femme n'est pas des propriétés masculines autonomes? Ces personnages féminins forts sont associés à des caractéristiques que nous attribuons des hommes stéréotypés: le froid, le déterminisme similaire à une machine, le manque de vulnérabilité et les émotions. Cependant, ce n'est pas une représentation précise d'une personne vécue, quel que soit le sexe, et ne sert qu'à aliéner le public. Il semble que Hollywood essaie de nous dire que la seule façon de devenir une femme autorisée est de ressembler davantage à un homme.

ursula andress età

Tuttavia, è perfetto per una figura femminile, debolezza ed emozioni. La cosa più forte che puoi fare è riconoscere queste caratteristiche e non controllarle. Quando gli scrittori vogliono creare Personaggi femminili molto arrotondati Devi presentare le sfumature della femminilità (possiamo forti, resistenti, arrabbiati, noiosi, appassionati, disperati, terzo, pericoloso, pericoloso, amorevole e allo stesso tempo divertenti, non dobbiamo essere rinchiusi con truppe diverse.

Durante tutto il cinema, molte stelle di un'azione femminile grossolana come Sarah Connor sono Il terminatore Il franchise ha raggiunto questo stato solo attraverso la sua assimilazione nella cultura maschile. Nel primo film, Sarah viene presentata come vergine in difficoltà, ma di seguito diventa potente, un'icona femminista sospetta. Tuttavia, ciò si verifica grazie all'introduzione di proprietà maschili stereotipate e vestiti androgini; Il regista James Cameron suggerisce che una donna forte non può mostrare caratteristiche femminili stereotipate.

cameron monaghan fidanzata

Tuttavia, guardo qualcuno come Sidney Prescott de Neve Campbell nel Banditore Franchise: è un esempio molto migliore di una figura femminile completa che può essere forte e vulnerabile. Vediamo la sua superpotenza Ghostface e veniamo uno dopo l'altro. È una vera ultima ragazza. Tuttavia, Wes Craven non ha paura di mostrarci nei suoi momenti deboli a Sydney, su come pentirsi, rimpiangere la morte dei suoi compagni di squadra o sottoporsi a traumi. A volte piange isterico, ma è una reazione completamente naturale e umana alle sue circostanze straordinarie, il che lo rende un carattere multidimensionale e spesso riconoscibile.

L'attore britannica Emily Blunt ha parlato delle sue frustrazioni con forti personaggi femminili. Gli ha detto Il telegrafo È il peggio quando apri una sceneggiatura e leggi le forti parole femminili principali. Mi fa rotolare gli occhi. Sono già fuori. Sono annoiato. Questi ruoli sono scritti come incredibilmente stoicamente, trascorrono tutto il tempo per comportarsi duramente e dire cose difficili.

I personaggi femminili di tropi forti rimangono un fenomeno particolarmente diffuso, in particolare nell'universo Marvel, ed è estenuante vedere come le donne sono mostrate con una tale mancanza di sfumature. Affinché le donne rappresentino la precisione sullo schermo, gli scrittori devono tenere conto delle nostre vere esperienze. La cosa più importante è che si dovrebbe sottolineare che la femminilità non è compatibile con la violenza, ed è importante che la rappresentazione delle donne sullo schermo lo rifletta.