Gli devo molto: Brian può nominare l'insegnante di umore
Brian May è spesso considerato innovativo per quanto riguarda la chitarra e i tocchi che erano così intelligenti per le composizioni di Freddie Mercury sono stati celebrati da complessi e creativi. Certo, ci sono molti altri esempi di chitarristi che potrebbero fare tutto il possibile, e altro, ma la quantità di sentimenti ed emozioni che sono stati eccitati in ciascuna delle sue apparizioni sarebbe sempre il punto di vendita principale.
Alla fine era la regina: la passione. Qualunque sia il modo in cui ti senti come un gruppo, puoi appena ascoltare una delle tue canzoni e dire che non c'è sensazione di dramma, emotivo e forza che viene lanciato e al centro di tutto ciò, il lavoro della chitarra impeccabile di Brian May. È regolarmente che un gruppo rock con così tanto usa due chitarristi per suonare, ma potrebbe fare tutto da solo.
Molte delle loro canzoni si sviluppano come epopea in miniatura e sebbene indicazioni come la Rhapsody bohémien vomitano immediatamente come esempi di canzoni che scorrono tra sezioni diverse, ci sono in realtà innumerevoli canzoni Queen che fanno lo stesso e più in un periodo di tempo più breve. Le forme raffinate in cui il gruppo è riuscito a manovrare in un umore verso un altro sono sempre state squisite e sebbene siano state in gran parte ridotte alle composizioni del labirinto mercurio, possono sempre sapere come combinarli nel loro lavoro di chitarra.
Un esempio perfetto di come il gruppo ha cambiato la sezione in una canzone in sette da Rhye senza alcun problema, e sebbene non sia così complesso nella sua struttura come la rassodia bohémien, segue un percorso insolito, nel senso che il modello tradizionale dei secondi versetti dei versetti non segue la musica più popolare. Sebbene sia uno strano movimento per un gruppo quando ha scelto un singolo, c'erano abbastanza emozioni per affondare gli ascoltatori, il che era sufficiente per avere successo.
Una delle cose più straordinarie in pista è il modo in cui il gruppo cambia umorismo durante l'esecuzione dei tre minuti. Dall'inizio di una linea di pianoforte euforico e della nota epica a maggio, la chitarra si sporge prima di spostarsi nella regione rock glam, seguita da un dipartimento di fusione quasi rock o jazz e da un'opera pop. Per dirlo, è caotico, eppure il gruppo lo porta con un equilibrio con così tanto stile che viene lanciato ad ogni cambiamento chiave e cambio di velocità.
Tuttavia, questi cambiamenti dell'umorismo erano qualcosa che poteva attribuire l'influenza di un altro chitarrista senza il quale non avevano più la previsione per provare diversi movimenti. In un'intervista con la chitarra totale del 2023, ha ammesso che c'era un giocatore che aveva visto un insegnante di questa tecnologia e ha deciso di cantare la sua lode.
Volevamo portare le persone dalla stratosfera, ha detto May alle elezioni di composizione che erano dedicate a sette mari di Rhyse. Era sempre così. I nostri eroi ci hanno ispirato e ho messo la strada in questa lista. Pete Townshend è il Master of Mood Change, un maestro dell'accordo sospeso. Gli devo molto.
Avec un exemple parfait d'une autre intrigue qui amène autant d'idées au bord d'une courte chanson et ne se sent pas compliquée, il est compréhensible pourquoi vous pouvez considérer votre homologue à Pete Townshend. Compte tenu du fait que le style du groupe pour le drame High Concept a été une grande partie de leurs albums les plus réussis, vous pouvez voir comment les deux se complètent et comment le travail de guitare de Townshend a un impact majeur sur sept mers de Rhye.
