Long Long: George Harrison Liebenbrief a Dio
I Beatles hanno scritto un manuale sulla creazione di canzoni d'amore per il mercato pop. Dal momento in cui volevo prendere la tua mano, le onde, John Lennon e Paul McCartney hanno iniziato a penetrare in una clinica, come fai con amore, innocenti romanzi di adolescenti dai loro primi anni ai più sfumati dei loro successivi. Mentre Lennon e McCartney sono stati in grado di scrivere canzoni d'amore in superficie, George Harrison era sempre più sfumato.
A partire da te Morde Me, le migliori canzoni dei Beatles di Harrison sono state distrutte il formato standard della canzone d'amore, sia rompendo la rottura che ho bisogno o facile da deludere, che avevo bisogno di qualcuno. Quando Harrison è entrato nel suo tempo classico, è apparsa una versione diversa della tradizionale formula d'amore.
Harrison ha anche immerso lo spiritismo nel lavoro in nuovi elementi e ha intrapreso le stesse credenze che aveva raccolto dalle sue varie influenze indiane. Anche se questa delicata ballata della metà posteriore di L'album bianco Potrebbe essere interpretato come una canzone d'amore tradizionale. Harrison lo affrontava chiaramente nella sua autobiografia Intendo Che parlava alla loro forza superiore.
Data la qualità liturgica dietro la lettera, Harrison sembra molto più tenera quando consegna la melodia. Dice che può vedere la sua forza superiore e che è felice di provare finalmente la pace interiore. D'altra parte, anche Harrison sapeva che non avrebbe dovuto alimentare le sue credenze religiose tra il pubblico se avesse scritto la canzone.
Quando ha parlato della melodia, Harrison ricorda di aver pulito alcuni dei riferimenti specifici a Dio nella lettera. spiegare Se dici la parola Dio o il Signore, inventa i capelli di alcune persone! Si sentono minacciati quando parlano di qualcosa che non è Bop-a-Lula. Se dici qualcosa che non è solo una curiosità, è il tuo unico modo di dire: ci dai una conferenza o di predicare.
Dato il soggetto intensivo, il resto del gruppo si occupa di un certo grado di paura, Ringo Starr mantiene la sua batteria piuttosto silenziosa in modo che la performance della canzone di Harrison brilli molto di più. L'unico momento del suono importante nella canzone raggiunge la fine quando una bottiglia di vino, che si sente in cima all'organo, scuote gli altoparlanti. La fine non vuole più eseguire l'intera canzone e dà alla canzone un comportamento quasi spaventoso e mette fine alla canzone quasi in una domanda metaforica.
Nel corso degli anni, questo tipo di canzone d'amore diventerebbe una ragione ricorrente per Harrison e integrerebbe la sua spiritualità in molte canzoni nella sua carriera da solista, come il mio dolce uomo e dammi amore, dammi pace sulla terra. Anche in alcune delle canzoni d'amore dirette della sua carriera da solista, Harrison avrebbe capito sottili riferimenti alla religione, tra cui la canzone del Dharma nel suo successo degli anni '80, è amore.
L'intera carriera dei Beatles si basava sulla convinzione che l'amore era necessario, ma Harrison sapeva che la risposta era amare Dio prima degli altri.
