68 maggio: esplora i migliori film di protesta francese

Il est merveilleusement ironique que l'une des choses les plus patriotiques qu'il puisse faire alors que les manifestations françaises contre la France. Certains diraient même que la révolution est intégrée dans l'ADN culturel de la nation pour attaquer le gouvernement et l'idée du rite français.

Ho cercato di essere d'accordo. La Francia e soprattutto Parigi hanno una lunga storia dell'evento. La rivoluzione del 1789, che iniziò con l'attacco alla Bastiglia e si concluse con la formazione del consolato francese, vide i disturbi fiscali, le disuguaglianze economiche e la sensazione generale che le classi aristocratiche provenivano completamente dalle realtà dei poveri lavoratori. Penso che sia solo per dire che le cose non hanno funzionato come previsto.

elizabeth keuchler

Dopo la seconda guerra mondiale, le persone in Francia furono spazzate via da un'ondata di sentimento rivoluzionario. Con la lotta per l'indipendenza algerina che la Francia sceglie in una luce particolarmente vergognosa e la decomposizione della Quarta Repubblica, la rapida popolazione di crescita in Francia ha iniziato a credere di aver vissuto sotto un regime autocratico di falsa beignia. La manifestazione (spesso di tipo violento) sembrava essere un bisogno.

For the young and educated middle class, cinema, art and philosophy were not merely reflections of the conversations going on in society; they guerra Conversazioni. Direttori come Godard hanno deciso di non isolare l'arte della vita, si sono imposti come giocatori importanti da dimostrare. Hanno consolidato il cinema francese come strumento di trasformazione sociale. Per celebrare il patrimonio delle manifestazioni di Parigi il 68 maggio e la storia della protesta francese in generale, abbiamo acquistato alcuni dei migliori film che detengono lo spirito rivoluzionario della nazione.

I migliori film di protesta francese:

La battaglia degli Algeri (Gillo Pontecorvo, 1966)

Quanto il destino che italiano ha creato il film politico più influente nella storia del cinema francese. Il classico del 1966 di Gillo Pontecorvo La battaglia degli Algeri È una ristrutturazione metodologica di un anno nella lotta algerina per l'indipendenza della Francia negli anni '50.

Questa offerta chiaramente anti-autoritariata mostra la rivoluzione come azienda di famiglia in cui i bambini mangiavano armi da fuoco, i soldati si raccolgono nel caffè in pompe incredibili e materne. Spesso considerato un'esperienza nel cinema Veéré, La battaglia degli Algeri Placez la caméra au milieu de l'agitation et offrez une vision démocratique de la révolution et une idée de la nature brutale de la guerre moderne. Aujourd'hui, le chef-d'œuvre de Pontecorvo est aussi pertinent que toujours.

Chino (Jean-Luc Godard, 1967)

È impossibile parlare di protesta nel cinema francese senza menzionare Jean-Luc Godard. Dal maggio 1968 agli anni '70, il direttore ha partecipato a un periodo di attivismo politico radicale, in cui è diventato una figura decorativa delle manifestazioni. Con François Truffaut, Godard ha diretto manifestazioni contro il Festival del cinema di Cannes del 1968 e ha sostenuto che non c'era un solo film selezionato da Le Panel, che si rifletteva nella sua cosa. Come ha ammesso in quel momento, siamo in ritardo.

Ma guarda indietro Chino , it seems that Godard was aware of the frustration simmering beneath the surface well before it boiled over. The 1967 film depicts the inner workings of a small group of middle-class students who, disillusioned with their parent’s suburban lifestyle, decide to form a Maoist collective. Together, they hatch a plan to change the world, using Mao’s Opuscolo Come la sua pietra di Rosetta e ha usato i principi terroristici per causare una rivoluzione.

Odio (Mathieu Kassovitz, 1995)

Pochi film hanno avuto una grande influenza che Mathieu Ksovitzz Odio Lo fece quando iniziò nel 1995. Con lo stesso volatile assalto, che funge da genere tematico del film, la vittima è una visione pronunciata, implacabile e talvolta umoristica della vita di tre amici che vivono nei distretti suburbani alla periferia di Parigi.

Questa giungla di loop di cemento e la polizia armata sono lontani dagli comodi coloni degli studenti di Godard Chino . Se navighi in questo paesaggio monotono, ci sono tre amici: Vinz, Hubert e Saïd, ognuno dei quali rappresenta una diversa sezione della popolazione della Francia. Dopo aver appreso che uno dei suoi amici è stato arrestato e picchiato dalla polizia, scendono in strada e hanno cercato di riconciliarsi con l'incidente quando i disturbi appaiono in tutto il quartiere. Ma mentre uno di loro trova l'arma lontana da un agente di polizia, le cose fanno una svolta più oscura.

Dreamers (Bernardo Bertolucci, 2003)

La lettera d'amore di Bernardo Bertolucci nel cinema: 2003 Dreamers È squisito quanto nostalgico. Il film è stato fondato nel mezzo degli eventi di 68 a Parigi e segue uno studente nello scambio americano che studia in un'Università di Parigi. Il suo amore per il cinema lo vede presentato al fratello e alla sorella Theo (Luis Garell) e Isabelle (Eva Green), che la invita a cena nella casa bohémien dei suoi genitori.

Dopo aver scoperto che i fratelli sono nati insieme, il Mathew Innocent (Michael Pitt) è affascinato dall'incestualità dell'intimità tra loro. Quando passano le seguenti tre settimane, fumi, controversie e furra, la vera rivoluzione prende forma fuori dalla sua finestra. Nel tuo cuore, Dreamers È una celebrazione della cultura giovanile, un'evocazione malinconica di un'era in cui cinema, arte e musica avevano il potere di galomizzare una generazione.

Qualcosa nell'aria (Olivier Assayas, 2012)

Il 68 maggio, le manifestazioni venivano spesso presentate come tempi da essere. Per questo motivo, i disturbi primaverili per le storie dell'età della maggioranza sono uno sfondo così buono. Il regista Olivier Assayas lo fa nella sua caratteristica semi-edge biografica del 2012 Qualcosa nell'aria.

Questo dramma segue immediatamente un ambizioso pittore e regista di nome Gilles, che viaggia dalla periferia di Parigi in Italia e ritorna alla ricerca di romanticismo, rivoluzione e soddisfazione creativa nell'estate del 1971. E anche se trova queste cose, scopre anche il gusto per l'anarchismo.