Todd Haynes: uno degli autori più importanti dell'era moderna
Non credo che qualcuno proteggi sulla mia affermazione che Todd Haynes è uno dei più importanti cineasti degli ultimi 40 anni. I film di Haynes postmodernità nel cuore ed erano di fondamentale importanza per mettere le usanze sociali nelle loro teste e portarci al futuro più fluido. È spesso sfocato dai ruoli di genere tradizionali e le loro creazioni sono erotiche, trasgressive e non convenzionali, il che offre al cinema moderno uno stile davvero rinfrescante. Non è una coincidenza che siano state vinte legioni di discepoli.
Haynes è nato a Los Angeles nel 1961 ed è cresciuto nel distretto di Encino. Questo contesto molto istruito entra in ciascuna della sua creazione. Le opere di Haynes sono problemi complessi e una prospettiva formalista quasi costante impregnata, che dà loro una sensazione intrinseca di realtà, che consente nuove opportunità di scoperta. Durante l'intervista del 1993 Cinemato / Sexual: un'intervista con Todd Haynes, A Haynes è stato chiesto se la sua formazione accademica avesse influenzato la sua pratica. L'autore ha definito una lezione che il suo insegnante di scuola superiore gli aveva detto e ha spiegato che la realtà non può essere un criterio per valutare il successo o il fallimento di un film o dei suoi effetti su di esso. Era un modo semplice ma rivelando avvicinarsi al film.
La realtà in declino di Hayne, e questo è il suo vero genio. Le nostre percezioni sono cambiate e dopo aver visto uno dei tuoi film, hai molte domande sulla società in cui viviamo.
Haynes ha attirato l'attenzione pubblica dopo aver iniziato il suo cortometraggio strano e controverso. Superstar: la storia di Karen Carpenter 1987. Hanno chiamato la vita e la morte della guida di carpentiere di Karen Carpenter con le bambole Barbie come attore. Ha usato la musica dei carpentieri senza autorizzazione e ha interpretato Richard Carpenter su un po 'lusinghiero, un movimento che ha causato un carpentiere. Ciò è culminato con la distribuzione del film proibito. A causa della sua coscienza, da allora è diventato un culto classico ed è disponibile su YouTube.
Il primo film completo di Haynes è arrivato nella forma di 199 Regalo . Una ricerca di tre parti della comunità queer nell'AIDS -era ha portato Haynes come una delle visioni del futuro e come insegnante di transizione. Ha vinto il Grand Jury Award all'importante Film Festival di Sundance ed è ancora un must nel genere del New Queer Cinema.
Un trittico di storie e in ogni parte ha usato un altro genere cinematografico per trasmettere il suo punto di vista. Il primo è stato il documentario di The Vox Pop Heroes, il secondo orrore di fantascienza degli anni '50 e la finale è stato il dramma dei prigionieri gay gay. Haynes esamina gli atteggiamenti nei confronti della comunità e la percezione dell'omosessualità come storia accademica anti-alimentazione e distratta. Presenta una revisione del concetto di geneto delle relazioni omosessuali di Sadomaschoquista al fine di minare le tradizioni eteronormative.
Haynes avrebbe quindi trascorso il suo decennio. Ha iniziato sicuro Nel 1995, un'acclamazione critica, un film che ha dipinto un ritratto di una casalinga che ha sviluppato lo stato della vaga e controversa salute multipla. Poi, nel 1998, ha iniziato Così come il mio oro , un altro classico di culto. Il progetto con Christian Bale, Ewan McGregor e Jonathan Rhys Meyers ha raccontato la storia della Fittiva della stella del glamour Rock Brian Slade. Un capolavoro non lineare si unì alle vignette in un modo che non era mai stato visto prima.
L'album del velluto sotterraneo, che il documentario di Todd Haynes è stato ignorato
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Haynes è stato un cognome con l'inizio di di più Lontano dal cielo Nel 2002, ispirato ai film di Douglas Sirk, il regista che ha ritirato il sipario sull'ipocrisia degli Stati Uniti dal 1950. Lontano dal cielo Ha presentato costumi tradizionali di genere per quello che erano; ridicolo. Il melodramma segue una casalinga che scopre che suo marito è gay e poi si innamora del suo giardiniere africano.
Da qui il suo quinto film, Non sono qui È davvero qualcosa di completamente. Non più lineare, ma un film biografico rappresenta diversi personaggi fittizi di Bob Dylan. Interpretato da cinque attori, Christian Bale, Marcus Carl Franklin, Richard Gere, Heath Ledger e un'attrice Cate Blanchett, non erano mai stati riscritti con tale ingegnosità prima del concetto di un film biografico. Brave e surreale, era un classico immediato.
Più tardi, nel 2011, Haynes ha nuovamente chiesto la mini-serie riconosciuta e le dirige di nuovo. Almohred Croix che è stato generalmente affittato. Si adattava al romanzo con lo stesso nome come James M. Cain nel 1941 e disse che non esisteva un'epoca che abbia paura di parlare con Haynes. Quindi ha prodotto il suo sesto film nel 2015, Carol, Basato sul romanzo emblematico di Patricia Highsmith del 1952, Il prezzo del sale . Come l'amore proibito negli investigatori in Lontano dal cielo, Il film ha esaminato il concetto attraverso una storia d'amore tra due donne di diverse classi nei primi anni '50, New York.
Quando Haynes si rifiutò di guidare la velocità e instancabilmente, iniziò il segreto dell'epoca Meraviglioso Nel 2017 e il thriller legale Cupo Acqua 2019. Quest'anno è tornato con il suo primo lungometraggio documentario. Velluto sotterraneo, Una ricerca sperimentale e artistica di tutti i proto-punk più popolari di tutti.
Un leggendario regista con un vantaggio trasgressivo in cui ciascuno di Todd Haynes iniziale ci ricorda perché è uno degli autori più importanti del nostro tempo. Prendi una torcia con l'ipocrisia e l'evaporazione della società e attraverso la sua versione surreale e straordinaria della struttura crea una sensazione del modo in cui dobbiamo passare a un futuro più completo.
