Artisti unis: lo studio che ha sfidato e rivoluzionato Hollywood
Il 5 febbraio, oltre un secolo fa, l'industria cinematografica americana è cambiata per sempre. Uno studio di produzione intitolato United Artists (AU) è stato fondato nel 1919 da veri artisti invece di imprenditori. Direttore e attore come Charlie Chaplin, Mary Pickford, D.W. Griffith e Douglas Fairbanks si sono fusi per garantire che gli artisti avessero il controllo dei propri interessi e della loro sicurezza finanziaria per fare ciò che immaginavano.
Poiché il cinema era ancora in fase iniziale, le persone non sapevano come sarebbe stato questo fenomeno. I film caratteristici erano nella loro infanzia; Comprendi i cineasti e gli studi per sperimentare l'ambiente cinematografico per scoprire ciò che il mercato voleva veramente. Sono state fatte caratteristiche del Verbed alle tendenze voyeuristiche del pubblico come D.W. Maniglia La nascita di una nazione 1915, che fu innovativo per il suo tempo con un tempo di esecuzione di oltre tre ore. Sebbene il pubblico moderno possa criticare il film a causa del suo razzismo spudorato (come dovrebbe essere criticato), l'esperienza di $ 110.000 americani ha avuto successo perché ha trovato $ 5,2 milioni nel 1919. Tuttavia, non sono stati molti investitori a controllare la maggior parte dei poteri finanziari e creativi dietro i film. Quando il gusto di Chaplin, Pickford e Fairbanks non potevano ricevere il tipo di contratto che volevano studi autoritari, decisero che era sufficiente. Era tempo di agire e la sua spiegazione era:
Riteniamo che questo passo sia positivo e assolutamente necessario per proteggere il pubblico dalle combinazioni minacciose e dal film affidabile che costringerebbe produzioni mediocre e intrattenimento basato sulla macchina.
United Artists a été fondé dans un cadre d'idéalisme artistique et a imaginé un monde dans lequel les producteurs indépendants et les agences de création ont pu financer leurs projets sans avoir à faire face aux entrepreneurs de Mogul qui ont utilisé les talents d'autres personnes. Étant donné que l'entreprise a décidé de ne pas négocier ses actions au public, les artistes unis ont dû faire confiance au revenu hebdomadaire des propriétaires de théâtre qui présenteraient leurs films. Le départ initial a été très lent par rapport aux normes de temps et a produit cinq caractéristiques par an au cours des cinq premières années.
La preoccupazione e i dubbi hanno oscurato l'azienda perché nessuno pensava di poterlo raggiungere. Richard A. Rowland, capo della foto della metropolitana, ha riso quando ha appreso dai suoi piani e presumibilmente ha commentato: gli occupanti prendono il controllo del manicomio, ha detto. Grazie ai singoli artisti che avevano attratto il pubblico a teatro, ci furono alcuni successi. Film come Fairbanks Il marchio Fox Pickford Beatitudine , Cappellini Medaglia d'oro Y Griffith Rotab Hanno avuto successo in contanti e hanno fornito prove che una tale società poteva lavorare, ma non.
Aziende di vendita come RKO e Universal Pictures hanno ricevuto numerosi accordi di vendita da United Artists e Griffith si è ritirato. In un momento, c'erano conversazioni che Lasciato con il vento Sarebbe distribuito da artisti uniti che potrebbero cambiare i loro beni. David O. Selznick era alla MGM perché amava Clark Gable di essere sotto il contratto MGM. La compagnia iniziò a perdere lentamente denaro negli anni '40 perché la televisione e le sue noiose escursioni erano sempre più popolari.
Negli anni '50, la maggior parte dei fondatori aveva venduto le azioni della loro attività e introdotto un nuovo periodo nella storia dell'azienda. Sotto la direzione degli avvocati di Arthur B. Crimea e Robert S. Benjamin, tra gli altri, sono diventati redditizi alla fine del decennio. Emblematic funziona come Midi (1952), I sette grandi (1960) e La storia del lato ovest (1961) sono stati finanziati e distribuiti dal primo studio che non aveva nemmeno avuto uno studio reale perché era stato venduto con instabilità finanziaria.
(Credito: Wikimedia)
Fino al 1958, l'UA vinse 3 milioni di dollari USA all'anno poco dopo la sua uscita nel 1957. Nel 1967, tra gli altri, una filiale della Subsamerica Corporation e continuò a produrre un successo critico e commerciale negli anni '70, compresi i capolavori Mittenachts -Cowboy (1969), Abbiamo volato sul nido di cuculo (1975), Roccioso (1976) e Annie Hall (1977). Controversie esecutive e catastrofi di produzione di Michael Cimino Puerta del Cielo Ciò ha portato alla caduta degli artisti uniti ed è stato acquistato nel 1981 dalla MGM Madre Company per circa 350 milioni di dollari.
Negli ultimi anni, la società è diventata un modello per una società di produzione cinematografica di successo. Dagli anni 2000, ha prodotto film con un'inclinazione di un arhyouse come Torte di columbin (2002), Ruanda Hotel (2005) e cappuccio (2006). In occasione del centenario del suo design, la società di vendita congiunta tra MGM e Annapurna Pictures è stata rinominata le origini stimolanti della società negli artisti uniti.
Durante un secolo, il primo Pickford, Griffith e Chaplin Fairbanks divennero completamente diversi. Il suo sogno secondo il quale gli artisti indipendenti hanno finanziamenti per fare ciò che volevano fare non è stato durevole in un contesto molto competitivo in cui i film non sono realizzati per la progressione delle forme d'arte, ma per soddisfare i requisiti del mercato.
