I 50 migliori album 2024

Un anno è lungo e pieno di pericoli. Il 2024 ne era pieno, molti dei quali hanno sempre più musica immersa nel loro permesso. Tutto è iniziato a gennaio, come intelligenza artificiale in modo nuovo e coraggioso, la sua brutta testa si è sollevata come un Drake Deepfake in un album che è stato preso di mira a Kendrick Lamar, ha convertito la sua carne nel piccolo punto di conversazione frivolo per i mesi invernali.

Febbraio ha portato a una discussione al Parlamento europeo sul trasferimento di commissioni di licenza. Il risultato è stato strano: Spotify ha annunciato che avrebbe fatto appello allo squilibrio con il decreto che una canzone per ottenere almeno 1.000 opinioni annuali prima dei pagamenti. Ha causato più sensazione di separazione di ogni altra cosa.

A marzo, il primo è stato usato da molti boicotti musicali quando gli artisti si sono ritirati a causa dei loro legami con l'esercito di SXSW. La grande fuga sarebbe il seguente obiettivo perché il supporto di Barclays ha causato calore a causa di legami con armi associate a Israele. Il tour del tempo di Taylor Swift è salito continuamente e alla fine ha terminato l'anno dopo aver raccolto $ 2,2 miliardi per la vendita di biglietti, il che ha causato una parola operativa acuta in questa frase.

May ha visto un dollaro inaspettato nello status quo quando Cindy Lee è diventato un successo con l'album Anniversario di diamanti - Nella registrazione, ha rifiutato di giocare a palla con i servizi di trasmissione, ma ha sempre attirato molta attenzione. Tuttavia, ogni tipo di rivoluzione in questo fronte sembra essere tutt'altro che inevitabile, gli ultimi dati che indicano che la trasmissione della musica aumenta di nuovo quest'anno nonostante infinite controversie.

June ha colorato il mondo Golf Club Verde, con l'album credibile ma non troppo rivoluzionario, che ha suscitato la questione se Charli XCX avesse appena ripristinato la capacità della musica di creare un brusio che trascende la società nel rubinetto dell'acqua nell'era moderna o semplicemente la cultura più vicina alla moda del meme privo della sostanza nella sostanza Golf Club Sopravviverà negli anni a venire, ma per la nostra misura, l'album era solido 3,5 stelle.

Nel frattempo, Glastonbury ha iniziato la stagione del festival estivo con domande sulla frequenza a cui rispondono ai Coldplay come fatti e permettendo alla dignità di mantenere la sua cache culturale d'avanguardia. Counterla non era molto meglio di Damon Albarn ripetuta l'evento noioso che, almeno su un fronte di biglietti, non si avvicinava nemmeno alla vendita.

Un altro lampo di speranza è aumentato quando il nuovo governo laburista ha confermato che una tassa per i grandi concerti è stata utilizzata per sostenere i luoghi di base: le celebrazioni erano limitate dalle domande se fosse sufficiente. Dopotutto, Spotify ha sollevato le stesse vecchie domande, ma questa volta con l'IA, entra nella miscela quando le sue abitudini dell'udito si avvicinano ai dati commerciabili anziché alla partecipazione culturale.

Ciò rende ancora più visibile che non solo possiamo presentare 50 grandi registrazioni di lavoratori, ma l'elenco di quasi missioni è ancora più lungo, il che porta a infiniti dibattiti Molto ampio Sempre il quartier generale indipendente. Dopotutto, la celebrazione della cultura nel 2024 non è un soggetto banale. Sebbene i prezzi possano essere arbitrari in sé, la lotta contro la democratizzazione della musica nella meritocrazia equa è più importante che mai, dopo tutto, la musica ha molto da dire su questo mondo malato. Potrei anche aiutare a risolverlo.

I 50 migliori album di Far Out Magazine nel 2024:

• 1-10
• 11-20
• 21-50
• 51-100
• 101-200
• 201-300
• 301-400
• 401-500

Data di pubblicazione: 8 Marte | Produttore: Justin Raven y Sadpony | Etichetta: Matador

C'è stato un breve periodo di tempo nel ciao di Kim Gordon, un singolo del suo secondo album solista, Bye, Il collettivo Sono stati in grado di ascoltare in un certo angolo di Tikkok, con gli utenti che condividono la loro sorpresa per determinare che è stata accettata da una donna di 70 anni. Tuttavia, è stata la bellezza del lavoro di Gordon: ha messo in dubbio gli stereotipi e le aspettative da quando ha scelto Sound Youth ed è diventato un musicista pioniere in un paesaggio pieno di uomini.

Con decenni di esperienza nella cintura, Gordon ha creato un album che ha combinato le sue radici in una gonna rumorosa e abrasiva con suoni moderni e auto. Non esita a svilupparsi con i tempi, l'album di Gordon con informazioni eccellenti come la Candy House e io sono un uomo che la musica migliora se non vi è assolutamente alcuna restrizione. Sebbene la registrazione non possa essere per tutti, lo sperimentalismo è innegabilmente impressionante. È segnato e completamente Neo York.

[Parole di Aimee Ferrier]

Data di pubblicazione: 23 febbraio | Produttore: Diversi | Etichetta: Origine

Dopo un'età in sospeso, Alex Sebley ha finalmente iniziato il primo album Pre -Chirflin, il giustificato Pregoblino II. È un viaggio oscillante che dimostra la sua vasta gamma come artista e, si spera, l'inizio di una lunga carriera. Uno dei migliori trionfi dell'album è che non si basa in uno stile musicale. Sebbene ci siano fette pop in ottone che hanno trasformato il pregoblino in un atto così famoso prima della pandemia, Sebley torna al meglio.

Gran parte dell'album è Stile 1970 , Canzoni basate su personaggi con una nota oscura e divertente. È surreale, visivo e spesso una risata e crea un affascinante matrimonio con la mutevole strumentazione. Oltre alla festa, Armand Schaubrock, il vecchio gruppo Sebley Jessica Winter e la Belt Originals Seal, Peter Doherty, sembrano mostrare Sebley, per mostrare chi è davvero come artista.

[Mots d'Arun Starkey]

Data di pubblicazione: 18 ottobre | Produttore: Christopher Owens | Etichetta: Vera Pantera

Christopher Owens ha accettato la sua buona quantità di tragedia dalla fine delle ragazze. La perdita di compagni di gruppo, speranze discontinue, Problemi di droga E la mancanza di spazio abitativo disturba l'interprete in breve tempo. Tuttavia, la musica è rimasta una gita, forse non professionalmente, ma comunque un barlume di speranza. Lo stesso si può dire Voglio camminare a piedi nudi tra i capelli , il suo quarto album solista.

È naturalmente oscuro e triste, ma è il supporto dell'entusiasmo del Vangelo, che risale ai suoi primi giorni o anche al semplice fatto che fa nuova musica, offre commoventi accuse di creatività. In questa forza della mente, c'è una deliziosa sensazione di melodia che è tenerezza e sincerità. Owens è un uomo dopo l'ironia, e questo fa un ascolto pronunciato date le dimensioni di ciò che deve trasmettere, ma in un certo senso ricorda una sensazione di comfort.

[Parole giocattoli Taylor]

Data di pubblicazione: 26 gennaio | Produttore: Fabiano do Nascimento Etichetta: Mondo reale

Per rimanere aggiornato con gli exploit del sassofonista Sam Gendel è un compito insormontabile. Dato che è noto per iniziare fino a altri sette album produttivi, è spesso l'unica opzione per approfondirsi in un inizio occasionale. Per tutto ciò che è stato illuminato per la sua collaborazione con il chitarrista brasiliano Fabiano Do Nascimento per bloccarli, sarai trattato con una delle ore più felici di jazz minimalista.

Mantieni le ossa di solo una chitarra acustica di 7 corde e il sassofono soprano, Spazio È una passeggiata tortuosa attraverso la tradizione di Musica classica brasiliana Con il sax di genere vola sul filo che è teneramente strappato dal nassimo. Sebbene ci sia così poco da mantenere, c'è una sensazione intima di bellezza che si muove attraverso tutte le composizioni dell'album e nessuna canzone supera il suo saluto. In effetti, spesso vogliono perdere il loro splendore più a lungo.

[Parole di Reuben Kreuz]

Data di pubblicazione: 22 Marte | Produttore: Bill Ryder-Jones | Etichetta: VLF

tramonto Vai al compositore nato a Stockton Becky Jones per cercare positività e ottimismo nell'oscurità ed è emerso dalla tragedia per perdere sua madre e sua nonna vicino alla nascita di suo figlio. La registrazione, che è decorata con queste considerazioni mobili, canalizza il tuo desiderio di concentrarsi sulle parti più leggere della vita senza influire sull'autenticità.

Durante la registrazione, Jones interpreta il suo tenero stile con melodie luminose e adorabili, che hanno portato alla sua nuova mentalità e ai suoi viaggi come artisti musicali. È innegabilmente molto, come un vagabondo di cattivo umore per natura con un cuore pieno di emozioni, perché l'ambiente funge da accompagnamento anziché una distrazione intransigente. Questo appare durante l'intera registrazione da ritmi naturali e assorbenti, il che significa passare a un incantesimo sconosciuto, con il quale la voce di Jones è con deliziose melodie come una guida. Anche se i sostenitori strumentali differiscono in forme distintive, la cadenza riflette le tendenze naturali della coscienza, che sono piene di belle storie di bellezza effimera.

[Kelly Scanlons Worte]

Data di pubblicazione: 13 settembre | Produttore: Hallo Mary / Alex Farrar | Etichetta: Registro francese

Quante volte vediamo che i legamenti fanno onde importanti solo per essere attratti dalla forza dell'elettricità? Non è raro che i gruppi vincano ed esagerano una buona base di fan solo per cadere in piattaforma quando pubblicano musica. Questo non è stato il caso di Hello Mary, che è riuscito con il suo debutto nel panel omonimo nel 2023, ma è stato attivato e perfezionato nel suo album Fa un bue Nel 2024.

Il rock è buono e davvero vivo e calci, e questo LP lo incarna perfettamente. Non puoi sfuggire alla forza avvolta e pronta Fa un bue Dal gruppo, abbiamo voci eccellenti, razze eccitanti e riff di chitarra e un'atmosfera cinematografica con l'approvazione amichevole dell'uso di Musica elettronica In registrazione. Se credi che la musica di Guitar muoia prima della morte, non stai guardando abbastanza lontano. Ottieni un favore e ascolta l'offerta di Hellers Exception nel 2024.

[Words of Dale Mapplethorpe]

Tutti hanno bisogno di un eroe - Orla Gartland

Data di pubblicazione: 4 ottobre | Produttore: Orla Gartland, Tom Stafford Peter Miles | Etichetta: Nuovi amici

Orla Gartland non sottovaluterà nel suo secondo album. Nel caso in cui non abbiano prestato attenzione al loro potere nel Regno del Pop indipendente, sia attraverso le sue pubblicazioni precedenti, il suo gruppo Fizz o persino i suoi primi giorni come sentimento di YouTube. Tutti hanno bisogno di un eroe È un assoluto trionfo del talento che non solo richiede attenzione, ma anche la attira, perché la composizione, la strumentazione, la produzione e le prestazioni di Gardenland sono dorate.

Ma non sono solo grandi; Sono anche coraggiosi. Non è un album per una riproduzione sicura, perché ogni canzone è fornita con energia con energia, sia che si tratti di una scrittura interessante di un sentimento o di un piccolo dettaglio nella sua produzione che lo ha innescato. Come una sorta di album concettuale che tiene conto delle difficoltà a lungo termine Relazioni Ogni canzone sembra una colonna sonora perfetta per una certa nevrosi o esperienza, perché parole, voce, composizione e produzione tangente offrono 12 indizi che sembrano anche coinvolgenti.

[Paroles de Lucy Harbron]

Data di pubblicazione: 23. Agosto | Produttore: Zack Schwartz Etichetta: Arroyo

Dopo il sublime 2021 Intrattenimento, morto Sarebbe sempre una prospettiva complicata per Filadefian Sperimentale- Avvicinarsi allo spirito del trio roccioso dell'alveare e l'unico modo per superare questo lontano strano. Con i membri principali, Zack Schwartz e Rivka Ravid hanno concluso una romantica relazione a lungo termine da qualche parte tra i due dischi. Devi perdere qualcosa Inizia tutta la paura e la disperazione di una pausa, ma non come potrei aspettarmi.

Compte tenu de la nature émoussée et psychotique des chansons qui se brisent entre différents styles, le quatrième album du groupe traîne l'auditeur dans le vide et les permet de se défendre sans carte. Cela semble être une œuvre infernale et désarticulée, mais le grand nombre d'idées qui sont jetées dans les deux oreilles signifie qu'il y a quelque chose de nouveau à découvrir dans chaque écoute. Lorsque les moments de beauté parviennent à filtrer à travers les fissures, ils frappent particulièrement fort parce que le reste de l'album peut être. Si vous écoutez la mesure, alors donnez Devi perdere qualcosa Una curva è come Jenga da giocare con gli occhi bendati: sarà molto divertente, ma non sorpreso se tutto è superato immediatamente.

[Parole di Reuben Kreuz]

Data di pubblicazione: 1s marzo | Produttore: Jr remi | Etichetta: Registri dell'isola

La legge sul cortile di Leeds Boys ha sicuramente coperto un lungo percorso delle slot di supporto del club sociale di Brudenell. La primavera ha visto l'inizio del gruppo Dov'è la mia utopia? , sorveglianza da tanto attesa dai suoi inizi innovativi, Sovraccarico . Basato sull'universo musicale che il gruppo ha selezionato nel corso degli anni, l'album offre un'alluvione di commenti sociali autoreferenziali e successo satirico nell'industria musicale. Gruppi con lo stesso spirito indipendente che la legge di Yard può spesso essere persa se hanno successo e sono celebrati. Invece, Leeds Outfit usa queste esperienze per ispirare la composizione.

L'autocritica di ' Soffiamo Nella danza contagiosa quando la risata si ferma, con i toni distintivi di Katy J Pearson - Dov'è la mia utopia? Vestito in molti argomenti diversi senza sempre sentirsi confusi. La consegna vocale di James Smith, che è giustificata, sembra anche essere un esperto nella fornitura di indicazioni schiaccianti, perché gli inni che sono influenzati dalla perforazione verso il basso. Negli ultimi anni, è stato difficile pensare a un altro gruppo che ha ottenuto un equilibrio tra miseria cinica e potenziale pop ottimista con tale equilibrio, competenza e umorismo.

[Parole di Ben Forrest]

Data di pubblicazione: 6. Settembre | Produttore: Masayoshi Fujita | Etichetta: Legamenti eliminati

Hai mai guardato fuori dalla finestra di un aereo, chilometri nel cielo e ti sei chiesto come sembrava toccare le nuvole? Andare al vento? Ti sei mai chiesto cosa Rumore Come lungo l'aria diluita? O cosa farebbe un uccello musicale catturare le note alte che derivano nel vento? Con trame e toni che causano nel loro ultimo album, Escursionismo , Masayoshi Fujita li porta nel cielo e consente loro di fluttuare tra le nuvole, con tutto il freddo, lo spazio associato e la leggerezza.

Una raccolta di ricerche espansive e atmosferiche Paesaggi sognati Con vertebre sintetiche accuratamente costruite e fabbricate per supportare Vibrato e Marimba, che sono caratteristiche di Fujita e sono completate dagli accenti shō, è un album di dolce bellezza e rara serenità, serenità e stupore. Un album per il sogno di un album da volare.

[Matthew Ingates Words]

Data di pubblicazione: 22. novembre | Produttore: Josh Tillman Y Drew Erickson | Etichetta: Bella Union

L'album di padre John Misty sarà sempre un grosso problema. Dal 2010, il progetto di Josh Tillman ha raccolto un vero culto di fan, che è tutto entusiasta del suo personaggio nel Messia, che attraversa le sue canzoni. Ad ogni partenza, questa figura ha accettato uno stile leggermente diverso o ha semplicemente un outfit leggermente diverso, l'aspetto della rock star di Waschles e la sensazione delle sue prime pubblicazioni a un costume toccante e una cravatta da grande band Chloé e nel prossimo XX secolo . Ma in Mahashashana Allo stesso tempo, è ogni versione.

Era come se l'artista avesse raccolto tutte le direzioni musicali che aveva preso e riassunto con tutti. Il TieBied è una vera epopea che combina i suoi antichi interessi orchestrali con una pietra spirituale nello stile di George Harrison. Pulisce l'arroganza dei suoi primi album, mentre il commento sulla salute mentale corrisponde perfettamente Pura commedia . Questo album mette alla prova che è un artista unico perché sembra prendere in prestito da qualcuno che è chiaro che non è il suo spirito creativo. Sembra un'opera nella sua stessa arte. Lo fa per i fan dell'artista Mahashashana Una vera festa.

[Paroles de Lucy Harbron]

Data di pubblicazione: 16 febbraio | Produttore: Ali a menti | Etichetta: Così giovani record

Per i fan di Lime Garden, l'inizio del suo primo album non è stato solo una delle pubblicazioni più attese e più attese nel 2024, ma anche negli ultimi anni. Avevano avuto persone che lo aspettavano perché erano solo adolescenti da quando i quattro amici giocavano insieme e gradualmente mettevano il loro suono nel corso degli anni. Questo processo può essere compreso nella loro discografia, perché i singoli precedenti li hanno lentamente lasciati crescere nella formula d'oro Qualcos'altro Sin dai suoi inizi come punto culminante di anni di lavoro e la migliore banda è stata costruita finora.

La formula che hai raggiunto è un perfetto equilibrio tra fame indipendente e nota sperimentale. Vorrei essere te, sei una canzone così contagiosa che potrebbe mettere i festival nel movimento dei campi, che mostra la folla in crescita nei loro set quest'estate. Nepo (baby) e pop star tengono i piedi allo stesso modo del tuo commento sociale è una strumentazione intelligente. Ma sono le indicazioni più sfumate dell'album come la madre e il pino o il suono inadempiente che offre davvero le dimensioni.

[Paroles de Lucy Harbron]

Data di pubblicazione: 24. May | Produttore: MARYAM QUDOS | Etichetta: U -Boot

Alcuni album incarnano perfettamente il senso della musica e Notizie universe È uno di questi. Questo è un approccio rilassante e lo scontro per accettare una diagnosi di cancro e accettare le difficoltà che la vita ci lancia costantemente. L'album è una compagnia coraggiosa che è esplicitamente nel suo argomento quando è un pezzo di musica fantastica che può essere ascoltata.

Mentre la luce in precedenza faceva un nome con influenze rock di surf che avevano un ruolo importante nel suo suono, questo album lo vede in una direzione leggermente diversa. Sì, questi suoni di rock di surf sono sempre disponibili, ma sono un po 'più moderati perché il gruppo opta per qualcosa di più psichedelico. È altrettanto luminoso e trasportato, a condizione che venga accettato un argomento complicato e che venga fornito un background musicale, che non sembra essere fondato invece della disperazione di speranza.

Le emozioni sono spesso troppo complicate, al punto che ogni tentativo di esprimerle nell'arte cade piatta, ma la notizia dell'universo è la rappresentazione più perfetta di amore, perdita e qualsiasi canzone intermedia. Queste emozioni sono meravigliosamente presentate in uno dei migliori album del 2024.

[Words of Dale Mapplethorpe]

Data di pubblicazione: 20 settembre. | Produttore: Nathan Jenkins | etichetta : Registrazioni celesti

È sempre stimolante vedere come un artista intraprende davvero la sua carriera. In un mondo ossessionato dall'essere indifferente o senza sforzo, la prova che qualcuno fa davvero è sempre piacevole da osservare. Questo fa parte di ciò che sembra così speciale Un giorno adesso : Il terzo album di Katy J Pearson, al di là del fatto ovvio che la sua voce sembra ancora più un popolo che un essere umano.

Ma dal momento in cui è caduto questo addio, era chiaro che Pearson aveva provato qualcosa di nuovo. Mentre i suoi altri album erano pieni di dimensioni indipendenti, c'era sempre un livello di sottigliezza che ora si era rivolto alle spalle. Invece, la produzione è più grande e l'ultimo tocco è più luminoso. Il risultato è un album che stimola la sua arte in luoghi nuovi ed eccitanti perché Pearson cresce in futuro come musicista, indica chiaramente che non si riposerà negli allori.

[Paroles de Lucy Harbron]

Data di pubblicazione: 12 aprile | Produttore: Benjamin Chaval | Etichetta: Occhiali

Il mondo sperimentale della valanga Kaito è tornato per la prima volta dai suoi inizi nel 2022 di aprile, quando una collaborazione tra Kaito Winse e il duo belga Benjamin Chaval e Nico Gritto, valanga Kaito, è nata per la prima volta dalla loro inizio nel 2022, strano, abrasivo e talvolta tritato.

Parfois, le trio reflète les idées de rues animées, de embouteillages et de voix et construit ce rembourrage sonore riche avec un arsenal d'instrument dans une carrière limitée. Le cœur du son du groupe est livré avec un Winse et l'influence du Griot traditionnel de sa patrie Burkina Faso. Cependant, ces vieilles traditions Griot sont enterrées sous plusieurs couches sonores, qui sont rassemblées à partir de bruits électroniques, de sifflets, de cloches et de voix parfois.

Nonostante tutta la logica, il rumore rock non dovrebbe rispettare la composizione sperimentale e il groot, ma la valanga kito riesce a combinare questi stili in qualcosa che funziona non solo, ma ordina anche all'ascoltatore di muoversi nel suo strano ritmo.

[Parole di Ben Forrest]

Data di pubblicazione: 22. novembre | Produttore: Brian Danger Maus Burton / Inflo | Etichetta: Registrazioni Polydor

Cinque anni sono lunghi secondo uno standard e il mondo proveniva da dove si trovava nei giorni apparentemente alcyon del 2019 Kiwanuka. Tuttavia, il tempo non ha influenzato la qualità della sua produzione e quando torna Piccoli cambiamenti A novembre, ha rapidamente attaccato le domande. Questa è una fase di benvenuto che arriva nella sua storia.

Kiwanuka ha elogiato i produttori di Brian Danger Mouse Burton e le istruzioni di Sault e continua il suo capolavoro con un altro delizioso piatto. Questa raccolta di canzoni di un altro mondo e sogno approfondisce la musica cosmica americana che la ha ispirato ed è più che sufficiente per riscaldare i conigli di confine in una fredda notte invernale e il sogno dei giorni in cui le foglie tornano tra gli alberi e sono disponibili le lunghe notti estive inebrianti.

Prepara una natura analogica chiaramente retrò e allo stesso tempo si sente completamente moderno, vale a dire Kiwanuka per una maglietta. Sia che non dimostri le sue braciole come compositore, cantante, chitarrista o innumerevoli altre caramelle nel negozio, è il suono di un musicista maturo che è pienamente consapevole di ciò che rende il suo obiettivo così convincente.

[Mots d'Arun Starkey]

Dati: 17. Maggio | Produttore: Lackkautschuk | Etichetta: Toccare e vedere

Anche 30 anni dopo i loro inizi In azione del parco Il trio secondo il gusto hardcore ha dimostrato che dopo i grugniti punk e devastanti, non avevano perso nessuno dei loro attacchi tesi e abrasivi. Avvolto nell'inevitabile film della morte prematura del leader Steve Albini dieci giorni prima della partenza. A tutti i treni Ha usato la sua capacità di esercitare un doppio esercizio di precisione e peso netto che riesce a combattere contro il proprio gancio caustico ciascuno dei dieci tagli sulla finestra.

Come per ogni partenza che la gomma bianca ha scatenato il mondo, c'è una meravigliosa sensazione di pazzo e suonare ciò che Albini, Todd Trainer e Bob Weston vogliono A tutti i treni , Un documento autentico con tre tipi di gel con chimica naturale e canzoni di ricerca di martello non organizzate con il suo umorismo idiosincratico. La flessione delle sue magistrale arrangiamenti di burro di tensione e rotture febbrili di tagli rigorosi come WSOD o tatuaggi mostrano la loro complessità unica e abrasiva senza essere crollati nella piegatura.

Involontariamente accusato dell'etichetta di lode, A tutti i treni Lasciare la stazione per l'ultima volta nelle condizioni della gomma bianca, un appropriato vicino al patrimonio di Albini, che documenta le costruiste guerre punk e la massima vitalità.

[Words di Tom Phelan]

Data di pubblicazione: 25 ottobre | Produttore: Y doherty | Etichetta: Venn Records

Il nome di Meryl Streek potrebbe essere una commedia di parole, ma Dubliner è uno dei musicisti più seri all'epoca. Questo autunno, ha costruito il suo debutto sulla fiera Vitaly Wut nel 2022. 796 , con Canzoni per il defunto , un record che è un po 'concentrato e asserito sul laser rispetto al precedente. Compila ciò che è essenzialmente un gruppo di file nella tua vita e nella storia dell'Irlanda, in cui le persone sono morte perché il prisma, come patologico, non è stato proposto per produrre un'altra quantità di canzoni che mettono in discussione il potere.

Non è solo l'artista più virtuoso del nostro tempo per avere una delle consegne più spaventose che probabilmente ascolteranno e uniscono la musica punk, gotica, industriale ed elettronica, ma il suono è unico e convincente. Nei giorni bui, quando il tappeto viene portato sotto di noi, abbiamo bisogno di eroi popolari come lui.

[Mots d'Arun Starkey]

Data di pubblicazione: 5 aprile | Produttore: Vampire Weekend | Etichetta: Colombia

Sebbene il weekend dei vampiri fosse la maggior parte dei due decenni nelle vicinanze, era soddisfatto del monitoraggio dell'approccio lento per ciascuno dei loro album e generalmente faceva un album se avevano qualcosa da dire. Quando ascolti di nuovo Solo Dio era su di noi Questo tempo a distanza dà a Ezra Koenig e alla banda solo a lungo per mescolare con i loro sentimenti e scrivere qualcosa di reale.

L'ultimo weekend dei vampiri ha riportato tutti al tipo di canzoni pop rilassate, per le quali il gruppo era noto con un po 'più di vantaggi. Se sente la quantità di Capricorno o il tempo di esecuzione esteso della speranza, cerca non solo di fare affidamento sulle sue basi, ma è sempre pronto a trovare alcuni pezzi che non sono ancora stati scoperti con il gruppo. Non esiste una vera risposta al luogo in cui il weekend dei vampiri potrebbe andare da qui, ma Solo Dio era su di noi Non è solo un album che beneficia di grandi canzoni. Questo è un album su cui pensi che il gruppo riesca davvero a divertirsi mentre riprende.

[Parole di Tim Coffman]

Ho il cielo - manichino della figa

Data di pubblicazione: 1s marzo | Produttore: John Congleton | Etichetta: Epitaffio

Se sei picchiato sul tuo viso e vuoi baciare più tardi, l'album è l'album per te? La figa del manichino è sempre stata soddisfatta Ho il cielo Vedi che il gruppo è tornato su questi principi.

Se Missy Dapice non piange i polmoni con la lavanderia dei suoni punk, una sensazione di frustrazione sotto la superficie delle sue canzoni dolci, che sembra essere preparata, fiorisce sempre in un adattamento primario di rabbia. La versatilità mostrata sulle dieci tracce mostra una crescita incredibile che si è verificata dal 2019 pazienza Ma hanno anche la sensazione che il gruppo non abbia ancora concluso il suo messaggio e diventi viscoso solo quando progredisce come gruppo.

Anche se ho la sensazione che questo album voglia sigillare la mia testa più volte, so anche che piange per non essere notato, convalidato e rispettato. In quello spirito, hai due opzioni: adora la figa della finestra come dovresti, o fotterti.

[Parole di Reuben Kreuz]

Data di pubblicazione: 6 giugno | Produttore: Sergio Machtzko, David Granshaw, Nathan Jenkins | Etichetta: Fiction

Settimana di Orlando Salvaguardare, Solo in tempo per incontrarli per uno spettacolo gigantesco nel 2025. Sebbene questo incontro sia apprezzato per avere un gran numero di bambini indipendenti che ora sono adulti indipendenti, lo è Salvaguardare Potrebbe essere il tuo miglior lavoro con o senza il gruppo. Weeks è scritto come un'ode della sua nuova vita a Lisbona e si trova nel Fetle Fettle, perché combina una varietà di generi e stili diversi senza alcun problema per creare una registrazione unica piena di abilità artistiche.

Volina tra i momenti più bui della vita e gli emozionanti discorsi che sono in grado di inviare truppe in guerra con un sorriso sul viso. La settimana -udio -guide è una specie di viaggio ed è fortemente creata con la mano forte di un illustratore perfetto che attira le emozioni espresse e con la stessa facilità. Dig Well potrebbe essere una delle canzoni dell'anno, mentre Hold è uno dei momenti più minacciati di settimane in una gara allarmante.

Salvaguardare Deve anche essere ascoltato come una lettera d'amore per credere in te per lasciarti andare, andare al sole e sentirsi abbastanza rilasciato per fare quello che vuoi.

[Le parole di Jack Whatley]

Data di pubblicazione: 17. Maggio | Produttore: Beth Gibbons, James Ford Y Lee Harris | Etichetta: Domino

Beth Gibbons ha una delle voci musicali più riconoscibili e distintive che si sono sviluppate negli anni '90 come cantante del gruppo Portishead del Trip-Hop. Fortunatamente, nel 2024, Gibbons ci diede il primo album solista, con il quale il musicista era fortemente inclinato a influenze come la strumentazione popolare e classica. Cerca problemi come dolore e menopausa, Affollato È un album sofisticato e superiore, in cui Gibbons affolla non solo la sua esperienza di vita nell'album, ma anche l'esperienza musicale del decennio.

Di conseguenza, l'album sembra espansivo e coinvolgente, allo stesso tempo intimo e in largo. Ad un certo punto, i toni silenziosi di Gibbon cantano dolci corde, nel prossimo, proietta la sua voce su grandi epidemie, come il modo migliore per fare nell'album evidenziato. C'è una forza essenziale sul gioco che aumenta la voce del cantante in termini di esistenza umana. Sembra un angelo che ci racconta storie su cosa significa una vita importante in tutti i suoi alti e bassi. Noioso e stimolante Affollato Questa è senza dubbio una delle più grandi pubblicazioni dell'anno.

[Parole di Aimee Ferrier]

Data di pubblicazione: 22 Marte | Produttore: Gli angeli croodbar del Philip. | Etichetta: 4ad

Dai un tono emotivo in movimento dall'inizio, Futuro brillante Mantiene la caratteristica intensità emotiva di Adriann Lenker e allo stesso tempo registra la complessità delle esperienze umane, sia gioiosamente che triste. Con suono senza sforzo e organico formato dal suo ambiente rustico, Futuro brillante Mostra lo stile della famiglia Lenker con una composizione straordinaria.

Con lettere profondamente commoventi come non ti ho mai visto piangere fino alla morte del nostro cane. Futuro brillante È anche direttamente con le tonalità emotive che dimostrano il manubrio come un narratore intrinsecamente complicato, i cui suoni popolari sono molto più bassi delle osservazioni di superficie. Sebbene ci siano molti momenti più facili nell'album, l'equilibrio tra i riflessi più oscuri e la magia popolare delle piume di canna come lo scricchiolio di un fuoco.

Quelli che vengono Futuro brillante Del mondo del grande ladro Sarà sicuramente sorpreso Per il manubrio qui. Considerazioni personali sulla paura e i viaggi verso la guarigione sembrano più accessibili e combinano un colpo magistrale dall'espressione artistica musicale.

[Kelly Scanlons Worte]

Data di pubblicazione: 28 giugno | Produttore: I. Là Katholik | Etichetta: Tin Angel Records

L'America Latina ha sempre presentato un panorama musicale particolarmente inventivo, stili pionieristici di Cumbia, Bossa Nova e Jazz latino. Negli ultimi anni, tuttavia, una delle più grandi esportazioni musicali della regione è stata la cantante Guatemaltec, Mabe Fratti. Fratti è armato di un violoncello e porta gli ascoltatori in un viaggio davvero unico nel loro ultimo album. Significa che non sai - Che questo è tutto come la sensazione che non conosci. L'album è uno sforzo sperimentale senza sfiducia e mina costantemente le aspettative della musica sul violoncello, che offre un'atmosfera inventiva e d'avanguardia che può corrispondere solo ad alcuni altri album quest'anno.

Un nuovo stallone d'oro per il mondo del pre-Cap e il cambio unico di Fratti di ritmi oscuri e atmosferici nei paesaggi sonori sono inondati di qualità del film. Queste note raramente gli danno l'opportunità di rilassarsi completamente e mantenerlo nervoso e pericoloso dove è guidato dal violoncellista. Nel complesso, le loro voci malinconiche e gli incredibili stili di produzione del cattolico tutti questi sentimenti spiacevoli si incontrano in un capolavoro.

Inoltre, Fratti mostra la vasta gamma di suoni che possono essere costruiti con il violoncello, che porta a diversi momenti nell'elenco delle canzoni in cui il pubblico non è sicuro di ciò che ascolta esattamente. Tuttavia, questa sensazione di ignoranza contribuisce solo all'affascinante natura dello stile di composizione di Fratti.

[Parole di Ben Forrest]

Data di pubblicazione: 7 giugno | Produttore: Amanda Bergman Etichetta: Cow-Cow / Red Eye

Non c'è altro artista in questo elenco per vantarsi di creare un album per destreggiarsi tra una famiglia e l'agricoltura rigenerativa in un'epidemia di attività costante. Tuttavia, Amanda Bergman non solo ha fatto questo forte carico di lavoro, ma ha anche tradotto le prove e le difficoltà di una tale vita in una registrazione incredibile e rilassante. Con ganci di marca registrati e il suo calibro malinconico, la complessità di una vita semplice non sembrava mai morbida.

Sarebbe abbastanza buono garantire un posto tra i migliori dell'anno, ma lo rafforza con una brillante musicalità. La sua voce si sviluppa spesso come strumento centrale nella miscela invece di quella sopra. Naturalmente, il suo fuoco carino lo evidenzia sempre, ma scivola nelle scanalature della melodia e nel ritmo con la massima capacità, in un minuto il ruolo di un Sdingist, il seguente che salta in doppia base. Pertanto, l'album non è solo uno dei più piacevoli quest'anno, ma anche uno dei migliori.

[Parole giocattoli Taylor]

Data di pubblicazione: 11 ottobre | Produttore: Capra | Etichetta: Rocket Records

I Mytics di capra svedese hanno scelto Homotar il suo sesto album in studio. È un movimento che implica una sorta di evidenziazione in questa occasione. Il suono di ciascuna delle sue piastre precedenti è nel vortice colorato, il meglio del quale con il miglior successo di danza e danza. I pesanti ritmi di infezioni afrobeat, jazz, psichedeliche e un'esplosione sotterranea indicano la miscela di perforazione di un album come nessun altro.

Lo sguardo funky sulle canzoni maniacali è supportato dall'importanza di un gruppo completamente usato nella stessa frequenza, eppure abbastanza unico per sorprendere i tuoi vicini in queste dense marmellate. Viene da anni in arrivo e vergogna, il cui gruppo è una delle migliori bugie coscienti. Capra Mette questa energia in primo piano e la cattura perfettamente. È un album per dirigere una nuova BP. È un album con la registrazione: perché non prenotare questo viaggio in Perù?

[Parole giocattoli Taylor]

Data di pubblicazione: 3. May | Produttore: Jari Haapalainen Etichetta: Unisci le registrazioni

Un paesaggio complicato è quello di navigare in assenza come banda come banda. Data la paura di assomigliare a un altro gruppo senza la presenza della sua tastiera defunta Carey Lander e assumere una pubblicazione del mondo della musica che era molto diversa da quella che il suo ultimo album aveva pubblicato 11 anni fa.

Ma il sesto album Dark Camera Studio, Guarda a est, guarda a ovest Offre una svolta contemporanea in un gruppo pop indipendente che sa come offrire paesaggi da sogno melodici con lampi elettronici di strumenti. Questo album potrebbe non significare una drammatica deviazione del suono di un suono già stabilito, e non dovrebbe farlo nemmeno perché intende creare qualcosa che colpisce il cuore dell'identità di questo gruppo.

I titoli scorrevoli, le sezioni percussive strutturate e le armonie di Venley in primo piano sono la sensazione di malinconia piena di speranza che sia dimostrata la registrazione. Nostalgico, ma contemporaneo e ottimista contro il vento e le inondazioni. Questo è un record che nel futuro più luminoso in cui i suoi rumori di temperatura rendono un album di cui puoi costantemente fidarti e progredire.

[Palabras de callum machattie]

Data di pubblicazione: 31. May | Produttore: Definire sul retro | Etichetta: Records Debout

Lorsque le compositeur américain de Paquistaní Araooj Aftab a initialement mis en place des idées pour cet enregistrement, il devrait se concentrer sur la poésie ourdou de Mah Laqa Bai Chanda. Bien que cette idée initiale soit rapidement devenue un projet beaucoup moindre, les racines des paroles et des idées de Bai sont toujours restées au cœur de Regola notturna . L'album celebra l'eredità di Aftab da parte del lirismo nel linguaggio ourdou e gli sforzi per comporre la composizione di canzoni profondamente introspettive ed è emotivamente adorabile come seducono.

La combinazione di poesie pakistane e musica folk con il jazz americano di bebop è una performance che non è mai stata provata prima, e certamente non di queste dimensioni. Tuttavia, Aftab è forse l'unico musicista del pianeta che potrebbe combinare questi due stili molto diversi con una leggera grazia. Ha intrecciato la sua storia emotiva su un panorama sonoro sempre martellato, che è spesso motivato dalla musica ARPA di Maeve Gilchrist. Tuttavia, Aftab è lungi dall'essere una questione ovviamente e crea un'atmosfera universale durante l'elenco delle canzoni, che è supportata da un gran numero di contribuenti e dipendenti.

Da Elvis Costello a Chocolate Genius, Inc., Jazz Jazz James Francies, questi contributi aiutano a diversificare le voci dell'album, che ti permette di sentirti un'offerta molto più spontanea e solida e diversificata, perché dovrebbe essere una grande piastra jazz.

[Parole di Ben Forrest]

Data di pubblicazione: 2 febbraio 2024 | Produttore: James Ford | Etichetta: Registri dell'isola

È difficile presentare un altro gruppo l'anno scorso negli ultimi anni, che ha aumentato l'ultima cena. Prima dell'inizio dei suoi semplici inizi, nulla nell'aprile 2023, il gruppo lentamente ma sicuramente costruiva un culto attraverso i loro concerti e le clip di contrabbando della loro esibizione online. Quando questo semplice è caduto, tutto è stato girato e improvvisamente, il gruppo con sede a Londra è stato annunciato come l'ultima grande cosa. Questa scala di trebbiatura può essere una maledizione. Come può qualcosa aspettarsi di rispondere al schiacciante coro vocale che richiede una dimensione e le innumerevoli critiche che vuoi fallire?

Ma quando Vai all'estasi Andò, non potevamo rifiutare che l'ultima cena non fosse solo pubblicitaria, ma che la supera completamente. Al di là dell'astuzia delle divisioni di successo, quando l'intero progetto rivela la sua costante qualità e il suo incredibile smalto, in un viaggio attraverso la storia del rock'n'roll, si muove con costolette evidenti.

È un inizio così brillante che è supportato da spettacoli dal vivo Thunderring e che indubbiamente andrà nella storia per iniziare un nuovo grande gruppo. Non c'è pietra senza muoversi e non ci sono dettagli noiosi perché ogni gancio del coro, ogni barriera corallina è interessante ed elettrizzante e la brillante luce dell'orchestrazione dell'album, che consiste anche da membri del gruppo, mostra che una misura di abilità che può solo sognare altre azioni.

[Paroles de Lucy Harbron]

Data di pubblicazione: 12. settembre | Produttore: Hataałiinez Wheeler | Etichetta: Dangerux Türkiye

Hataałii (21), che rende più facile di un filtro Instagram della capitale della nazione Navajo, in Arizona, la capitale della nazione Navajo. Il tuo ultimo album, In attesa di un segnale Getta una coperta da picnic sul ponte di un camion e attraversa i paesaggi della sua città natale nell'ora d'oro, che conduce malinconia su un orizzonte nostalgico sconosciuto.

È un album per i fan di Parigi, Texas

Il cuore di questi successi di Lo-Fi, incoronato e schiacciato, è il desiderio di una vita semplice che è sempre più illusoria in questi momenti difficili che sparano con blocchi fedeli irrispettosi. È un compito che entra nella registrazione con silenzio silenzioso. Un gioiello delicato e semplice, In attesa di un segnale È un album che trasmette il mondo moderno attraverso il tubo di uno alla radio in un vecchio camion che conduce attraverso i secoli alla ricerca di zone climatiche soleggiate, mentre Twilight è costantemente stabilito.

[Parole giocattoli Taylor]

Data di pubblicazione: 3. May | Produttore: Mikey Coltun | Etichetta: Matador Records

À quelle fréquence écoutez-vous une collection d'idées appelé Caleidoscopic? Le mot est jeté sur tout ce qui montre plus qu'une idée unique. C'est vraiment offensant dans la réflexion Funerale della giustizia De Mdou Moctar, qui est la vérité de la Parole sous une forme musicale. La réduction des idées qui tirent chacun de leurs membres se noient dans le paysage du son profond qui a été créé. Les innombrables sentiments et couches complexes de l'album sont une tournée de force de composition.

I Blues Riffs, le sezioni ritmiche di Hard Rock e le voci di canto sono combinate con forza per un album che difende violentemente Tuareg e combatte contro gli abusi del Niger. Il dolore e la rabbia sono disponibili nelle consegne vocali che avanzano con ritmi incessanti e fungono da grande ribellione sonora. Non importa che la richiesta di batteria della canzone del titolo di apertura o gli assoli di Fusion of the Face in Sousouume Tamacheq, l'album riesce a cercare quando è ancora conciso.

È un album che viene trattato con prudenza e rispetto, perché la sua intensità richiede un ascolto attivo, ma gli dà il grazioso della tua attenzione e ti pagherà dieci volte.

[Palabras de callum machattie]

Data di pubblicazione: 19. aprile | Produttore: Bennett Littlejohn / Claire Rousay | Etichetta: Le registrazioni del fantino sconvolte

Claire Rousay potrebbe essere un nome sconosciuto per molti, ma è un artista di qualità rara che viene estratto da esperienze personali per creare composizioni che influenzano saldamente i loro cuori, che sposino innovazioni musicali. Ad aprile Sentimento Il pioniere delle emozioni ambientali ha creato un album per il nostro tempo. Diventa le linee sonore e lo sviluppo di un profondo viaggio verso l'amore, la perdita, il pentimento, il sesso e apparentemente tutti gli aspetti della vita, il tipo di disco che hai cambiato dopo la sua fine quando lo lavi.

Riempi il solito uso di Autotogne con chitarre acustiche e registrazioni sul campo, che sono stati registrati nel suo affidabile registratore di telefonia mobile Zoom H5. Sentimento Quest'anno ha rubato un po 'sotto il radar, ma questa lettera all'universo in tutto il suo potere, il suo dolore e la sua gloria è il tipo di registrazione, che è così intensa ed è composta da esperti che non possono evitare di rinunciarsi.

Uno dei migliori trionfi dell'album è l'arco in cui ci porta. Le opzioni musicali che vanno dalla musica concreta ai punti di orchestra trascendente ricordano l'Odissea emotiva di Harold Budd. Il padiglione dei sogni . Un flusso oscillante di pensieri, emozioni ed esperienze, che sono trasmesse dalla forte essenza della realtà attraverso le registrazioni sul terreno, riflette il ritmo casuale della vita e sbloccano i ricordi centrali con atteggiamento. È esattamente il tipo di registrazione che ispira una generazione.

[Mots d'Arun Starkey]

Data di pubblicazione: 24. Maggio | Produttore: Chris Coady | Etichetta: Dischi fantastici

Cinque anni tra gli album sono lunghi e c'è stato un tempo in cui si sentiva straordinario per il 2019 imbroglione Potrebbe essere stato l'ultimo inizio di Div. Tuttavia, dopo aver trasferito i loro sintomi e riconosciuto le caratteristiche personali che rendono il gruppo così risonante, il gruppo si è raccolto e ha concluso il suo quarto album. Rana in acqua bollente.

È abbastanza sorprendente che il gruppo abbia sempre luogo, dal momento che tutto ciò che è accaduto, molto sulla forza dei membri e sulle connessioni che combinano, parla di volumi della forza dei membri. Riflette anche quanto il mix del suono era già uno dei gruppi di chitarra più influenti della sua generazione prima dell'inizio degli sforzi del 2019.

Mentre gli aspetti familiari del suo lavoro persistono, tra cui la consegna silenziosa di Zachary Cole Smith e gli accordi atmosferici selezionati, il quartetto ha continuato ad accumularsi e progredire. La musica non è solo più dinamica che mai usando gruppi di gruppi e Gesù profondo e atteggiamenti evocativi. È il più robusto. Con il titolo del romanzo filosofico del 1996 di Daniel Quinn, La storia di B, È un comico intenso e scuro che colpisce il disagio socio-politico e spirituale del presente, in cui il gruppo sceglie le catene coinvolte nell'umanità.

[Mots d'Arun Starkey]

Data di pubblicazione: 27 settembre | Produttore: Collegif Ezra | Etichetta: Registrazioni del partito

Dopo un album che ha vinto il Mercury Award, non avrebbe potuto essere un compito facile, ma sono i capi che i capi hanno curato nell'esperto collettivo di Londra Ezra. Diviso in quattro file diversi con 19 tracce, Dance, nessuno sembra È molto più dell'inizio di un altro album; È un vero viaggio solido che conduce l'ascoltatore attraverso la vitalità del mondo dell'Ezra Collective. Poiché l'album crea costantemente le influenze degli artisti afrobeat della vecchia scuola come Fela Kuti, è spesso euforico nella sua produzione, ma non perde mai la storia generale che è stata intrecciata in tutta l'Odissea del Jazz.

Usando interludi e riferimenti atmosferici, questo album acquisisce lo spirito di interpretazione dal vivo dell'improvvisazione. Il primo atto dell'album è inondato di ottimismo afro-jazz, ma si sposta rapidamente in qualcosa di più rilassato, ispirato alla grande ispirazione del papavero sudafricano e persino allo spettacolo. È questa incredibile varietà all'interno dell'album che impedisce all'album di 19 Track di trascinare se stesso.

Dall'altro lato del cantante, il gruppo si unisce a un gran numero di dipendenti. L'ambito musicale che questi diversi dipendenti contribuiscono alla registrazione è incredibile e aggiunge un altro livello di improvvisazione e spontaneità alle procedure.

[Parole di Ben Forrest]

Data di pubblicazione: 31 agosto. | Produttore: Craig Silvey | Etichetta: Comunità

Nel suo secondo album, ma il primo come gruppo ufficiale in buona fede invece di Jacob Slater e una squadra di musicisti di nome, Wunderhorse si è davvero appoggiato a essere un gruppo. Hanno chiaramente indicato dall'inizio perché ogni decisione presa su questo album ha dato la priorità all'energia dell'unità. Non solo hanno tagliato le tracce dal vivo su Strip per afferrare l'atmosfera grezza nella stanza, ma hanno anche chiesto lo spirito dei grandi gruppi nella storia, registrato nello stesso studio del Nirvana e si sono seduti prima delle sessioni per ascoltare il gusto di rulli o beatles, e ha dato la loro influenza in musica.

Ascoltare Midas È facile capire perché questo album ha consolidato Wonderhorse come uno degli atti che citano il carico di un pacchetto di chitarra. La canzone iniziale è iniziata molto bene ottenendo completamente i nuovi fan per fare attenzione mentre la pioggia di follow -up - UPS, Arizona e Silver avevano mantenuto questa pubblicità. È sfumato quanto forte, tanto poeticamente scioccante, tanto intimo quanto forte. In effetti, questo è tutto ciò che vuoi in un album rock.

Ma forse anche più dell'album stesso come versione generale, è un album così forte e affascinante che tutta la discografia del gruppo ha sicuramente visto una rivalutazione. In un modo o nell'altro, anche informazioni come Purple e Teal hanno fatto colonne sonore entro il 2024, anche se sono state lanciate nel 2022. Tutto grazie al gruppo che cresce rapidamente nel loro programma dal vivo e un secondo album così forte che le persone hanno raggiunto il cambiamento nell'intero catalogo, è già ansioso.

[Paroles de Lucy Harbron]

Data di pubblicazione: 1. novembre | Produttore: Robert Smith | Etichetta: Plier / Fiction

Il capo della guarigione, Robert Smith, è un insegnante nello sviluppo di belle e oscure opere d'arte perché hanno sostenuto la scena con il primo ingresso nella scena Tre ragazzi immaginari 1979. In vigore Songs of the Lost World , rivela le lacune che prosperano sulla vulnerabilità e la sofferenza e allo stesso tempo hanno messo le esperienze e i sentimenti più belli. Questa volta, Smith è un architetto ancora più meticoloso, gli inizi e la fine ricchi e complicati come il delizioso mezzo (otto).

Gli album della guarigione precedente sono stati gravemente esacerbati dal desiderio e dalla disperazione, che abbellisce il segreto dell'oscurità e della certezza, che ha anche raggiunto molti aspetti di Songs of the Lost World . Questa volta, tuttavia, il lavoro della chitarra e dei ritmi non esprimeva parole e sentimenti. Un lato più coinvolgente e più stretto della guarigione dove la grotta di uno spirito disturbato rimane nelle sottigliezze. L'atmosfera è una forza eccezionale nella musica moderna, e qui la tua onda è tutt'altro che sfondo.

Questa volta, tuttavia, il suono conteneva una vitalità che si avvicina così vicino alle epoche precedenti, mentre era chiaramente definita dalla nuova mentalità di guarigione sul purgatorio, allo stesso tempo il principio e la fine, con i suoi soliti schemi, senza successo o dimensione. Smith dice più del solito e migliora il suo obiettivo immediato e migliora l'accuratezza lirica e stacca il suo controllo sui soliti tropici del gruppo e crea qualcosa che si sente rilasciato sotto tutti gli aspetti.

[Kelly Scanlons Worte]

Data di pubblicazione: 3. May | Produttore: The Lemon Branch e Ono Lennon | Etichetta: Tracce in cattività

Suono per animali domestici È uno dei migliori album della storia e con Un sogno è tutto ciò che sappiamo I rami di limone offrono parte del secondo. Grazie alla canalizzazione di gruppi come The Move e The Golden Days degli anni '60, i fratelli di Addario gettano cautela nel loro quinto album in studio, fai attenzione e osano piegare con il temuto tributo, perché hanno sempre abbastanza invenzioni e ornamenti nei loro ranghi per approfondire ciò che vogliono e incoraggiarli con una nuova originalità.

Questa bellezza pop barocca inizia in una magia produttiva, soprattutto dello scorso anno Tutta l'armonia E qualcosa in questo approccio benedice le canzoni con una sensazione di inutile naturalismo. Questo aumenta quando vedi il gruppo in diretta. Questi indizi sembrano perfettamente quanto la canzone Twitter per un Merle.

Gli accordi jazz funky sono minati in qualsiasi momento e c'è una collisione di poesie, ironia umoristica e semplice gioia nelle lettere distintive di Jonathan Richman. Il punto più alto è forse nelle armonie vocali che i fratelli di Addario escono in parallelo con la loro ormai coerente sezione ritmica di Danny Ayala e Morning. Sono un gruppo che sembra essere intrappolato in un ritmo nel miglior modo possibile.

[Parole giocattoli Taylor]

Data di pubblicazione: 29 Marte | Produttore: Patrick Belle Y Steven Lind | Etichetta: Studi realistici

Può essere tenero, lontano e misterioso: parole piccole e tenere a tutti, ma è anche impossibile pensarci Anniversario di diamanti senza provocare l'immagine più grande. Il suono endolori che era stato una nuova forma di lo-fi potrebbe essere quello di rendere omaggio ai giorni del passato doo-wop e di portare qualcosa di nuovo nel pop degli anni '60, ma anche di apatia, una sensazione malinconica che tutte le rivoluzioni sono morte con una controcultura e ora impossibile immaginare future alternative.

Allo stesso modo, l'inizio che ha rifiutato di giocare a palla con i tradizionali servizi di trasmissione avrebbe potuto essere il passo indifferente di un artista indipendente al fine di ottenere rapidamente una registrazione sperimentale, ma è difficile non aumentarla come una dichiarazione sorprendentemente nuova. Inoltre, il tempo di esecuzione di 122 minuti avrebbe potuto essere il prodotto di un approccio scandaloso all'uscita, ma se è sotto il controllo del viaggio galleggiante, è un movimento che non può essere abbellito i pensieri del contenuto costante nel flusso costante nell'era digitale.

Anche le imperfezioni, di cui ci sono ovviamente nelle due ore di esperienza, sembrano esprimere un sentimento che muove la senescenza come se l'album fosse un corpo in via di sviluppo anziché un prodotto analogico solido e raffinato. Il carattere mistico di Cindy Lee, che presenta Patrick Flegel, svolge persino un ruolo nel mantenimento di pensieri di creatività che non sono collegati nel periodo che ha seguito la verità. Chi è questo personaggio? Perché sei seduto dal lavoro industriale? Sei reale? E tutto ciò accade con la conoscenza dell'agitazione e del dolce dolce.

[Parole giocattoli Taylor]

Data di pubblicazione: 29 Marte | Produttore: Guillaume ASSIBILE | Etichetta: Più scuro

Sahra Halgan, una parte uguale del garage diffuso e la difficile dichiarazione politica, ha annunciato il suo radicale manifesto musicale a marzo. Con i catturatori dei riff della chitarra rock psichedelica e i ritmi contagiosi, l'album è un esperto per la combinazione dei suoni felici del rock'n'roll con le tradizioni e la realizzazione della casa di Halgan in Somaliland. Gli effetti del Somaliland in questo registro sono inevitabili. Dopo decenni di lotta politica, guerra civile e violenza, Cervello È sia una celebrazione della Repubblica Insetta del Somaliland come una riunione dell'incontro per la sua indipendenza.

A casa, Halgan è stato per anni un'infermiera e ferma attivista politica, che ha combattuto la violenza e l'oppressione continua con gioia e musica. La sua storia personale e il suo impegno per gli argomenti esaminati nell'album lo rendono ancora più emotivo, perché il cantante ha incanalato i problemi e il sondaggio Cervello . Halgan riconosce l'eredità della sua casa e allo stesso tempo porta queste tradizioni a nuove espressioni entusiasmanti.

Dai primi momenti dell'album, Halgan non perde tempo a immergerti nel loro stile unico e per compensare meravigliosamente i riff di chitarra con le loro bellissime voci melodiche. I membri del gruppo Halgan ottengono anche molti complimenti, in particolare i tamburi di Krol Aimeric, che funge da luce chiave costante nelle varie offerte del suono dell'album. I meravigliosi riff di Psycho Guitars di Maël Sales sono ovviamente una parte essenziale Cervello Anche la chiamata, ma è la voce convincente di Sahra Halgan e l'influenza del Somaliland, che è ancora in primo piano.

[Parole di Ben Forrest]

Data di pubblicazione: 23 febbraio | Produttore: Ben Hillier | Etichetta: Emi Norte

Arrivo quattro anni dopo il record di Nadine Shah 2020 fluire , Vendita Offre un fascino come mai prima d'ora e dimostra un sacco di cantante in cima al suo commercio con miscele senza cadenza, che sono ispirate da Britpop e delusione nello stile degli anni '80. Con problemi che affrontano molte lotte personali con cui il compositore ha affrontato dal 2020, tra cui la pandemia, la perdita di sua madre e il crollo del suo matrimonio. Vendita Sembra essere straziante e stimolante.

La registrazione di complessità emotive e autoriflessione mostra anche il meglio dei talenti di Shah e consolida immediatamente la loro posizione come coerente. Canzoni come Sad Lads Anonymous si sforzano di presentare il coraggio della realtà di Shah. A volte c'è un disagio grigio che si riflette in un sospiro stanco. Tuttavia, Shah brilla nel mezzo del purgatorio con eccellenza musicale, come artista disprezzato per la grotta che influenza il suo ambiente.

Altre canzoni come Madre e Food for Fuel Bues sono un impegno continuo per la musica sperimentale che costa il confine tra accessibilità e preoccupazione, che sono decorati con il loro stile di danza caratteristico, che ha iniettato tonalità e complessità ancora più gentili. Sebbene ogni traccia ti attiri, l'intero Vendita Sembra una specie di account, il ragazzo innovativo che provoca gli stessi maestri di qualcosa come Grace Jones Clubbing Nocturno . I rumori ricchi sono stretti dalle marcate realtà dei momenti più bui della vita.

[Kelly Scanlons Worte]

Data di pubblicazione: 26 gennaio | Produttore: Sam Petts-Davies | Etichetta: Registrazioni XL

Se hai gestito un gruppo di successo come Radiohead e annunci che stai iniziando nuova musica con un altro alias, tutor e gemme. Sebbene sia sempre piacevole ascoltare la musica che proviene dallo stesso spirito che ha prodotto musica preferita quando sei un fan di un gruppo, vuoi di più da questo gruppo speciale. Gli amanti dell'oasi non sono mai stati soddisfatti del lavoro da solista o degli uccelli volanti. I fan di Led Zeppelin preferirebbero vedere un incontro che fornisce lentamente un singolo da Robert; Con lo spin-off del Radiohead, un sorriso, tuttavia, ci sono solo pochi sintomi, ed è probabilmente su album di qualità come Muro dell'occhio.

Dove inizi con questo album? La struttura della canzone è talvolta un animale animale, perché può rendere indizi riproducibili e noiosi, ma almeno ha senso. Ascolterà molta musica pop e potrà risolvere ciò che è successo per primo, per capire come si è formato un coro o un'introduzione a una canzone, quindi apprezza come il resto della canzone si sia radunato attorno a questi elementi. Non lo capisci Parete oculare . Le canzoni sono complicate e hanno così tanti pezzi mobili che si preoccupa di capire come si sono uniti.

La musica è dolce, dura, dolce e aggressiva e la voce di York balla ogni tono senza alcun problema. Questo è il tipo di registrazione che vuoi ascoltare. Non cade a causa della sua vita; Piuttosto, si riservano un'ora e si permettono di perdersi. I punti di forza includono indizi come un amico di un amico e loro mi conoscono!, Gli indizi allungati che sono meticolosamente e preziosi.

Se non devi ancora sperimentare Parete oculare Fai un favore e mantieni il tempo per immergerti in questo complicata brani musicale.

[Words of Dale Mapplethorpe]

film e programmi tv di timothy olyphant

Data di pubblicazione: 25 ottobre | Produttore: Nick Launay | Etichetta: Scambiare scattering

La musique punk moderne peut être difficile à réussir. Nous ne vivons plus dans un monde avec un certain flux principal. D'un autre côté, ce que nous entendons et que nous consommons est le résultat des algorithmes attentifs qui nous ont traités avec soin. L'idée de faire quelque chose qui se rebelle contre le courant dominant car elle a tendance à être la mentalité avec la musique punk n'est plus si facile. Laissez Punk demander où vous devriez aller. Eh bien, Amyl et Sniffer ont des instructions s'ils en ont besoin.

Cartone animato scuro È il mosaico dettagliato più prudente e potrebbe essere una bella rabbia, rabbia, assurdità e euforia che hanno mai commesso. A causa delle voci dinamiche di Amy Taylor e della perfettamente dannata strumentazione, questo album, che balla in Hardcore Punk, Dream Rock and Rock Rock, coltivato in uno dei migliori album 2024.

Cartone animato scuro Riconosci la relazione complicata che abbiamo con i media moderni e che ci prendiamo in giro. Indici come Jerkin sono un grido nel vuoto che attacca la cattiva natura di una Internet senza volto che non contiene nulla, mentre Taylor Trolls descrive come corridoi, fontane e sciocche fighe. Nel frattempo, il gruppo dovrebbe anche divertirsi allo stesso tempo, con canzoni come Tiny Bikini e Chewing Gum, che sono progettate per amici, amanti e pezzi di danza.

Se sei un gruppo riconosciuto per un eccellente spettacolo dal vivo, può essere difficile definire l'energia che le persone si sono abituate a un album, ma Amil Cartone animato scuro . Il modo in cui la musica è completa e consegnata sembra uno spettacolo dal vivo e potrebbe venire direttamente dalla scena. Se vuoi un album che influisca su tutte le emozioni con cui ti trovi di fronte al mondo moderno e che sembra una vera musica punk, che non sei un gilipsro, un buco o una figa stupida, ascolta te stesso Cartone animato scuro.

[Words of Dale Mapplethorpe]

Data di pubblicazione: 2 agosto. Produttore: Jack White | Etichetta: Third Man Records

Dittatore È rigoroso rock'n'roll 'n' rock dalla vecchia scuola e distrugge assolutamente ogni storia stanca che sfrutta la fine dei due. In una chitarra blues, l'album Jack White ritorna alle sue radici. In effetti, praticamente i defibrillas di Freddie Kings Ghost nel vivere a vivere in una guerra di riff di fulmini.

Il tono di chitarra chiaro di White rimane in qualsiasi momento come il grido di un uomo con un punto che ha il processo nel processo e si diverte. La natura esplosiva della sua interpretazione, in cui la coraggiosa semplicità con un grande specialista è solo meravigliosamente qualificata, contribuisce alla sensazione di registrare il disco. Dittatore È arrivato senza fanfara e si è allentato come regalo gratuito negli spettacoli dal vivo prima della stampa di un comunicato stampa.

Questo è il sesto inizio da solista di White Stripes e una narrazione a bilancieri, che arriva in vita due anni dopo essere entrato nel cielo e mostra che è ancora legato all'ispirazione come sempre. Le sue forme riconoscibili sono immediatamente rilanciate dai pedali moderni. Le corde vocali ipnotiche, che sputa con il veleno, crea una rivista audio che è ancora focalizzata sulla struttura solida della melodia.

Non pilota il futuro per rendere omaggio al passato, ma elettrico il blues con una bella miscela di innovazione tecnologica e calore analogico che Nikola Tesla ha nuovamente usato l'elettricità quando la sua anima diventa sacra per la vita per questo segno.

[Parole giocattoli Taylor]

Data di pubblicazione: 4 ottobre | Produttore: Autoprodotto | Etichetta: costellazione

Il misterioso gruppo post-rock di Canada Grothy You! L'imperatore nero è stato uno dei gruppi più influenti dai suoi potenti inizi nel 1997. F♯ a♯ ∞, Batti gli scaffali. Da allora, hanno costantemente lanciato una serie di album famosi e hanno bruciato le loro canzoni strumentali commoventi, che fusi l'ambiente, l'orchestra, il terreno e i monologhi. Non c'è titolo il 13 febbraio 2024 28.340 morti Presenta un forte argomento per essere la realizzazione della corona. Questa è senza dubbio la cosa più importante.

Sebbene un genio o qualcuno non sia necessario da una mentalità politica per comprendere il titolo perché il gruppo è famoso, è importante descrivere cosa significhi di nuovo. Si riferisce al numero di morti palestinesi da parte di scioperi israeliani tra il 7 ottobre 2023 e il 13 febbraio 2024, secondo il Ministero della Salute di Gaza.

Ciò significa che l'album ha una base più emotiva e più importante dall'inizio rispetto al suo vecchio lavoro socio-politico e solido. L'album è uno dei soliti viaggi di nastri di fiumi e fiumi emotivi, i crescenti nel culmine del momento clou e l'indebolimento dei crescenti. Sono cambiati, illuminati e arrabbiati.

È un album che ha incanalato la tragedia ed eccitazione, in cui l'intensità aumenta al massimo livello. Le lacrime sono buone, con una reazione emotiva che raramente si sente nella musica attuale a causa della natura molto umana e tangibile del soggetto. Nonostante le emozioni e la dissonanza grezza causata, il modo in cui la registrazione deve focalizzare il pubblico sugli eventi attuali eccessivamente trasmette. Ci dice che ci svegliamo e difendiamo ciò che è buono.

[Mots d'Arun Starkey]

Data di pubblicazione: 3. May | Produttore: A Carlson Etichetta: Stadtlang

L'arrivo di un nuovo album di Jessica Pratt promette sempre un'esperienza calma e meravigliosa e in Qui nel campo Guida la sua luminosità delle piume a nuove cime. Anche se non è raro come Di nuovo nel tuo amore y Segnali calmi Il calore che ogni canzone emana è qualcosa che solo pochi altri artisti possono produrre senza sforzo. Quando i suoi due sforzi precedenti sono stati radicati in passato, ci sono elementi di produzione che oggi avvicinano Pratt, ma c'è sempre la sensazione che possano essere nove tracce scavate del file di un file di canzoni dimenticate.

Ethereé e un altro mondo sono parole che vengono usate quando descrivono un lavoro come Qui nel campo , ma è quasi impossibile ascoltare l'album e, in un certo senso, non sentirsi altrove. Ci sono momenti in cui si tratta di un cocktail squallido in cui sono solo con un piccolo gruppo di case, e ci sono momenti in cui è un'erba aperta con il sole di primavera che li colpisce, ma in ogni caso, i luoghi che li guidano attraverso l'album sono calmi e liberi da problemi. Anche le canzoni riflesse dell'album sono facili da perdere, e sarebbe male ascoltarlo e non educarlo con la sua posizione e essere portati in un nuovo posto affascinante.

Nelle canzoni di Pratt, non c'è nulla di complicato, ma sai sempre che uno strano cambio di accordo o un ulteriore livello armonioso quasi ogni angolo ti aspetta, e ogni volta che succede, affonderai nel terreno. L'unica cosa che è fare in questo momento è facile abbracciare il nuovo mondo in cui lo rovesci e inizi a nuotare, esplorando tutti i piccoli dettagli che hai da offrire nel delizioso e acquoso paesaggio dei sogni.

[Parole di Reuben Kreuz]

Data di pubblicazione: 6. Settembre | Produttore: MJ Lenderman Etichetta: ANTI-

MJ Lenderman solo puede tener 25 años, pero te perdonarán por pensar en una escucha superficial Fuochi d'artificio di Manning Questo raggiungerà presto 50. C'è una sensazione di maturità nella consegna del prestatore e una sensazione generale di mondo stanco nei suoi testi per suggerirli come tali, e che sperimenta abbastanza dolore e ha annegato le sue preoccupazioni abbastanza momenti per mantenere una vita. Ovviamente, una vecchia anima in un corpo giovane, il chitarrista e occasionale di Waxahathe usati mercoledì, ha evitato la fase spiacevole della sua carriera, in cui ha la sensazione di poter essere di qualcosa di speciale, senza essere in grado di capirli e aumenta le stelle del bilanciere in cui non è in alcun modo.

Molto informato sulla gonna adiacente di Jason Molina e Mark Linkous nelle canzoni: Ohia o Sparkhorse, ciascuno Fuochi d'artificio di Manning Sembra che sia stato scritto per portare la torcia che i due artisti tristi sono morti. Il lavoro di Lenderman è pieno di personaggi che si sentono soli e che sono respinti dalla società o semplicemente non hanno qualcosa nella loro vita. Non è usato per dare una voce emarginata, ma per prendere in giro le borse tristi del mondo. Mentre queste persone combattono con una sensazione di disperazione, il prestatore suona come se si trascinino e disperati in modo che le persone intorno a loro diventino.

Nonostante l'album scoraggiato, c'è un senso di umorismo ironico perverso in qualsiasi momento, e le immagini che il Lenderman crea sono luoghi che conoscono, ma non vogliono davvero ricordare gli stessi dettagli delle cicatrici. Non vuoi che tu ti senta sotto la bandiera McDonalds di metà -aasta, e certamente non vuoi andare a casa che galleggia nella cupola di himo a bordo. Davvero non vuoi essere da nessuna parte e Fuochi d'artificio di Manning Questa è la colonna sonora che potresti voler uscire da qualsiasi merda in cui sei. Non è un album di vetro a metà completa; Il vetro è mezzo vuoto e rotto e il forte IPA scorre lentamente sul tavolo. Neanche io non posso fare nulla, quindi potrei berlo e ricominciare il ciclo.

[Parole di Reuben Kreuz]

Data di pubblicazione: 23. Agosto | Produttore: James Ford | Etichetta: Registrazioni XL

Dici che è stato di notte da dieci anni e con successo Romantico Fontaines DC ha raggiunto il marchio direttamente sul segnale. La sua più grande registrazione commerciale ha finora applicato un gruppo molto probabile e sicuro di sé. È stato prodotto da James Ford e guidato da XL Recordings. Aveva la prima ambientazione ad essere un album decisivo nel pantheon della moderna musica indipendente e la sostanza è stata sicuramente consegnata.

Dall'apertura della canzone, il pubblico è stato invitato a un mondo in disturbo opportunità di rum nello stato della vita moderna, mentre Grian Cats sta esaminando se il romanticismo è un effetto sempre più forte quando la traccia si sviluppa. È l'apertura di un film che definisce il suono di un album che, se possibile, ha ricordato il famoso suono di Fontaines D.C.. Se è nei ritmi del taglio e dei saluti vocali Starburster Summer Success Le melodie della chitarra cattolica in Death Kink o il grande ritardo nel mondo moderno, Fontaines D.C.

Mentre Romantico’s La terza canzone, qui è la cosa, avrebbe potuto essere una pagina divertente B. L'album ha perso solo un minuto del tempo dell'ascoltatore nella sua ricerca di un novizio sonoro, il che è più convincente quando si cerca estensioni. Lo spazio aperto è il benvenuto in diverse indicazioni: richieste, rlown e la scatola sono ciò che offrono per diversi elementi individuali del gruppo per fiorire in un modo che non hanno nelle piastre precedenti.

Naturalmente, al centro di questo album, The Amazing Letters of Grian Chatten, il vulcano tra il personale e l'osservazione, ma infine consolidano la loro reputazione come uno dei poeti più profondi della generazione. Chatt usa un tappetino lirico con dolore personale, panico esistenziale e romanticismo postmoderno e tiene la mano Romantico È davvero un luogo in cui vengono confrontate le sue registrazioni future e tutte le registrazioni del genere.

[Palabras de callum machattie]

Data di pubblicazione: 15. novembre | Produttore: Benjamin Romans-Hopcraft / Jamie Neville | Etichetta: Origine

Non è molto comune che siamo trattati con tali album cinematografici che non possono evitare di essere immersi nei secondi delle prime note che lasciano l'oratore. Bene, nell'ultimo sforzo di calore, troppo freddo per mantenerlo, il gruppo di Londra stimola una tale prestazione e ci porta alla sua versione di Grande mondo, Una polpa, una caricatura e un regno di profondi narcotici.

Mentre all of the by’s previous efforts are brilliant, you immediately get the sense that this one is to go one step further when you hear the familiar Scottish tone of Treni di pannocchia L'autore Irvine Welsh, che presenta il lavoro con una storia surrealista sullo spirito che ha lasciato il corpo durante un viaggio DMT, un modo appropriato per aprire un gigantesco radioso e un cambio di umore.

Troppo freddo per essere tenuto Vai alla doccia calda per perfezionare il tuo approccio e i tuoi aspetti, in cui sei sempre stato sottolineato: ritmi ipnotici e melodie inventive. Jamie Neville, prodotto dal bassista Benjamin Romans-Hopcraft e amico del gruppo, aveva tutto internamente e aveva un effetto rinfrescante.

C'è molto da amare. Della coda meccanica dell'orchestra retrò e dell'elettrone fantasioso Troppo freddo per essere tenuto È un esercizio di stile y Sostanza. Abar Abar Abar di questo silenzio, i programmi e lo stile che è convincente e su un riempimento di stelle come Liann Havas e la fiducia del pianeta Janet de l'Homme, che fornisce alla festa la propria dose di magia, sono interamente basati da una registrazione che probabilmente ascoltano questa volta. Questo è un chiaro esempio del motivo per cui le norme o le convenzioni non dovrebbero mai soffocare l'immaginazione.

[Mots d'Arun Starkey]

Un commento esclusivo di talenti caldi: Ben: Je pense que cet album a été l'occasion pour tout le monde de profiter de toute la polyvalence du groupe. La chose la plus drôle à propos du projet est de DJ, producteurs et musiciens de différentes salles de chef. Cela semblait évidemment le résoudre sans demander une étiquette ou un producteur si nous pouvions faire quelque chose. Nous avons eu l'idée de maintenir l'énergie de ce que nous avons toujours fait, mais de la trouver à travers des genres qui nous ravissent.

Cozze: Grazie a Molto ampio Con tutto il supporto nel corso degli anni con i nostri album e spettacoli dal vivo, significa molto. Non vediamo l'ora di tornare con l'album sei e raggiungere questo numero uno la prossima volta!

Data di pubblicazione: 12 aprile | Produttore: Martha Slog Etichetta: Lo stesso

Di ritorno in primavera, l'insegnante d'arte inglese, Yorkshires, il suono combinato con la scala spaziale esterna nel suo primo album. Potrebbe essere il Texas . L'album ha collocato lo strano sintetizzatore di stile e jockstrap e le voci automatiche, nonché riff di chitarra avvincente e pulsanti puliti, che crea anche atmosfere appropriate per un Brudenell avvolto o per un progetto di David Lynch con il progetto di Lyismo di David guidato dalla cantante Lily Fonaine.

Note come quasi narcisos, r Potrebbe essere il Texas Si estende ben oltre quelli che sono alimenti di base indipendenti.

L'offerta più dolce come la specialità del cervello e te, il mio colore, permetti abilità di fontana con una penna in una penna luccicante che adorna le sue parole con un po 'più di un piano o una somma vocalizzata. Interferisce con gli indici dei classici di Stanley Kubrick e Doctor Who Con momenti più introspettivi, esamina l'indecisione, le zone di comfort e il centro dell'attenzione.

Mentre Fontaine’s distinctive lyrics often pull the record together, every by member shines on Potrebbe essere il Texas . Le piste prog mostrano i talenti strumentali dell'intero gruppo, Lewis Whitings è sempre uno stile imprevedibile alla chitarra e al Domaine de Douglas Frost dietro la batteria. Era il suono di un gruppo che ha impiegato il tempo dei suoi inizi, che era in grado di scoprire esattamente chi erano prima che apparissero nel mondo.
Questa è una decisione che valeva. Tra le società inaspettate e il capo dei film di fantascienza, l'insegnante di inglese ha celebrato un primo album per l'eternità, che è coinvolto in una nuova generazione di fan della chitarra e ha persino vinto una vittoria ben trasformata del premio Mercurio. Prosperare nella voce collettiva davvero distintiva del gruppo, Potrebbe essere il Texas È una delle prime migliori pubblicazioni della memoria più recente e i suoi effetti andranno ben oltre il 2024.

[Palabras von She Palmer]

Data di pubblicazione: 12 gennaio | Produttore: Bill Ryder-Jones | Etichetta: Domino Records

È stato uno dei primi dell'anno ed è rimasto il meglio. Un gennaio ventoso e buio è stato dotato di speranza: una difficile sensazione di speranza che è esplosa dal coro, dal quartetto di corde e dal coro delle onde che ruggiscono le profondità delle profondità Salute sana. Nell'album dell'album, la violinista Amy Challers ha celebrato il fatto che ogni nota dell'album è stata costruita nel capo di Bill Ryder-Jones. Non è solo una performance accreditabile in un'era di cultura generativa, ma anche nel trionfo coronarico dell'album.

Le evocazioni profondamente personali sono profonde, con una sensazione contrastante di forza e vulnerabilità, il che mostra chiaramente che possono provenire solo dagli stessi Bill Ryder-Jones. Come produttore, lavora costantemente, quindi Il tuo viaggio a questo punto Con entusiasmo incustodito.

Questo gusto è l'influenza duratura dell'album sull'ascoltatore: le canzoni attraversano bellissime modulazioni e si trasformano in modo intelligente attraverso le società del tempo e i cambiamenti più importanti nei principali marchi di arte di composizione, ma nessuna di queste aree tecniche raggiunge qualsiasi altro obiettivo per incanalare i sentimenti e i pensieri dell'artista dietro.

Il risultato è un capolavoro senza restrizioni piene di emozioni sfrenate che sono state fatte abbastanza in musica onesta e soft per fare riferimento ai riferimenti Padre americano Y il frastuono di un battuto Gibson, ma ha il coraggio di chiamare le migliori voci della scuola elementare di Bidston Avenue e ruggire le travi, questo non può continuare.

Non ci sono prove negli occhi sotto la linea di eccellenza e tutto è presentato con la massima cura, considerazione e capacità innegabile.

[Parole giocattoli Taylor]

Un commento esclusivo di Bill Ryder-Jones: Ovviamente, è davvero bello essere riconosciuti in questo modo, quindi prima grazie per questo. È piuttosto strano guardare indietro alla fine dell'anno, ma in generale sono soddisfatto di come è stato ricevuto l'album. La gente ha detto cose belle tutto l'anno, e anche se davvero non significa molto, non mi farebbe male se nessuno dicesse qualcosa di positivo. Salute sana È stato un sacco di lavoro e mi sono davvero preso il tempo di fare qualcosa che ha notato che non era così facile fare musica come la mia nel 2024. Molto amore.