I 10 migliori personaggi alternativi di artisti classici
La peggiore paura di un musicista è mettere una scatola nella scatola. Anche se può essere bello avere fan che li amano perché possono benissimo suonare uno stile musicale, c'è un tempo in cui qualcuno vuole lasciare questo personaggio e cercare nuovi suoni nell'iscrizione. A volte significa un genere completamente diverso, ma alcuni dei migliori artisti come Paul McCartney hanno riavviato un completo riavvio del sistema quando hanno iniziato a lavorare con un nome diverso.
Nonostante tutto ciò che può coinvolgere il nome dell'album, alcuni musicisti sentono che è meglio iniziare alcuni dei loro migliori album sotto gli pseudonimi. O per allontanarsi dalla tua solita personalità o per sperimentare qualcosa che non hai mai fatto prima, è generalmente la scusa di qualcuno per uscire dalla pista battuta e fare qualcosa che potrebbe non essere migliorato con il suo piano originale per un album.
E tenendo conto di ciò che viene mostrato qui, questi artisti sono molto più della finestra della finestra che li circonda. Sebbene avessero una chiamata perché erano uno dei nomi più importanti nella musica pop, i loro fan vivevano la base in una luce completamente diversa in diversi personaggi sul palco o nello studio.
Tutti non avrebbero potuto essere ciò che la gente si aspettava, ma se gli album in questione ci hanno insegnato qualcosa, le aspettative sono praticamente fuori parola. Dipende da ogni artista ciò che decide e quando hanno fatto un passo avanti dopo questi album, nessuno sospettava di come suonassero.
dakota culkin morte
10 migliori personaggi alternativi di artisti classici
Alice Cooper
Per la maggior parte delle persone, questa voce è quasi come una frode. Alice Cooper è già una delle più grandi figure di Shock Rock, e sebbene alla fine di ciascuno dei suoi spettacoli, non è davvero morta, è sempre stata raggiunta a suo nome come una delle grandi guardie della cripta del genere. Anche se tutto ciò che è assolutamente vero, il mito dietro Cooper ha dimenticato i fan che non era quello che il piano era per lui.
Tuttavia, Vincent Furnier ha sempre voluto sorprendere più dei Rolling Stones rispetto alle Rolling Stones e ha avuto l'intenzione di adattarsi al suo soprannome originale e fare musica dal gruppo con un nome. Tuttavia, non appena riprese le sue abitudini di mutilatori di bambini sul palco e fu decapitato durante ogni spettacolo, Cooper sembrava dominare il suo creatore in molti modi, il che lo ha portato a fare la metà delle volte che ha giocato e questo alcol ha completamente consumato alcol.
Fortunatamente, sebbene Cooper sia stato sulla strada del recupero per anni, ora capisce che ci sono due parti diverse lì. I due sono chiamati Alice Cooper, ma durante uno di loro ha distrutto tutto quando entra sul palco, l'altro è un forte uomo di famiglia che riesce a ottenere un buon giro da golf prima della caduta della notte.
2-D-Damon-Albarn
Alla fine degli anni '90, la musica sembrava superficiale che mai. Il punto di salto dietro il grunge dovrebbe timbrare qualcosa che non è autentico, eppure MTV ha dovuto cercare di definire tutti i gruppi di ragazzi e questo atto nudo al collo di tutti senza notare ciò che vivrebbero. Sebbene Damon Albarn fosse in ordine nel suo gruppo, Gorillaz gli ha dato l'opportunità di ricominciare.
Blur era già in rocce mentre era progetti come come 13 ,,,, La 2-D è diventata la natura non ufficiale di Albarn nel gruppo. Mentre la maggior parte dei suoi compiti si girava intorno facendo una versione un po 'non convenzionale di ciò che ha fatto in sfocatura, il ragazzo lo ha portato a farlo con due laureati in testa, che poteva ottenere con il suo vecchio gruppo come Trip-Hop Turns domani, o ha portato con sé Soul e MF Doom. Giorni di demoni.
maureen wilson oggi
Sebbene Gorillaz sia cresciuto fino al punto in cui hai la tua tradizione scritta, è facile camminare in questo mondo e uscire da questo mondo perché vuoi avere la tua registrazione ogni volta che ti accontenti. Perché sebbene Albarn fosse uno dei nomi più importanti della musica negli anni '90, è stato possibile superare le sue tendenze Britpop quando ha iniziato ad entrare nel mondo digitale.
König Lagarto - Jim Morrison
Lorsque San Francisco était le seul endroit pour l'idéalisme hippie dans les années 1960, les portes étaient de l'autre côté de cette monnaie. Jim Morrison était à chaque fois qu'il atteignit le terrain, la définition de l'imprévisible, et l'un de ses spectacles aurait pu provoquer une tourmente qui était une catastrophe absolue ou la meilleure performance rock'n'roll de tous les temps, selon la nuit qu'ils ont joué. Alors que Morrison a eu de nombreux surnoms tout au long de sa carrière, le lézard King n'était réservé qu'aux apparitions spéciales.
D'altra parte, la versione in cui Morrison viveva sul palco non ha mai ricevuto un'introduzione appropriata. Sebbene il nome fosse finalmente apparso verso la fine del non contatto della Terra, l'incarnazione originale di questa canzone era Morrison, che si trasformò in una persona alternativa in cui aveva un'atmosfera più caotica sul palco e avrebbe ceduto a tutte le sue tendenze animali.
Si bien eso no es tan diferente de lo que haría en cualquier día normal en el escenario, The Lizard King siempre fue el momento en que Morrison canalizó la misma energía que John Lennon hizo en Yo soy la morsa. Puede que no haya tenido tanto sentido en ese momento y puede tener aún menos sentido ahora, pero en el idílico paisaje de ensueño que las puertas crearon en el escenario, el rey lagarto tenía el potencial de mostrar a las personas el significado de la vida.
Jo Calderone - Lady Gaga
Ogni movimento che Lady Gaga ha fatto dovrebbe essere un sottile commento sull'industria musicale. Che si tratti del modo in cui le persone glamour in un modo inappropriato o di come le persone danno il loro lato più nodonale di se stessi, nulla era fuori dal tavolo quando Gaga ha iniziato a indossare abiti di carne e raggiungere i prezzi in enormi spettacoli di uova. Con tutte le sue acrobazie di massa, tuttavia, uno dei suoi momenti più interessanti è arrivato sul palco quando ha rifiutato.
Oh, la persona nata Stephanie Germonatta è certamente apparsa, ma Jo Calderone ha ascoltato il pubblico quando è apparso ai MTV Awards. Sebbene abbia fatto una manciata di canzoni quella sera, è una delle grandi cose sulla terra fare un calderone di donne incredibilmente - ostile, fare commenti grezzi e generalmente farlo come se fosse una delle grandi cose della terra, uno dei movimenti più ingegnosi che Gaga avrebbe potuto toccare.
La maggior parte delle persone accetta semplicemente il diritto di un musicista di comportarsi come un idiota, ma ora che una donna ha fatto lo stesso nella personalità di un ragazzo, la gente improvvisamente ha iniziato a riconoscere quanto fossero disgustosi. Sebbene Gaga abbia confermato che Calderone non appartiene più ai vivi, sarà sempre sinonimo di uno dei più grandi movimenti di flessione di genere nella storia della musica pop.
Camille - Prince
Prince sembrava sempre avere troppa energia creativa per un uomo. Data la sua statura, Purple, che semplicemente non poteva essere trasportato da solo di talenti, e ciò significava che ha dato ai suoi amici alcune delle migliori canzoni e è persino riuscito a costruire interi gruppi per registrare le sue canzoni. È possibile che abbia salvato i suoi preferiti per se stesso, ma a volte la gamma che ha lavorato non è stata adattata a una voce maschile.
Sebbene Prince sia stato in grado di raggiungere note incredibilmente alte, le canzoni che dovrebbero indossare solo per Camille in generale. Dato che aveva già lavorato per persone come Chaka Khan e Morris, doveva essere il lato femminile della personalità del principe, sia dal punto di vista di una donna, sia una scusa per lui per sfruttare qualcosa e prima.
L'album di Camillee non è mai stato completamente materializzato, ma è facile vedere che alcune delle sue canzoni appaiono in album di principi che sono in album come Firma del tempo. Sarebbe una cosa per Prince diventare la sua fabbrica per il successo personale, ma due personaggi diversi che sono intrappolati in un corpo sono praticamente una superpotenza musicale rispetto a un altro atto su MTV.
La Mouche - Bono
Non appena il successo del grunge fu colpito, sembrava che il marchio di musica U2 fosse stato ufficialmente completato. Bono aveva trascorso anni come Rock'n'roll -mesia, che avrebbe dovuto salvare tutti i lati superficiali del genere, e ora che tutti avevano qualcuno con una camicia di flanella per questo lavoro, i giganti irlandesi avevano iniziato a sembrare una notizia di ieri. L'ultima cosa da fare è stato suonare il loro aspetto, che probabilmente ha portato al cambio di legame quasi buono.
L'intera attrazione di qualcuno che ha agito come rock star sembrava essere l'essere, ma ogni volta che Bono faceva pancake e occhiali di massa, tutti sapevano che suonava l'archetipo quanto dovrebbe essere un musicista di posalismo. Nessuno si aspettava nulla del gruppo che era stato realizzato con o senza di loro, ma poiché avevano canzoni come Zoo Station ed erano disponibili per la fine del mondo, ora erano considerati la prossima fase rock'n'roll.
Anche per qualcuno che ha suonato il suo danno, Bono è ancora riuscito a dare un cuore al volo, in particolare mostrando il suo lato vulnerabile in uno o che assembla i suoi cavalli selvaggi. La maggior parte delle persone che trasporta questo aspetto sono troppo assorbite, quindi sono persino preoccupate per ciò che pensano gli altri, ma il messaggio bonus è sempre stato che la vita di un'enorme rock star non è così glamour come la maggior parte delle persone lo aspetterebbe.
miles william guggenheim
Slim Shadoy - Eminem
La maggior parte delle persone potrebbe capire che il rap potrebbe diventare più pericoloso dell'era del rap Gangsta. L'intero manzo tra la costa orientale e occidentale era già diventata fatale, e non era chiaro se il prossimo grande giocatore sarebbe sopravvissuto abbastanza nel gioco per avere un grande impatto. Mentre Eminem non era certamente ciò che la maggior parte delle persone si aspettava una grande rapstar in quel momento, che gli usciva dalla bocca quando l'incubo schivò tutta la madre.
Mentre Infinito Era praticamente il brodo culturale per Eminem, El LP Mignon Lean Mignon Ha presentato tutto nell'enorme molestatore della scuola hip-hop. Il dottor Dre è forse simile al cattivo produttore che ha già fatto un passo in sottofondo, ma ogni volta che Slim era dietro il microfono, probabilmente ha detto ciò che voleva, dopo omosessuale dopo omosessuali, le persone che lo hanno selezionato quando era a scuola o un giorno lo ha sparato.
Sebbene molti di ciò che diceva sarebbe stato così omofobo, capace e tutto il resto sarebbe stato visto, c'era sempre un certo gioco quando ha sentito la vera ombra sottile nel 2001. Nessuno pensava di considerarlo un modello da seguire, ma è difficile seguirlo nel mezzo del crimine e non ridere nell'umorismo nero dietro tutto.
Giornata verde
Giornata verde a toujours été des enfants les jours du punk. Ils ont commencé dans le punk underground, dans lequel des actes tels que l'opération Ivy sont nés, mais il y avait toujours une appréciation pour des gens comme les armes de sexe et les ramones dans ce qu'ils crachent dans la Motherbaugh de 1990.
Sebbene si sia rifiutato di ammettere, la rete negli anni 2000 è stata l'alter ego di Green Day, che è stata creata come scusa per le canzoni più selvagge che sono state motivate dal sintetizzatore della sua carriera. E se avvertimento A quel tempo, ho ricevuto un forte rifiuto dei fan, Money Money 2020 Era abbastanza per loro avere paura, comprese le canzoni che non avevano assolutamente senso, come l'Hamburger X-Ray, o che includeva solo un sintetizzatore silenzioso su binari come Roshambo.
Non era il giorno verde a cui eravamo abituati, ma è facile trovare alcune di queste tendenze del marchio registrate da qualche parte. Hanno ancora cantato con masturbazione e noia, e anche se hanno fatto un altro cambiamento radicale nel suono American Idiot, La rete è la versione alternativa della dimensione della band che si sarebbe formata se tutti avessero riconosciuto che il prossimo movimento musicale negli anni '90 includeva la tastiera anziché le chitarre.
The Firefighter - Paul McCartney
Come ti nascondi come il più grande musicista del mondo? Sarebbe facile per qualcuno adottare un'altra persona se inizia o impara le corde come artista, ma per qualcuno dalla cima di Paul McCartney, sarebbe stata una lotteria morta per chiunque riconosca la sua voce in ogni registrazione. Macca ha avuto pseudonimi selvatici nel corso degli anni e il pompiere è certamente il più avventuroso, che faceva parte.
McCartney, che è collegato ai giovani produttori, ha esaminato il tipo di energia giusta negli anni 2000, che non aveva visitato dai tempi dei giorni McCartney II. Mentre there had been a tried and true method to most of his greatest albums at that point, hearing him take the time to make electronic-tinged pop rock was a welcome breath of fresh air for fans, even selling well enough for him to perform songs like ‘Sing the Changes’ pretty regularly in his setlist.
Anche se album come Mostri gemelli Potrei cogliere un po 'meglio gli elementi danzanti del suo suono, qualcosa mi dice che non abbiamo ancora visto l'ultimo pompiere. Dati gli effetti del robot introdotto da McCartney Quasi pieno di memoria E i ritmi elettronici suonavano O,
Ziggy Stardust - David Bowie
È stata una grande competizione qui? David Bowie è stato l'ultimo archetipo di qualcuno che ha adottato le persone nella sua musica, e con ogni album posteriore che ha realizzato, i fan sarebbero sempre stati presentati a qualcuno che ristruttura nel modo in cui pensano alla musica di Starman. Tuttavia, quando parliamo del meglio del gruppo, è quasi impossibile superare ciò che è accaduto quando uno strano rock'n'roll -usreirdischer è caduto a terra nei primi anni '70.
rick harrison quanti figli ha
Mentre albums like Hunky Dory Aveva costruito qualcosa di nuovo, vita su Marte? Era la prima volta che veniva presentato il mondo di Ziggy Stardust. Accettiamo la sua storia solo in un album più tardi, ma quando la carriera di Bowie appartiene a Bowie, nessun altro personaggio si sta avvicinando. Il sottile duca Blanc potrebbe essere stato spaventoso e Aladdin Seier era forse più spudorato, ma nessuno di loro aveva canzoni come Moonage Daydream o Suffragette City.
E se guardi l'eredità di Bowie, non sorprende che sia la versione, che tutti ricordano fino alla fine dei tempi. È possibile che sia un attore musicale in tutti i tipi di parole sotto tutti gli aspetti, ma ci sono cose molto peggiori per testare quel residente di Rock and Roll, che mostra il genere per il futuro.
