Yoko Ono Bottoms: il film più importante cinematografico
Per decenni, Yoko Ono è stato analizzato dai media, che sono stati spesso incolpati dei Beatles Biron dopo il suo matrimonio con John Lennon. Inoltre, la sua arte sperimentale è stata ampiamente criticata dalla stampa britannica, che ha ispirato la coppia a distinguersi dagli occhi indiscreti di giornalisti sensazionali di New York. Tuttavia, l'artista ha rifiutato di rinunciare agli insulti insultati, gran parte dei quali è nato dal razzismo e ovviamente nel sessismo.
Invece, Ono ha continuato a creare arte d'avanguardia, per la quale ha sempre espresso una passione. L'artista si trasferì dal suo tokio di casa a New York negli anni '50 prima di essere coinvolto sulla scena centrale nei primi anni '60. Si è unito al gruppo di artisti di Fluxus, una comunità interdisciplinare che ha sottolineato l'importanza del processo creativo anziché il prodotto finito.
During the ’60s, Ono established herself as a pioneering conceptual and performance artist , confronting themes of gender, race and class through her work. Ono’s seminal performance, Coppa del 1964 parte , in cui ordinò ai membri pubblici di tagliare i vestiti in silenzio, consolidò l'artista come una figura controversa ma pionieristica nel mondo dell'arte. Lo stesso anno, Ono iniziò a fare cortometraggi sperimentali e ad attirare particolare attenzione alla sua commedia del 1966 N ° 4 o MEDIA .
I cinque minuti e mezzo di film sono costituiti da piani ristretti di 15 glutei umani che appartengono a uomini e donne. Erano illuminati su un tapis roulant nascosto, l'intera stanza costrinse lo spettatore a non vedere altro che i movimenti della carne. Ispirato agli studi pionieristici di Victoriano Eadweard Muybridge, il film di Ono è stato il film radicale di Ono nella sua forma e nel suo contenuto. Discuti le intenzioni dietro di lei Ha spiegato : Questo film è davvero come una domanda gratuita che è stata firmata da persone con i suoi anni. La prossima volta che vogliamo chiamare, dobbiamo inviare questo film come elenco delle firme.
Il film presenta il retro di artisti come Bike Hendricks, Geoffrey Hendricks, Ben Patterson, Jeff Perkins, Susan Pole, Jerry Seblo, Carole Schneeeman e Ono stesso. Il film è stato girato nel dipartimento di Ono in 1 West 100th Street a New York, l'artista che corre più di due ore in un film da 16 mm.
Poco dopo, Ono ha trasformato il suo cortometraggio in base a 80 minuti, che è durato ancora più mezzi e il trattamento delle ore. Ha aggiunto una colonna sonora che consisteva nella discussione dell'importanza del film e degli estratti di reporting audio sul controverso pezzo. Si riferisce al popolo del film come il santo del nostro tempo che ha contribuito a dimostrare che gli anni '60 avevano non solo l'età del successo, ma anche di risate. Spiega anche MEDIA Il film più importante importante.
Le BBFC a rapidement interdit le film lorsque vous considérez qu'il ne convient pas à l'exposition publique. Elle a donné aux journalistes des narcisses tout en organisant une manifestation paisible devant son siège et a gardé des photos du film avec du texte qu'elle a demandé en quoi de cette image? Ono a dit aux journalistes que l'idée du film était la paix. C'est assez inoffensif. Ce n'est pas le moins sale ou bouclé. Il n'y a pas de meurtre ou de violence. Enfin, le film a reçu une qualification X et a été projeté dans les cinémas sélectionnés.
Mer on Ho anche scoperto molto più tardi quando [i suoi colleghi hanno evitato] hanno persino riso dietro la tenda di ferro. Non sorprende che i miei amici artistici mi lasci. Era un'antitesi totale dell'arte stessa. Ma in realtà era il miglior snob. Sono salito! A tutti, compresa l'avanguardia. Era un grande vertice, ma anche da solo.
Dai un'occhiata al film qui sotto.
