David Bowie nei suoi artisti preferiti
David Bowie non era solo un musicista di grande successo, era anche un pittore produttivo e collezionista d'arte. Nel 1976, acquistò una villa nella Colinas del Lago Geneva, dove dedicò gran parte del suo tempo per creare opere di arte postmoderna. Secondo il suo biografo, Christopher Sandford è diventato: non solo un noto modello di arte espressionista: bloccato in una spiacevolezza chiusa, ha iniziato un corso intensivo per superare la musica e la letteratura classica e ha iniziato a lavorare in un'autobiografia.
Sembra che l'arte di Bowie sia importante quanto il cibo per sopravvivere e mantenere la loro creatività. Durante un'intervista Die New York Times Il musicista ha avuto una conversazione intelligente con Michael Kimmelman sull'arte, dove ha spiegato che un pasto stabile è sempre stato per me. Ha discusso della sua collezione, ha detto: Ho raccolto molto presto. Ho dei tintoretti che ho per molti anni. Ho un Rubens. L'arte era seria, l'unica cosa che voleva.
Inoltre, Bowie ha dichiarato in dettaglio come l'arte ha influenzato il suo umore. Lo uso. Puoi cambiare ciò che sento al mattino, ha detto. Lo stesso lavoro può cambiare in modi diversi, a seconda di ciò che accadrò. Questo lo ha portato a discutere di uno dei suoi pittori preferiti, Frank Auerbach. Ha spiegato: Penso che ci siano alcune mattine solo se ci incontriamo in un certo modo, io e un ritratto di Auerbach possiamo aumentare il lavoro della depressione attraverso il quale ho luogo. Ci sarà un peso spirituale nella mia paura. Alcune mattine, lo guarderò e andrò: mio Dio, sì! Lo so!'
Ha continuato: ma lo stesso dipinto può causare un'incredibile sensazione di trionfo un altro giorno per esprimermi come artista. Posso guardarlo e dire: mio Dio, sì! Voglio squillare come se guardasse. Bowie ha spiegato perché era così fanatico con Lucian Freud e Francis Bacon ad Auerbach, uno dei nomi principali della scuola di Londra. Ha detto: trovo il suo tipo di dipinto straordinario. A volte non sono sicuro di non fare con la scultura o il colore.
Nonostante il suo amore per alcuni artisti della scuola di Londra, Bowie ha spiegato che c'erano solo due o tre pezzi di pancetta, che ha trovato eccezionalmente. Allo stesso modo, ha sottolineato Freud per l'ammirazione per l'inganno del suo lavoro, Cocker Skin, che è piacevole e sporco, ma non lo ha acquistato come il miglior pittore che abbiamo. Tuttavia, Bowie ha detto: sono sempre stato un grande fan di David Bomberg. Amo questa scuola specifica. C'è qualcosa di molto comunità. Ma non mi interessa. Mi piace [Leon] Kossoff per lo stesso motivo. Auerbach e Kossoff hanno studiato tra la fine degli anni '40 e l'inizio degli anni '50 sotto Bomberg a Borough Polytechnic, oggi London South Bank University.
Bowie ha anche citato l'interesse per il lavoro di Damien Hirst, che ha descritto come estremamente emotivamente, soggettivamente soggettivamente, era molto associato alle sue paure personali. Bo I due hanno persino lavorato insieme, il cantante ha spruzzato sulla vernice su una tela rotativa, che Picassos ha ricordato Bowie.
Dopotutto, un altro preferito di Bowie Jean-Michel Basquiat con il dramma biografico, che svolge persino il ruolo principale Basquiat Come Andy Warhol nel 1996. Bowie disse: Sento il momento del suo pennello o della sua matita colorata, che suona la tela. C'è un'immediatezza che brucia nelle decisioni sempre più evaporanti che innescano la fantasia per dieci o 15 anni, come è nuovo quando la giornata viene pagata sullo schermo.
Dai un'occhiata a una presentazione cinematografica di alcune delle opere d'arte di Bowie.
