Madonna ha imbrogliato Yoko Ono dal Sermone Papa Don?
In generale, Yoko Ono riceve un duro colpo nel cannone della storia culturale. Le sue critiche più difficili sono precipitate per descrivere il WAG originale (donne e sposati) e la maggior parte, se non tutte, la colpa della rottura dei Beatles. Tendono a concedere il credito corrispondente che merita come artista.
Gli sforzi artistici di Ono sono iniziati molto prima della sua collaborazione con John Lennon e hanno continuato a diffondere le onde della cultura moderna. Che si tratti di pezzi concettuali, l'arte della performance o della musica sperimentale, è un artista intrepido che era al centro dell'originalità ogni volta che è stato creato dalla natura del suo coraggio artistico.
Negli anni '70, la principale fonte di Ono era la musica di espressione creativa e alla fine del decennio, era un artista veramente istituito in quest'area. Nel 1981, ha pubblicato The Walking on Thin Ice Song durante un ricevimento abbastanza caldo, ma ha causato una fiamma di influenza che sarebbe cambiata per cambiare la cultura musicale. Secondo la supervisione continua e l'abuso della sua influenza, tuttavia, non sarebbe per il merito di Ono.
Molti hanno sottolineato che le donazioni di Rabus von Madonna sono una specie di frode del successo di Ono nel 1981. Riferimento alle sezioni del ritmo delle onde e all'alloggio a casa di Ono, New York, focalizzati sulle sezioni ritmiche mobili che ancoreranno la rivoluzione della musica elettronica che Madonna avrebbe occupato così bene.
La leggendaria canzone di quest'ultima è arrivata cinque anni dopo e celebra ciò che molte critiche segnano una sezione sorprendentemente simile di ritmo per la traccia di Ono. Ci sono anche parallelismi tematici che vengono estratti nelle due canzoni di storie liriche. Mentre Madonna presenta il pubblico di una giovane donna incinta, alla fine racconta la storia della violenza nella sua capacità di esercitare il libero arbitrio contro le aspettative sociali e la seguente selezione. Mentre i dettagli narrativi sulle tracce di Ono sono leggermente diversi, la loro sensazione di fondo rimane la stessa dell'inno femminista.
Poiché i due artisti cantano con voci euforiche emotivamente tese, i due mostrano come l'umanitarismo e l'esistenzialismo sottili possono essere filtrati sui pop-up pop-up della pista da ballo. Ma dopo quello che si sente nella sua carriera per la prima volta, molte critiche cercano di attribuire il riconoscimento completo per le due canzoni e chiamare Madonna come una semplice frode.
Sebbene la musica sia un supporto diffuso e abbia la capacità di mettere in discussione le convenzioni artistiche, la realtà è che ci sono sempre croci all'interno dei limiti teorici. Come ha detto Nick Cave, la grande bellezza della musica contemporanea e ciò che gli dà il suo vantaggio e la sua vitalità è l'atteggiamento del suo diavolo per quanto riguarda l'appropriazione: tutti prendono sempre cose da tutti. È una follia dei tempi di digiuno destinati alla progressione della musica rock: la grande esperienza artistica del nostro tempo.
Yoko Ono et Madonna sont leurs propres artistes innovants et frissonneraient l'idée que les critiques essaient d'accorder l'un d'eux le seul droit à écrire des hymnes pop électroniques et féministes. Ils préfèrent profiter de l'opportunité de profiter de la renommée, de dire au revoir au bâton de l'innovation et de célébrer la capacité de la musique à étendre des idées similaires.
