Ricerca sull'arte della performance pericolosamente scioccante di Marina Abramović
L'arte della performance è un soggetto controverso che usa reazioni che vanno dallo stupore estremo agli occhi stanchi. L'ambiente è stato spesso chiamato ad essere impegnativo, ma questo può essere detto sugli elementi di qualsiasi forma d'arte. Sebbene ci siano certamente artisti di performance che hanno dato la priorità a una mostra di tavoli orientali su un significato reale, molti confini assoluti hanno intrapreso e creato opere d'arte indimenticabili che cercano la natura umana in un modo che non può fare nessun altro mezzo.
Marina Abramović in Serbia è uno degli attore più innovativi e più coraggiosi. Nata nel 1946, ha studiato arte a Belgrado prima di completare i suoi studi del terzo ciclo in Croazia. I primi pezzi dell'artista si sono svolti nei primi anni '70, a partire dal gioco del coltello russo. Abramović ha esaminato la relazione tra la mente, il gesto e il rituale e ha usato 20 coltelli per pugnalare tra le dita e talvolta li ha tagliati accidentalmente. Ha registrato il rituale prima di suonare la band, studiando rumori e cercando di riprodurlo.
L'anno seguente 1974, portò la sua arte al passo successivo, illuminando un olio per olio per Rhythm 5. Abramović ha mostrato parti dei suoi capelli e delle unghie nella stella prima di saltare attraverso le fiamme ed è stato tenuto nel mezzo. Tuttavia, l'artista voleva dimostrare i limiti del dolore, ma era involontariamente. Quando il fuoco si è avvicinato, è stato rimosso dalla configurazione, allora ero molto arrabbiato perché ho capito che c'era un limite fisico. Se perdi la conoscenza, non puoi essere presente, non puoi agire.
Questa esperienza probabilmente cesserebbe di rendere queste pericolose cascate, ma Abramović le ha integrate nella sua stanza accanto, Rhythm 2. Era interessato alla relazione tra la mente e il corpo fisico e registrava diverse pillole, tra cui uno dei pazienti con catatonia per costringerli a cambiare le posizioni del loro corpo, ha detto. Abramović ha sperimentato convulsioni, ma era perfettamente consapevole dei movimenti involontari del suo corpo e osservata in uno stato separato. Fino a quando non ha preso una seconda pillola per la depressione e i problemi di problemi estremi, che l'ha costretta ad avere uno stato da sogno che non ricordava.
Abramović arrabbiato con il pubblico che colpisce il suo lavoro, ha deciso di includerlo direttamente 1974 Rhythm 0. È sempre la commedia più famosa che enfatizza la violenza e la crudeltà che inerenti a molte persone. Per sei ore, Abramović ha testato i limiti del suo pubblico ha permesso loro di fare ciò che volevano. Ha posto 72 oggetti su un tavolo accanto a lei, da una penna a un'arma. Discutere , L'artista ha spiegato di cosa parla il pubblico e cosa faranno in questo tipo di situazione?
ET Frazer Ward Senza spettatori innocenti: performance art e pubblico Ha dettagliato gli eventi della notte: ha iniziato a casa. Qualcuno l'ha girato. Qualcuno ha spinto le braccia in aria. Qualcuno l'ha toccata un po 'intima. La notte di Napolitano cominciò a riscaldarsi. Durante la terza ora, tutti i suoi vestiti lo hanno tagliato con lame di rasoio. Nella quarta ora, gli stessi suoni iniziarono a esplorare la loro pelle. Il suo collo era tagliato in modo che qualcuno potesse succhiare il sangue. Diversi piccoli aggressioni sessuali sono stati fatti nel tuo corpo.
Ero così obbligato a suonare che lo stupro o l'omicidio non avevano resistito. Data la sua abdicazione della volontà con il suo implicito crollo della psicologia umana, un gruppo di protezione è stato definito dal pubblico. Quando un'arma fu premuta verso la testa del mare e il suo dito si aggirava attorno al grilletto, scoppiò una lotta tra frazioni pubbliche.
Abramović ha detto che la performance ha portato il suo corpo ai limiti e l'ha davvero inorridita. Quello che ho imparato è che ho sentito davvero violato quando l'hai lasciato al pubblico. Ha creato un'atmosfera aggressiva. Dopo 6 ore esattamente come previsto, mi sono alzato e sono andato a vedere il pubblico. Tutti sono fuggiti per sfuggire a un vero confronto.
Abramović ha consolidato la performance come uno degli artisti più coraggiosi della sua specie. Objotticando il suo corpo, ha fatto un'audace dichiarazione femminista che rischia un vero attacco e persino una vera morte. Dopodiché, ha continuato a dirigere acrobazie rischiose come Dichiarazione energetica , in cui lei e il suo artista Ulay hanno bilanciato una freccia tra loro che mirava al cuore di Abramović. Erano necessarie totale fiducia e concentrazione e l'artista lo ha descritto come la performance più difficile che ha realizzato.
