I cinque migliori film di Miracle Directors con un unico successo

A volte vedi un film così spettacolare come controlli immediatamente che è stato realizzato, solo per deludere se noti che non hai fatto nulla o che questo film è stato un fallimento positivo in un mare di mediocrità. Senti una sensazione di suoni sordi quando ti dai la luce che non vedrai altri capolavori come questo, e la sua esistenza è un'anomalia sia nella carriera del regista che nella tua vita.

Ciò può anche portare al lavoro di prezioso e santo, quasi come se una forza superiore cadesse brevemente sulla Terra per dare un creatore senza diffidare di un genio e offrire loro un dono che non sarebbe mai riprodotto. Ma questo rende la persona ancora più misteriosa dietro il lavoro, con profondità nascoste che possono essere viste solo in questo lavoro in modo che non più.

Spero che un artista si adatti in tempo non sia vantaggioso per un buon lavoro. Questo è un problema che ha influenzato la finale commerciale del cinema per decenni. Tuttavia, è anche irritante generare alta qualità, quindi semplicemente cadere dalla terra.

Producendo film che producono i cinque film di seguito, dovrebbe essere l'obbligo legale di monitorare questi sforzi con almeno un altro tentativo di realizzare il primo pezzo di creatività cristallina. Come le cose, queste cinque immagini sono sempre le uniche pubblicazioni dei loro leggendari direttori.

I cinque migliori film miracolosi con un colpo:

Guidare (Nicolas Winding Refn, 2011)

Guidare È un capolavoro unico di questo tipo, ed è improbabile che il tipo di film che Nicolas vincola Refn riprenderà i suoi progetti successivi. Il film lanciato nel 2011 segue la vita di un pilota di acrobazie di Hollywood, che si è verificato come autista di una vera fuga criminale, il lavoro che diventa terribilmente cattivo e la vita della donna che ama minaccia.

La sceneggiatura è stata inizialmente avviata come Fast & Furious -La tipo di tipo con riferimento riscrivendo che è una storia d'amore legata a crimini estremamente violenti. Il personaggio di Ryan Gosling è un'anima profondamente ferita e sensibile, che è anche un pilota e una macchina per uccidere estremamente qualificata, con la quale Refn decostruisce la nostra ossessione per la violenza e la mostra come una dipendenza moderna che minaccia la delicatezza dell'amore e ci porta fuori dalla nostra umanità.

C'è una tenerezza devastante al centro del film e l'autista è visto solo per i suoi violenti talenti, ma è così disperato che vuole essere considerato la persona dolce dietro la facciata. Attraverso le splendide sequenze di camera lenta, vediamo come il conducente tiene nel silenziatore Irene (interpretato da Carey Mulligan), la coppia si bacia alla scena affascinante dell'ascensore, sotto una luce dorata che aumenta la qualità essenziale della sua relazione.

Refn mostra le contraddizioni tra violenza che consideriamo come necessità di cinema e il modo in cui la nostra stessa umanità rifiuta attivamente, così come il carattere del lotto nel film, la cui vita nel suo lavoro e la perdita di illusione. È una storia impressionante di amore moderno che è affascinante e psicotico e crea un incapsulamento audiovisivo di dolore e speranza contro la nebbia di Los Angeles.

Odio (Matthieu Kassovitz, 2001)

Odio È uno dei migliori film che risalgono al 21 ° secolo e la sua esistenza rimane un mistero nella sua piccola opera. Il film è stata la prima campagna di Vincent Cassel per soli 15 anni e ha interpretato Vinz nella storia della mancanza di direzione e della distruzione dei giovani contro i sobborghi di Sand of Paris dopo essere stati seguiti da un gruppo di amici che hanno atteso le notizie dal loro amico che è stato colpito.

Odio Questa è una prima caratteristica sorprendente che ci getta lentamente negli orrori di una società di autunno libera. Ciò dimostra le rivolte e il dolore delle persone che sono state ritirate dai loro diritti che non possono vedere il proprio futuro. In un mondo che non si prende più cura di loro, questi giovani trovano conforto nel caos intorno a loro e perdono lentamente i sogni che hanno creato per loro e ogni significato di significato.

È un commento grezzo e devastante di Kassovitz che fa male a disprezzo per un mondo che non si preoccupa delle persone al di fuori della società e crea un ritratto esplosivo di oppressione e violenza che è anche rabbia e desiderio di un nuovo ordine.

Traffico umano (Justin Kerrigan, 1999)

Si potrebbe dire che una delle cose migliori che verranno dalla balena oltre all'invenzione della torta gallese provengono dalla balena. Traffico umano È una commedia di night club sottoposti a criminali che rimane uno dei due film nella filmografia di Justin Kerrigan. È un inno di caos e la confusione di essere nutriti durante i vent'anni che sono stati alimentati in Galles da un fine settimana.

Il film ha reso John Simm e Danny Dyer sul ruolo principale di due amanti dei giochi carismatici, che intraprendono un viaggio spudorato e psichedelico verso l'illuminazione, che la noiosa routine della loro vita quotidiana e cercando di trascorrere un fine settimana che li salva da una vita nella mediocrità e dalla mancanza di realizzazione.

Est Stupito e confuso Incontrare Treni di pannocchia Con linee infinitamente riconoscibili e momenti rotondi divertenti che ti fanno sorridere in un orecchio all'altro, ricordi la libertà della tua giovinezza e i pochi vantaggi di bere nel Regno Unito e ci ricorda i vecchi tempi e una lettera d'amore di libertà perduta degli anni '90. Ci combina nel cameratismo comune, creato da interazioni organiche in bar e club. Non sembra, tutti i telefoni hanno rovinato tutto! Ma i telefoni hanno davvero rovinato tutto.

inattivo (Phoebe Waller-Bridge, 2016)

Dopo il successo senza precedenti di inattivo Con assolutamente nulla, le dimensioni dello spettacolo hanno continuato a seguirmi. Appaiuto lo scrittore di Wunderkind, Phoebe Waller-Bridge Indiana Jones y Star Wars , ma nessun sussurro è stato ascoltato dal suo accordo esclusivo se chiamato con Amazon, in cui ci aspettavamo un altro capolavoro certificato.

Indipendentemente dalle opzioni di superficie professionale di Waller-Bridge da allora, inattivo È sempre uno dei pezzi più monumentali della televisione moderna e una mostra di scritti sul suo lato migliore, che è stato scritto da qualcuno che ha davvero dominato la forma d'arte. Questo è seguito da una donna disfunzionale nelle vene, che combatte per la sua vita dopo una tragedia e protegge le sue debolezze con il sesso e molta commedia oscura.

Waller-Bridge rompe il quarto muro e crea una relazione unica con il pubblico e si fida di lui in una sorta di televisione, quando dice i suoi errori e le sue decisioni discutibili, lo usa davvero per nascondere le proprie incertezze e parlato della morte del suo migliore amico. Ma proprio quando pensavamo che il programma non potesse migliorare, Waller-Bridge presentava una sporca storia d'amore tra Fleabag e il famigerato prete caldo e stranieri della coazione di tutto il mondo a cercare le lagune dietro il sonno con una collana. È un compito sorprendente che ti senti intensamente inappropriato in termini di attività e abilità artistiche, con cui la scrittura di Waller-Pont decolla su Waller-Pont che si staccano su nuovi strati del suo genio con ogni episodio. È un ricordo scioccante che dovevi ancora mettere la matita su carta da allora.

Sumhina eterna dello spirito impeccabile (Michael Gonddr, 2004)

Non c'è niente di meglio della schiacciante sensazione di pura disperazione e dolore che viene dopo aver visto Sumhina eterna dello spirito impeccabile , Distruggi le tue fantasie romantiche e lasciale nell'angolo della tua stanza, mentre ti rendi conto che l'amore potrebbe non esistere e la monogamia è una frode. È un'ottima performance cinematografica e da allora un regista Michael Gondry non è stato d'accordo. A volte diamo tutto su una cosa, ed è tutto ciò che possiamo dare, proprio come le relazioni.

Sumhina eterna dello spirito impeccabile Segui un uomo di nome Joel che combatte per affrontare una recente pausa e decidere di avere una nuova procedura in cui può estinguere ricordi specifici della sua ex ragazza Clementine, ma si rammarica rapidamente di questa scelta e cerca di indovinare i scoloriti ricordi del suo unico vero amore.

Con la presenza di Jim Carrey come Joel come Joel, crea un mondo di strana storia che è divertente, surreale, noioso e devastante e unica malinconia e l'agonia di una pausa e il dolore che copre tutto ciò che oscura tutto il suo mondo. Non puoi evitare di ricordare cercando di dimenticare, preda di essere logora e rabbia simultanea che ritarda nel tuo cuore. È l'unico film che ci permette di sederci in questi sentimenti, perché generalmente ci incoraggiano a fare tutto ciò che non si sente quando attraversiamo questa esperienza che ci disturbiamo con il lavoro e guardiamo gli amici per stordire lo shock di tutto. Crea un mondo distorto di sonno, mentre i ricordi di Joel sui suoi occhi si girano e collassano e si perdono in un disturbo di altri pensieri che sfocano e collassano.

Non c'è altro e rimane uno dei film rari che coglie la distinzione inquietante di avventurarsi attraverso la profonda nicchia della nostra mente mentre stiamo cercando disperatamente la verità e il significato nelle rovine di una vecchia fiamma.