Cinque film che nessuno deve vedere più di una volta

Abbiamo tutti questi film che potremmo vedere ancora e ancora. Potresti essere una commedia di famiglia o una deliziosa commedia romantica, forse un thriller tesi o un film horror emozionante. Ad ogni modo, ci porta conforto e una sensazione di familiarità che ci consente di rilassarci mentre ti immergiamo nel mondo che viene presentato sullo schermo di fronte a noi.

Poi ci sono film che rendono il contrario per sorprenderci o pensare agli aspetti più oscuri della vita. Questi sono film pieni di violenza e azioni impensabili di crudeltà, grottesco e immagini difficili da estinguere. Ciò non significa che questi siano film cattivi; Sei solo quelli che, non appena li hai visti e che hanno ricevuto il messaggio, sei molto convincente per te di girarti.

Molti di questi tipi di film che sono difficili da osservare sono considerati incredibilmente alti, spesso considerati come film che dovrebbero vedere prima di morire. Tuttavia, ciò non significa che dobbiamo tornare più di una volta, come nel caso dei film di seguito.

L'orrore, il sangue articolare di martire Alle brutali attività giovanili in Bambini Ci sono cinque film qui che nessuno deve vedere più di una volta.

Cinque film che nessuno dovrebbe vedere più di una volta:

5. Salò Oder Die 120 Tage Sodoma ( Pier, 1975) Dossies Sotheby's, 1975)

Se un film vince un posto in questa lista, è il capolavoro dell'orrore di Arthouse di Pier Paolo Pasolini Salò oder 120 tage sodome . È possibile che la tua immaginazione non possa nemmeno evocare alcuni degli orrori trovati nel film, che è pieno di atti crudeli, perché un gruppo di giovani si è fermato, nudo e 120 giorni di puro inferno è esposto a alcune esenzioni di routine.

Le film controversé contient de nombreuses photos ouvertes qui le font revenir à l'idée du gâteau au chocolat dans les mois à venir. Cependant, c'est un film brillant sur les horreurs du capitalisme, du consumérisme, du pouvoir et du totalitarisme, qui est réalisé par l'un des artistes politiques et les plus créatifs les plus violents d'Italie. Cela signifie, jetez un œil à cela et vous voudrez à peine appuyer parce que vous êtes malade.

4. martire (Pascal Laugier, 2008)

Souvent classé comme faisant partie du nouveau membre français, martire È tutt'altro che vedere facilmente, con la sua incessante violenza e il suo sangue, che conduce sia i personaggi che il pubblico al confine. Il film di Pascal Laugier ci obbliga a mettere in discussione la natura del trauma, del dolore, della femminilità, della violenza, del potere e della morte tra vita e morte e ci affronterà così con molte immagini viscerali.

Il film segue una giovane donna quando vuole vendicarsi delle persone che era una bambina chiusa e maltrattata, senza paura della sua casa con un'arma, solo per scoprire un mondo di dolore che è peggio di quanto potessimo immaginare. Senza dubbio, è un film intelligente che cambia lo stomaco per trasmettere il suo messaggio.

3. Dai (Elem Klimov, 1985)

I film di guerra rimangono spesso in pubblico per il resto della loro vita quando si svolgono con successo. Se abbiamo mostrato gli atti di violenza più crudeli, può essere difficile capire ciò che vediamo e chiederci come qualcuno potrebbe essere così spietato. Elem Klimovs Dai È uno dei film di guerra più brutali e implacabili che siano mai stati realizzati, che le atrocità dei nazisti rappresentano dal punto di vista di un adolescente, interpretato da Aleksei Kravchenko.

È una visualizzazione importante che mostra al pubblico quanto fosse inimmaginabile e spaventoso essere vittima dei nazisti e vivere in uno stato di paura e incertezza. Dai È un orologio difficile: il tipo di film che la maggior parte delle persone può sopportare solo una volta. Tuttavia, ne vale la pena perché Klimov offre una storia così tragica con bellezza e capacità straziante.

2. Requiem per un sogno (Darren Aronofsky, 2000)

Solo pochi film hanno mostrato le realtà difficili e noiose della tossicodipendenza, come: Requiem per un sogno Questo è stato lanciato nel 2000. Mentre Darren Aronofsky continua a filmare come come Cigno nero y Madre! Requiem per un sogno Si potrebbe dire che è sempre il suo film più straziante. Ha interpretato Jared Leto, Jennifer Connelly, Ellen Bursstyn e Marlon Wayans ed ha esplorato diversi personaggi mentre combatteva la tossicodipendenza e le catastrofiche conseguenze.

Ci sono molte scene difficili nel film che vedono che i personaggi si perdono in vista e si danno diverse sostanze. La fine è particolarmente indimenticabile; Questa sequenza da sola è sufficiente perché non vuole rivedere il film o sperimentare le droghe.

1. Bambini (Larry Clark, 1995)

Il primo lavoro cinematografico di Harmony Korine è stato scrivere Bambini Après le photographe, Larry Clark s'était tourné vers lui dans un parc de patinage et lui a demandé de trouver une idée pour un film avec lequel les jeunes pouvaient s'identifier. Par conséquent, Bambini Sanguinavano prima della furia, dell'insoddisfazione e dell'autodomestica nell'adolescenza, i personaggi spesso fanno cose terribili senza Terik per le conseguenze delle loro azioni.

Il film inizia con una scena di sesso tra il protagonista di 17 anni, la televisione e un adolescente molto giovane che ha causato una considerevole controversia. Come parte del film, tuttavia, vediamo sempre scene grafiche e spiacevoli che hanno portato alcune critiche a mettere in discussione l'etica del film dopo la sua partenza. I bambini sono crudeli e problemi come malattie a trasmissione sessuale, stupro, tossicodipendenza ed estrema violenza. Bambini È un film oscuro che non troverai disperatamente tornare.