George Harrison: il chitarrista più lirico che abbia mai sperimentato
Nessun musicista dovrebbe iniziare a scrivere una canzone basata su un gancio. Ogni strumento ha la possibilità di toccare la propria linea melodica contagiosa, e sebbene sia facile per il cantante prendere il centro della scena, è per il batterista o persino il bassista che inventa qualcosa che attira di volta in volta. Ma nonostante il fatto che George Harrison fosse il calmo beatle che ha fatto con la sua chitarra rispetto ai suoi favolosi, è sempre uno dei discreti bellezza di un chitarrista principale.
È strano perché Harrison non è mai stato attrezzato come il chitarrista principale come Eric Clapton o Jimi Hendrix. I due hanno iniziato con il Blues e hanno realizzato il tipo di assoli che hanno portato le persone alla velocità con cui dovevano fare, ma Harrison era più interessato all'approccio lento e stabile per tutta la loro carriera.
daniel giersch
Anche fin dall'inizio, ero molto più interessato a fare qualcosa che era un po 'più sensibile della sola chitarra media. Ogni pausa nelle sue canzoni potrebbe essere stata l'opportunità di brillare da Harrison, ma è più facile cantare ogni linea di testa che ha pompato con ogni casa rossa di Hendrix Lick di Hendrix.
Questo tipo di gioco va di pari passo con il modo in cui Harrison ha scritto molte delle sue melodie. Come compositore, aveva iniziato solo da solo, e sebbene non tutte le canzoni siano allo stesso livello di John Lennon e Paul McCartney, si è assicurato che fossero tutti i suoi assoli, che era più che Clapton mentre la mia chitarra piangeva o lo ascoltava nel gruppo del gruppo.
Tuttavia, quando parliamo di toccare la chitarra lirica, la vera forza di Harrison è stata riservata quando ha rimosso la sua diapositiva durante la sua carriera da solista. Di tanto in tanto, aveva sempre il suo caratteristico hobby di Chuck Berry Licks, ma questi anni di contatto in un flusso e in contatto con l'armonia orientale gli portavano la chitarra scivolosa che nessuno si radunò davvero, e ridendo sempre, piangendo o emotivamente emotivamente della canzone della canzone.
Hai solo bisogno di una panoramica di altri chitarristi per vedere cosa ha un vero insegnante. Qualcuno come Randy Rhoads ha avuto un ottimo modo per attraversare il figlio del figlio quando viene suonato con Ozzy Osbourne, ma è ingiusto confrontare il virtuoso con ciò che ha fatto Harrison. Tutti possono imparare tutte le scale che vogliono e diventare il prossimo Yngie Malmsteen, ma ciò equivale a una conoscenza completa della lingua inglese, ma non ancora una frase coerente.
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Anche se alcune persone stavano cercando di portarlo oltre, vivono ancora all'ombra di ciò che Harrison aveva costruito con i Beatles e la sua carriera da solista durante il suo soggiorno. David Gilmour aveva un approccio unico che la faceva piangere ogni volta che ha colpito la curva giusta, ma anche se è entrato nelle tracce di artisti come Jeff Beck e persino lo stesso Harrison, l'arte di cantare una chitarra è stata inventata da ciò che Harrison ha fatto quando ha servito la canzone. Gilmour è sempre fantastico, ma un semplice è andato come qualcosa in modo che non sia bombardato.
Mentre Tutto deve accadere Di solito, sembra che il vero capolavoro di Harrison, parte del suo gioco non dovesse nemmeno avvicinarsi fino a quando non fosse stato più anni, che erano i limiti dell'armonia in Give Me Love Me (Give Me Peace on Earth) o un album del viaggiatore di Wilbir. E anche se avessi carta noiosa L'antologia dei Beatles, La collaborazione non conterrebbe acqua se inizia come un uccello con questa barriera corallina.
Il miglior esempio di Harrison con la sua chitarra come voce è arrivato nel suo ultimo album. Lavaggio del cervello Étant donné que tout l'album est autour de lui, Marwa Blues était la dernière fois qu'il a laissé son âme parler à travers sa guitare, a pris l'idée de base de la mélodie et a écrit une chanson qui est trop toast pour ses croyances et un regard sur son âme pendant trois minutes.
D'altra parte, Harrison ha sempre saputo che alcune emozioni erano molto meglio di quanto non fossero giocate. Ha sempre voluto fare musica alle sue condizioni, e nonostante molti dei suoi classici e successo da solista da parte dei Beatles, che ci danno cibo, è facile riconoscere la forma del suo cuore ogni volta che si allontana dal microfono per suonare.
