Ti ho installato in te: Nina Simones Canting Performance
Lasciami una cosa completamente chiara, scegli la tua interpretazione vocale dei preferiti di Nina Simone. Sono tutti bravi come l'altro e tutti cambiano la vita, sono spettacolari e rari che sia un miracolo che condivide lo stesso secolo. Tuttavia, siamo qui. Se posso lasciare qualcos'altro perfetto, è così se hai una risposta diversa alla domanda sopra, la tua è corretta come la mia.
Il dottore, come sapeva, non era la più grande voce nella storia del jazz per commettere una voce per la cera che non era essenzialmente perfetta. Per i miei soldi, tuttavia, devo andare con un'opzione abbastanza ovvia, ma è ovvio per un certo motivo. Ha affascinato la copertura del 1963. Fidati di Simone per prendere uno dei pezzi più emblematici di roccia blu di tutti i tempi che ha essenzialmente inventato il tipo di shock roccioso e ha fatto una superstar internazionale da Screamin Jay Hawkins e Steel sotto. È interessante notare che una delle possibilità è quella di collegare davvero la canzone alle sue radici.
La canzone era inizialmente una passeggiata. Tuttavia, Hawkins spiega come è cambiato in un'intervista con Julia Rubiner per il suo libro Musicisti contemporanei: profili umani nella musica . Dice che il produttore dell'album, Arnold Maxin, le costole e il pollo, ha portato con sé e tutto ubriaco, e abbiamo pubblicato con questa strana versione ... Non ricordo nemmeno di aver fatto l'album. Prima di allora, era solo un normale cantante blues. Era solo Jay Hawkins. Tutto è stato impostato. Ho scoperto che avrei potuto distruggere di più una canzone e gridarla fino alla morte.
Si potrebbe dire che ha reso la canzone un successo, e soprattutto ha dato a Jay Hawkins un soprannome infernale. Tuttavia, Simone informa i teatri e scopre la ballata del blu sensuale e sfrigolante di seguito. La magia in base alla quale lo dice non deve essere né una maledizione né un fascino o qualcosa di soprannaturale. Tutto è nel puro controllo della tua canzone. Quasi la prima metà di queste leggendarie linee di apertura sussurrano prima di lasciare la grande quantità di anticipazione ... dolore per saltare l'ottavo e ricordare che siamo suoi. Come se avessimo dimenticato.
Sarebbe necessaria una campagna di canto per distinguersi dall'ordine. Hal Mooney mostra l'orchestra con raffinatezza e dolcezza che ucciderebbero ogni soggetto di connessione. Tuttavia, è quasi come se Simone abbia detto una lotta come questa, che coincide con il sofismo del suo sostegno (in particolare questo incredibile e colorato piano) con ogni sillaba solida e reale. Non è nulla che sia uno dei rari casi di escrementi che posso sopportare.
Mi è chiaro che posso far parte del problema. In una carriera come Simones, in cui gran parte del suo lavoro era di importanza cruciale, Excoria ha protestato contro la musica per sostenere il movimento dei diritti civili e sente caratteristiche. Tuttavia, l'orchestra cade e vamp nelle ultime righe della canzone. Libera i posti che ha ritardato l'intera canzone e ha portato la canzone alla fine della mostra e non ricordo una frase vocale di una canzone che mi fa sentire la stessa cosa.
Rimuovendo il campo originale, l'orrore gotico, Simone ci lascia con una vera magia. La sua interpretazione vocale senza morte e stimolante.
