Ho capito cosa fosse la vita: l'album di Aerosmith che ha cambiato la vita di Slash
L'eccentricità delle migliori figure rocciose è in definitiva ciò che ha parodia negli ultimi anni. Gli occhiali da sole e il cappello in vetro slash lo rendono un costume per fan e attori, ma sotto il costume è uno dei chitarristi più influenti della musica. È facile dimenticare.
Armi n, ma forse la cosa più importante, abbiamo dimenticato il contesto del tempo in cui il Gruppo California Saltò alla gloria.
A metà del 1980, gli Stati Uniti erano una storia di due storie. Il capitalismo impiegato e il mercantilismo floreale di luci brillanti erano una fonte di delusione o soddisfazione. Quando cadde in quest'ultimo, macchine scivolose, film lucidi da Hollywood e Tocca le acconciature Ils étaient les trois piliers de l'existence. Toute cette idée a été nourrie au soleil de la vie américaine, qui a été alimentée par des gouttes par les dénombrements du gouvernement, et pour beaucoup, c'était un moment idéal pour être en vie.
Il tuo primo album del 1987, Appetito per la distruzione, Per questi giorni è stata una colonna sonora appropriata, con lettere come portarmi nella città di Paradise / dove l'erba è verde e le ragazze diventano un mantra, che potrebbe essere raccolto in ipermine in questo decennio.
shane hawkins
Dal punto di vista di Slash, questa prospettiva è stata informata degli occhi molto aperti da una banda dell'ultimo decennio, che ha creato un piano per la sua chitarra. Aerosmith ha ispirato una sensazione in piazza per questo stile di rocce rigide ma sentimentali da fiorire. Ricordava che quando mi ero trasferito negli Stati Uniti 13 o 14, ho iniziato a scoprire musica per me. Ho perseguitato questa ragazza che aveva il doppio della mia età. Quando finalmente sono entrato nel suo appartamento, mi ha suonato roccia per la prima volta.
Ha aggiunto e questo album ha semplicemente cambiato tutta la mia vita. Mi sembrava quasi che fosse stato scritto per me. Quando l'ho sentito, improvvisamente ho capito cosa fosse la vita. Era così forte, barriera corallina, gridato e gridato con questo ritmo davvero sexy. Questa registrazione mi ha semplicemente detto direttamente.
Aerosmith ha portato una colonna sonora per i bambini in un tipo di tipo Incrocio sociale alla fine degli anni '70 . Mentre Slash era uno straniero e un punk che ora era adatto, c'era qualcosa di universale nel gruppo che gli permetteva di integrarsi nel mondo che lo circondava. Non era solo musica per la vita solitaria nei vicoli e pop pop. Invece, Aerosmith Maple, che divenne mestars del mondo, fu quando accettò la sua estetica, che era radicata con il punk e il veicolo roccioso era in montaggio per arrivarci.
amélie moon durand
L'essenza di questi escrementi sociali è diventata un marchio roccioso all'aperto, che Slash definirebbe nel prossimo decennio. Gli inadatti sarebbero diventati icone di roccia e che la taglio, poiché è obsoleta nell'Aerosmith, non sarebbe stato rumoroso, occupato e ricco di eventi, in un'America negli anni '80, diventava disperatamente più rilevante per celebrare il suo mondo.
