John Wayne: l'eredità di una controversa reliquia di Hollywood

L'attore, il regista, il produttore e l'icona culturale americana, John Wayne, fa parte del mito del vecchio americano americano come una zona nitida, come una palla da accordo e come cowboy a cavallo che combatte contro il suo cappello contro lo sceriffo locale. Wayne, inextricably linked to the cinematographic genre of the country, played in more than 150 films during half a century between 1926 and 1976, with his career on the World War of the 1940s, the elimination of the Civil Rights Movement in the 1960s and 1970s, and the end of the Vietnam contract in a century in a century in a century a century a century in a century in a century in a century in a century In un secolo in un secolo.

Figlio di un veterano americano della guerra civile Marion Mitchell Morrison, Wayne è cresciuto con una forte sensazione di patriottismo nazionale, che si è esteso agli studi sportivi e universitari durante i suoi giorni di scuola, nonché un modello studentesco americano. Dopo la gara della US Naval Academy. Dopo essere stato respinto da cattivi voti, si è unito all'Università della California del sud e ha immerso i piedi nel settore del cinema per trovare un favore dal suo allenatore di calcio Howard Jones.

Sebbene sembri una figura monolitica essenziale del cinema americano, Wayne ha iniziato la sua carriera che qualsiasi altra stella giovane e coraggiosa che abbia giocato da bambino utile e alla fine degli anni '20 in diversi film in diversi film. Più tardi, ha riscontrato un maggiore successo in Le tre moschee Films, un termine generale usato per descrivere un certo numero di film occidentali B, ma solo quando il regista esperto John Ford ha pubblicato l'attore per il suo film del 1939 Diligenza Che la sua carriera sia messo in azione.

Vinci due Oscar mentre sei anche nominato per il miglior film. Diligenza Alla fine degli anni '30, divenne un successo critico e finanziario, Wayne apparentemente si esibiva come star del settore poco prima dell'inizio della seconda guerra mondiale. Un modo frustrato non è entrato nell'esercito a causa della sua età e status di famiglia e ha dovuto semplicemente muoversi e semplicemente trasferirsi nel Sud Pacifico tra il 1943 e il 1944.

La sua mancanza di partecipazione agli sforzi della guerra ha avuto un impatto significativo sulla mentalità dell'attore quando la vedova dell'attore, María del Parlart Alvarado, in seguito Cosa indica : Sarebbe diventato un grande patriota per il resto della sua vita e avrebbe cercato di rimanere a casa.

Sebbene la mancanza di misure abbia avuto un impatto significativo su Wayne Psiche, non sembrava influenzare l'opinione del popolo americano che ha celebrato l'attore per tutta la guerra e negli anni seguenti. Trovare La parte superiore e i potenti Nel 1954, Bravo River Nel 1959, L'Alamo nel 1960 e L'uomo che ha scatenato la libertà di libertà Nel 1962, Wayne sviluppò costantemente un'immagine di se stesso come un bastione fredda e pesante dei valori americani e cercò ogni film che realizzò come artista, ma come un supervisore di Sagaz più gustoso.

Nel frattempo, una delle sue lunghe azioni quando chiusa è arrivata nel Capolavoro John Ford Motori di ricerca Dal 1956 , in cui ha interpretato l'attore Ethan Edwards, un personaggio potente e complesso che era mentalmente fragile, con le cicatrici del suo razzismo contraddittorio e insidioso. Wayne Edwards interpreta un veterano della guerra civile americana che vuole salvare sua nipote dagli artigli di Comanches e definisce una conquista personale che viene interrotta dalla scoperta di sé.

Siamo cresciuti Ford Apache , Indossava un nastro giallo , Rio Grande E personaggi amichevoli di John Wayne. Ma qui è nel 1956, l'oppressione degli anni '50 e le cose sono cambiate, ha detto il regista Martin Scorsese sull'era in cui era il movimento per i diritti civili nei suoi anni di sviluppo. Questi film vengono rilasciati e mostrano questa pancia della psiche americana in quel momento.

Seguendo, ha detto: Agiamo letteralmente gli aspetti peggiori del razzismo nel nostro paese, tutto qui. Puoi vedere l'odio. E puoi anche vedere come potrei andare. Il suo odio, che è sfinito per un rant contro le popolazioni indigene americane in tutto il film, è illustrato in una scena in cui ruba un coman dal suo ingresso dell'altro e attira gli occhi in un atto di vendicazione che prende in giro la sua religione e le sue credenze. Questo ci mostra solo la parte peggiore di noi, che è uscita dalla fine degli anni '40, nei primi anni '50, Scorsesis, non l'ha portata in superficie, quindi dobbiamo affrontarlo.

John Winesek lo crede. (Kechey: Biet.

Alla fine, Ethan salva sua nipote, che arriva da solo nella casa della sua famiglia e applica il braccio come vittima solitaria e vulnerabile del selvaggio West. Scomodo e vergognoso, il personaggio di Wayne si è ritirato nell'ultima scena leggendaria del film con mori sterili, che si allontana come se fosse un pezzo di pianta eterna, una reliquia dell'America antica che attraversa il deserto.

Poco meno di 20 anni dopo, con il movimento dei diritti civili e la guerra del Vietnam, che causa meritevoli tensioni negli Stati Uniti Playboy Magazine nel maggio 1971 per effettuare un'intervista che influenzerebbe il suo eredità moderna.

Un repubblicano permanente nella maggior parte della sua vita erano spesso i suoi commenti per sostenere la guerra del Vietnam per le persone che sembravano davvero. Tuttavia, le loro ovvie opinioni sulle persone con colore negli Stati Uniti hanno dimostrato che ha condiviso troppe somiglianze con il loro stereotipo di film arrabbiato e noioso.

Nel suo terribile rant contro il movimento per i diritti civili, si girò: con molti neri, c'è abbastanza risentimento con la sua contraddizione e forse giustamente. Ma improvvisamente, non possiamo inginocchiarci e consegnare tutto alla direzione dei neri. Credo nel dominio bianco fino a quando i neri non saranno addestrati in un punto di responsabilità.

L'attore era anche più avanti e apparentemente incarnato il suo Motori di ricerca Il personaggio, quando ha criticato i popoli indigeni americani, ha detto: Non credo che abbiamo frainteso questo grande paese di indiani. Il nostro volo Salled Salled di questo paese era solo una questione di sopravvivenza. C'erano un gran numero di persone che avevano bisogno di nuovi paesi e gli indiani cercavano di mantenerlo da soli.

I commenti di Wayne hanno raggiunto le prime pagine e sebbene molti sostenitori abbiano girato un occhio, altri hanno visto la loro diatriba come un'eco del tipo di razzismo americano che il paese è penetrato all'inizio del 20 ° secolo. Con il nuovo millennio all'orizzonte e le persone colorate, che avevano ricevuto una migliore protezione legale grazie alla legge sui diritti civili del 1964, i commenti di Wayne riapparvano, lo sporco e lo svantaggio della storia socio-politica del paese del paese e hanno fatto sembrare una reliquia molto tempo fa.

In effetti, i suoi commenti non sono stati facilmente presi, con l'eminente regista nero Spike Lee Wayne, non solo per la sua diatriba Playboy Magazine, ma anche per il suo lavoro con il regista John Ford, il duo ha creato una serie di film che hanno presentato il colore lo stereotipo offensivo delle persone.

Non sono mai stato un fan di John Wayne e John Ford e di questa merda Vaquero, Lee 2018 ha detto a un pubblico, li odio: i popoli indigeni americani erano selvaggi e animali ... dannatamente John Wayne e John Ford. La valutazione dei messaggi politici nei suoi film ha aggiunto Lee: gli Stati Uniti si basavano sul Genozid, sul furto della Terra e sul volo. Terra per modificare il paese che hanno rubato. I neri hanno costruito gli Stati Uniti ... una storia è stata rapita.

Wayne morì l'11 giugno 1979, circa otto anni dopo Playboy L'attore ha visto l'intervista e prevedibile ovviamente nelle emozioni pubbliche, che ha amato da tempo il suo lavoro. Decenni dopo, nel 21 ° secolo, l'eredità dell'attore era fangosa e complicata, con gli atteggiamenti che espresse nella famigerata intervista come le sue parole più durevoli, nonostante il successo del successo sullo schermo.

Wayne est moins qu'une icône du cinéma américain et plutôt une relique et n'a pas le même respect que Marlon Brando, James Stewart et Humphrey Bogart, qui est un genre de début d'Hollywood, qui a été exploité par stéréotype et en maintenant l'idéologie raciste. Ses paroles notoires de 1971 se combinent très bien à son moment filmique le plus emblématique de Ford Motori di ricerca Mentre l'eredità dell'attore all'orizzonte della torba americana viaggia, ferita e dannosa e trova una consolazione nel sogno di un paese fortunatamente dimenticato.