Juan Pablo Torres e musica dopo la rivoluzione a Cuba
La storia politica e culturale di Cuba è una delle più controverse al mondo. A seconda della prospettiva di uno, può essere considerato come il centro della creatività, dell'arte e degli scambi culturali animati o come un regime repressivo e totalitario che impone i suoi rigidi controlli creativi. Le due interpretazioni hanno elementi di verità e sono aperte all'interpretazione individuale. La produzione culturale e musicale di Cuba, tuttavia, dice spesso molto a se stesso e artisti come Juan Pablo Torres rafforzano il luogo della nazione nella scena musicale mondiale.
Torres entrò nel mondo a Porto Padre nel 1946 ed era figlio di un trombonista e un tromboneista. Fu quindi inevitabile che continuò in queste fasi musicali. In generale, eventi colossali e storicamente importanti che sono stati interpolati per strada. Durante la sua infanzia, negli anni '50, la città natale di Torres fu inondata di conflitti. Dopo un colpo di stato nel 1952, non conosceva ancora una rivoluzione completa, il futuro della nazione e la sua musica.
Cuba ha sempre avuto una produzione artistica produttiva , ma la rivoluzione avrebbe potuto essere celebrata per così tanto tempo. Non appena la polvere si è affermata e la rivoluzione si è conclusa nel 1959, è stata ridotta a una nuova generazione per costruire il panorama culturale dell'isola. Tra questi, Juan Pablo Torres, il cui lavoro ha definito la musica dopo la rivoluzione a Cuba. Dopo lo sviluppo del governo di Fidel Castro, la musica a Cuba era in un posto piuttosto strano; Da un lato, gli artisti erano sotto l'occhio vigile dello stato, dall'altro, anche il governo era sovvenzionato dal governo.
Torres prese il lato migliore della dichiarazione salariale del governo e iniziò a imparare il suo lavoro e pubblicare musica con il pieno sostegno del governo rivoluzionario. La sua musica è stata una celebrazione della musica cubana tradizionalista e un indicatore che la nazione è diventata più attuale e moderna. Negli anni '60, Torres prese importanza come leader di talento e trombonista prima di pubblicare il proprio materiale rivoluzionario negli anni '70.
Quando arrivarono gli anni '70, il governo era ben stabilito dopo la rivoluzione e molti artisti avevano scoperto ciò che potevano e potevano. Di conseguenza, la produzione musicale del paese è stata alimentata da molte esperienze psichedeliche e jazz. Torres era a capo di questo movimento e pubblicato opere innovative Negli anni '70 e '80 . Forse il suo più grande lavoro nel 1977 Super-est , il suo terzo album in studio solista.
Creato nell'impronta dello stato, come lo stato, Super-est Questa è una delle più importanti esportazioni culturali a Cuba. L'album combina i tradizionali Rombas radio e afro-cubani con sperimentazione psichedelica e jazz ispirato al latino è il miglior pasto della selezione musicale versatile e diversificata di Torres. A rischio di sopravvalutare l'importanza del lavoro di Torres, l'album ha anche gettato la base della musica sempre più sperimentale dopo la rivoluzione di Cuba.
Sebbene Torres si trasferisse negli Stati Uniti nei primi anni '90, dove sarebbe rimasto fino alla sua morte nel 2005, difese la vitalità e la gioia della sua città natale con la sua combinazione unica di funk cubano e psichedelia occidentale.
