Master Melodrama: cinque cineasti che sono fortemente influenzati da Douglas Sirak

Esistono molti modi per misurare l'influenza di un regista. Potevano vedere quanti cineasti imitano le loro sequenze emblematiche e Stanley Kubrick avrebbe sicuramente il vantaggio. Oppure potrei vedere quanti cineasti imitano il loro stile di ritmo e il loro progresso dell'azione (Hitchcock sarebbe probabilmente in cima alla lista) o un numero più letteralmente di quanti registi probabilmente riusciranno durante le interviste (Kubrick e Leone e Kurawa) probabilmente avrebbero avuto successo.

Ma c'è un'altra opzione che è almeno così legittima: la varietà di film che hanno ristrette somiglianze con lo stile unico del regista. In questo senso, Douglas Sirak è difficile da superare. L'influenza di Hollywoods nel melodramma nato in tedesco può essere vista in tutto da Wong Kar Wai Umorismo per amore A Xavier Dolan Ho ucciso mia madre Con lo spettacolo 11-Luc Godard, Martin Scorsese, Quentin Etcho Otinais et Ben d'Oxt.

Questa varietà di registi che lavorano in generi molto diversi mostrano come fosse la filmografia del pioniere Sirk. Può quindi sorprendere che il regista sia stato rilasciato per gran parte della sua vita come Hollywood Chelin che ha scattato foto di donne B. 1954 Grande ossessione Ad esempio, il personaggio di Rock Hudson è un Playboy spensierato che è responsabile della morte del marito di Jane Wyman. Si innamora della nuova vedova, il Cega si maschera accidentalmente come caregiver, poi va alla scuola di medicina e divenne un chirurgo cerebrale per guarire la sua cecità.

Nonostante tutta l'intensità delle sue azioni e l'innegabile influenza che il suo lavoro sul genere di Telenovela, Sirak Filmography è un tesoro per i cineasti e si diverte in modo compulsivo per il pubblico. Oltre alle palette di colori esagerati e storie di montagna su ruote, i loro film sono pieni di ironia e simbolismo, e molti di loro toccano i tabù culturali del tempo. 1959 La vita è imitata Ad esempio, si concentra su due relazioni con la figlia della madre con problemi, uno dei quali è una madre nera e sua figlia che Blanca trascorre.

Sik si ritirò quindi dal cinema La vita è imitata In una gara e tornò in Europa. In un decennio, i cineasti promettenti iniziano a sezionare e imitano il loro lavoro e consistono in una continua rivalutazione del contributo del regista al cinema. Questi sono solo alcuni dei film che sono in debito con lui.

Cinque cineasti hanno influenzato Douglas Sirk:

Ali: La paura mangia l'anima (Rainer Werner Fassbinder, 1974)

È molto probabile che nessuno parli di Douglas Sirk oggi se non ci fosse un pioniere nel nuovo cinema tedesco Rainer Werner Fassbinder. All'inizio della sua carriera, il giovane regista Sirts ha visto i film per la prima volta e ha iniziato una lunga amicizia con lui. Ha anche scritto un saggio sul lavoro del regista, Cosa indica , Sirak ha realizzato i film più teneri che conosco, è qualcuno che ama gli umani e non li disprezza come noi.

Il lavoro ha avuto un profondo impatto su di lui. Tre anni dopo la lettera di questo test, Fassbinder è iniziato Ali: La paura mangia l'anima , una storia d'amore basata su Siraks Tutto ciò che il cielo consente . Il film Sirak segue un giovane che si è innamorato di una donna di 15 anni e del suo ultimo anno. Non appena sono diventati una coppia, affrontano un diluvio di giudizio ed esclusione sociale. Nella paura, mangia l'anima, complicità nel legame Cannon alla configurazione e ha convertito il carattere del giovane in un ospite marocchino e la donna una vedova di 60 anni. Come Sirak, il film di Fassbinder è inondato di tenerezza nonostante il male della cultura vicino alla coppia e all'alto dramma.

elisabeth anne carell

Poliestere (John Waters, 1981)

La satira del 1981 di John Waters si trova su un pianeta cinematografico completamente diverso, Poliestere . Il regista della matita dei baffi e la gioia di un provocatorio di un buon personaggio è un fan di tutte le cose Sirt. Penso di aver probabilmente visto un [i suoi film] senza conoscenza del cinema negli anni '50 Dire In un'intervista che, poi l'ho visto sempre, l'ho visto davvero ed era completamente come tutti gli altri cineasti del mondo, l'hai adorato.

Rispetto ai loro altri film grezzi con un budget limitato che vedono personaggi, mangiano vere presse di cani o violano l'aragosta, vengono violentati. Poliestere È piuttosto morbido. Ma il papa della spazzatura è sempre il papa della spazzatura ed è corretto al di fuori dei limiti di un melodramma popcorn di mais convenzionale. Incorpora l'amato collaboratore e co-cospiratore di Waters, un divino, come casalinga degli anni '80, il cui marito ha un cinema porno e il cui giovane figlio ha un feticcio che ammucchia i piedi di donne con feticcio con i piedi. Nel vero modo di Sirak, si innamora di un uomo più giovane (interpretato dal rosa del cacciatore degli anni '50) e sostiene un certo numero di drammi personali che girano la testa.

Ha tutte le caratteristiche del lavoro di Sirak, l'agitazione familiare intensiva in colori lussureggianti e una critica all'America suburbana. Come previsto, tuttavia, non è esattamente una lacrima.

Pulp Fiction (Quentin Tarantino, 1994)

Il legame tra Tarantino può sembrare improbabile, ma il Donne da accusare Il regista ha cantato più volte lode di Sirak e ringrazia persino un chiaro ringraziamento in uno dei suoi film. Durante la scena Pulp Fiction Nel Mia (Uma Thurman) e Vincent Vega (John Travolta) nel ristorante a tema di Hollywood Jack Rabbit Slim's Dinner, Vincent chiede una bistecca di Douglas Sirk.

Come dovrebbe cucinare? Il server chiede, brucia un inferno nitido o sanguinante? Tenere conto dell'opzione mancante di mezzo raro. Come Tarantino sa meglio di chiunque altro, non c'è mai stato un centro di interesse per Sirak.

A differenza dei film o delle acque di Fassbinder, la fiction Pulp non ha alcun legame narrativo con Sirak, ma è pieno di ironia e senza restrizioni che il maestro del melodramma ha immerso in tutti i suoi film. I colori spaventosi e l'uso di una fotocamera evocativa provengono anche dalla filmografia di Sirak.

Secondo Tarantino, il lavoro del regista non è troppo indipendente. In un'intervista con Elvis Mitchell dal 2008, ha identificato Grande ossessione Come uno dei film gli piace mostrare al pubblico moderno e ha detto: cosa è così divertente e l'ho visto con donne e uomini che entrano davvero in questa storia. Perché non vedi melodrammi, vedi film televisivi, vedi film per la vita, pensa che sia melodramma. Conoscono il vero piacere delle emozioni su una scala costante che si accumula in un inizio vulcanico, e in realtà si aggrappano a tutti i colpi di scena selvatici, pazzi e improbabili della storia, ma Sirak ci crede e lo vende.

Le crescenti emozioni che accumulano un inizio vulcanico e un pubblico che aderisce a un turno improbabile è esattamente il tipo di descrizione che potrebbe applicarsi al lavoro di Tarantino.

james spader moglie

Tutto su mia madre (Pedro Almodóvar, 1999)

Il regista spagnolo Pedro Almodóvar è forse il regista più rispettato il cui lavoro nel melodramma del sapone è apertamente radicato. Ha contribuito tacitamente a rivendicare l'immagine delle donne come un genere rispettabile. Molte critiche hanno stabilito parallelismi tra il loro lavoro e i film di Douglas Sirk nel corso degli anni, ma la connessione è particolarmente pronunciata nel suo vincitore del dramma del 1999 di un Oscar. Tutto su mia madre .

Il film si concentra su maternità e dolore. Quando un'infermiera perde il suo giovane figlio in un tragico incidente, si collega di nuovo con suo padre, una donna transgender e trova un'attività con un'attrice con problemi e una suora incinta. Come film di Sirak, si occupa della grande tragedia e ha aggiornato il suo approccio allo stigma sociale degli anni '50 allo stigma sociale degli anni '90.

Almodóvar ha discusso della sua ispirazione per i suoi film da quel momento in un'intervista del 2023. Dire Negli anni '90, ho maturato e progettato le mie storie. Il melodramma di Paragrafi distanti ( Tacchi alti , 1991) diventa più Douglas Sira del melodramma messicano. Nei miei ultimi film, ho cambiato di nuovo il mio stile e sono diventato molto severo. Anche se avrebbe potuto iniziare il suo viaggio nello stile di Sira Tacchi alti , Tutto su mia madre Trova compassione al centro del lavoro del regista.

Lontano dal cielo (Todd Haynes, 2002)

Secondo Fassbinder, nessun regista ha collegato il suo lavoro a Sirt esplicitamente come Todd Haynes. Noto per le loro donne che si sono concentrate sulle donne come Canto y Maggio di dicembre Il regista è aperto alla sua adorazione del regista degli anni '50 e al modo in cui ha influenzato il suo stile cinematografico. COME Ali: La paura mangia l'anima , Lontano dal cielo rende direttamente omaggio Tutto ciò che il cielo consente , con una relazione tabù tra una casalinga suburbana (Julianne Moore) e un uomo più giovane (Dennis Haysbert). Haynes si basa su molti altri aspetti del lavoro di Sirak, incluso il razzismo (il più giovane è nero), i sobborghi e l'orientamento sessuale.

La creazione del film negli anni '50 ha permesso a Haynes di esplorare gli stessi enigmi di Sirak e di usare i film del regista come tabella di marcia. Parla dell'uso inventivo di Sirtk, Haynes Dire L'uso del colore di oggi è completamente riduttivo. Le scene felici sono scene calde e tristi; A volte un film completo è girato da gel di miele -colo [...] quando suona in passato. Il che è una specie di sirak che ogni foto è una tavolozza complementare. Ogni scena, felice o triste, gioca con un'interazione di colori caldi e freschi. È così potente.

Haynes ha usato questo uso di un sontuoso colore per usare la sua scheda di presentazione e saturare ogni immagine con una cattiva tavolozza che evita di essere emotivamente manipolativo. In un momento in cui la maggior parte dei melodrammi galleggiano con Ironia e un campo ben noto, Haynes ha trovato una nicchia facendo melodrammi romantici romantici romantici.