Il motivo per cui Ingmar Bergman Jean-Luc Godard ha spostato i film
Ingmar Bergman e Jean-Luc Godard appartengono allo strato d'élite dei cineasti, che ha facilitato lo sviluppo del cinema. Hai fatto alcune delle opere dell'ultimo maestro del film del 20 ° secolo, incluso il gusto di Persona y Pierrot El Loco . Le sue opere erano inevitabilmente a causa delle loro sensazioni artistiche molto diverse in un discorso, ma lo stesso obiettivo finale: aumentare il cinema con le più alte forme d'arte.
Dans plusieurs interviews, Bergman a souvent salué certains des grands comme Alfred Hitchcock, que Bergman considérait comme un très bon technicien. Il a également été plein d'éloges pour quelques contemporains. Bergman a apprécié les films de Federico Fellini et sa créativité ainsi que la façon dont François Truffaut fait référence à un public. Surtout, il a classé Andrei Tarkovsky et l'a expliqué au plus grand de tous.
All'altra estremità dello spettro, c'erano altri famosi cineasti che non li affrontano. Ha respinto Miguel Ángel Antonioni come estetico e ha criticato il maestro del surrealismo cinematografico: Luis Buñuel per la sua visione artistica fatta da sé. Tuttavia, c'era un certo regista il cui Bergman non poteva tollerare le opere, ed era uno dei pionieri della nuova ondata francese: Jean-Luc Godard.
Inizia la tua carriera al rivoluzionario Ansimante , Godard è diventato noto come il terribile figlio del cinema francese. Ha sviluppato una grande reputazione di regista sperimentale che non ha avuto pazienza per le convenzioni cinematografiche e ha deciso che il filodio attira l'attenzione pubblica sulla natura illusoria del programma un film invece di nasconderlo. Era la missione di Godard capire tutti che ogni edizione è una bugia.
Sfortunatamente, le esperienze cinematografiche di Bergman Godard e della sua autoriflessività postmoderna non hanno mai capito. Ha respinto le opere dell'autore francese come colpite, intellettuali e ossessionate e ha detto di non aver apprezzato o compreso intenzioni artistiche. Bergman ha rivelato in una serie di critiche devastanti ai film di Godard e alla loro sensibilità cinematografica generale: non ho mai lasciato nulla dai suoi film. Furono costruiti, falsi e completamente intellettuali morti. Cinematograficamente senza interesse e infinitamente noioso. Godard è un cazzo noioso. Ha realizzato i suoi film per i critici. Uno dei film, Occhi (1966) è stato girato qui in Svezia. Era noioso.
Dans une interview séparée en 1971, Bergman a expliqué les raisons exactes de son incapacité à aimer les œuvres de Godard: dans cette profession, j'admire toujours les gens qui continuent qui ont une sorte d'idée et à quel point ils sont fous; Ils rassemblent des gens et des choses et font quelque chose. J'admire toujours ça.
Ha continuato: ma non vedo le sue foto. Posso sentire venti o trenta o cinquanta minuti, quindi devo andare perché le tue foto mi rendono molto nervoso. Ho sempre la sensazione che significhi cose per me, ma non capisco cosa sia, a volte ho la sensazione che mi colpisce e mi attraversa.
A differenza dell'avversione di Bergman ai capolavori del nuovo French Welle Godard, ha sempre citato Bergman come una delle sue principali influenze. In un articolo del 1958, quando Godard lavorava come critico cinematografico, scrisse: Bergman è in realtà il regista del momento. Ognuno dei suoi film segue dal riflesso dell'eroe al momento e questa riflessione è approfondita da una sorta di trasferimento temporale sotto forma di Proust.
Ma più potente che moltiplicato per Proust da Joyce e Rousseau per diventare una meditazione enorme e illimitata nell'istantanea. Un film di Ingmar Bergman, se lo desideri, è di circa la venti quarta metamorfosida ed è stato esteso di un'ora e mezza. È il mondo tra due lampi per la palpebra, la tristezza tra due ritmi cardiaci, la gioia tra due posti.
Fortunatamente per Godard, non aveva mai avuto bisogno della conferma di altri pionieri per mantenere vivo il suo spirito rivoluzionario e mantenere la sua forza artistica nel seguire opere come Arrivederci del linguaggio y Il libro di immagini . Godard ha detto che colui che salta in un vuoto non dovrebbe spiegare a coloro che si fermano e guardano. Retrospettivamente, questo gli sembra più applicabile di qualsiasi altro.
