Vanity and Autonompence: The Björk Project si rammarica
Sebbene ci sia sempre stata una sensazione di immaginazione e magia dei bambini nel lavoro del cantante islandese Björk, non è titubante esplorare problemi più oscuri nel loro lavoro, specialmente quelli che si concentrano sugli effetti delle persone sul mondo che ci circonda. Con album come Biofilie Se ti avvicini alla relazione tra umanità e natura e come le nostre azioni possono spesso avere effetti dannosi sul nostro pianeta, la tua musica ha anche molti problemi spaventosi e ansiosi, ma trova sempre opportunità di esprimere bellezza su argomenti così gravi.
Tuttavia, non è necessariamente la carriera musicale di Björk che ha fornito l'attrezzatura di partenza più scura per il lavoro, come nel suo secondo cinema di carta in Lars de Trier's Dancatori al buio La cantante è stata gettata in un'atmosfera oscura in cui era un personaggio colpito dalla povertà, nello sfruttamento e dalla malattia degenerativa degli occhi, che le impedisce di continuare molti dei suoi sogni. Lavorare con canzoni così tristi non è stato insolito per l'ordinamento, ma per Björk era un modo completamente nuovo di cercarlo.
Con Björk, che ha mostrato grande interesse per il teatro musicale in giovane età Il suono della musica . Selma entra regolarmente nel film che diventa fantastiche sequenze musicali e offre figure musicali che spesso corrispondono ai momenti più tragici della storia.
Mentre Selma esegue la tragedia in tutto il film con la sua situazione sempre più proibita durante lo sviluppo della storia, c'è la speranza che rimane intatta nella sua performance, che può risolvere le cose per questo. Il suo desiderio di garantire un futuro positivo per suo figlio crea abbastanza denaro per pagare un'operazione che gli impedisce di sviluppare lo stesso stato degenerativo che soffre è onnipresente, ma il cantante si è sempre sentito diverso dal personaggio che ha mostrato.
todd russaw
Nelle dichiarazioni sullo standard serale sul suo aspetto e il suo contributo alla colonna sonora del film, Björk ha parlato della sua esperienza lavorativa con Trier e ha messo in discussione le sue ragioni come regista perché voleva sempre evidenziare la sofferenza dei suoi soggetti. Una cosa che penso di aver imparato durante l'incontro Dancatori al buio Ha ammesso che la sofferenza a volte può essere solo vanità e autoafferrata per una causa artistica. Ho pensato a questo film, chi ha pensato: forse c'è abbastanza sofferenza nel mondo in quel modo: perché dovremmo volerlo aggiungerlo?
Étant donné que le désespoir pour l'intrigue du film est si important, l'idée de Björk est que l'insistance de Trier pour faire passer son personnage à travers de telles expériences déchirantes, est un peu erronée et qu'il a souffert moins de souffrance que les effets du film auraient pu avoir moins de poids. Néanmoins, elle regrette de travailler dans un film de ce type également si vous considérez combien j'aurais mis sur un lieu de négativité.
Ha spiegato ancora di più sull'amore di smistamento per posizionare l'atmosfera e ha detto che la cosa curiosa è che a Lars piace soffrire e ricordare una certa esperienza che la chiamava per renderla felice.
Dai, ammette, apprezzate il dolore, Björk dice che Treier ha suggerito quando ha creato il film che avrebbe risposto: non proprio: chiamami pervertito, ma preferisco un cocktail.
