10 film innovativi in ​​anticipo sui tempi

A volte lasci un film che si innamora dei rischi creativi del regista, che porta a un lavoro innovativo. Ma nell'industria cinematografica, l'autenticità e la rottura delle regole non sono sempre rispettate e talvolta sono scarsamente comprese dal pubblico e dal vergognoso quando sono fraintesi.

Quando è la scena del bagno nascita O la fine di Aor Ci saranno sempre film che spingono la barca e sfidano il pubblico di massa e rischiano un'interpretazione errata per disegnare nuove aree. Potrebbe essere il più coraggioso che un regista può fare.

In un momento in cui i film diventano più gusti e servono il pubblico commerciale, diventa sempre meno comune vedere un film a modo tuo e lavorare prima del tempo, perché mette in discussione i limiti del cinema e il mezzo va al livello superiore, che lo adori o no.

Ma con molte storie condivise che sono riuscite nel corso degli anni, ci sono dieci film innovativi che sono progrediti ai loro tempi.

10 film in anticipo sui tempi:

nascita (Jonathan Glazer, 2004)

Mentre il corpo di lavoro di Jonathan Glazer va da un film all'altro, qualcosa che è rimasto costante durante la sua carriera è quello di mettere in evidenza la sua capacità di far uscire il pubblico dalla sua zona di comfort, usando concetti difficili per creare onestamente film sul lato più primitivo dell'umanità.

david visentin

Tuttavia, sembra che i film di vetri trovino spesso una reazione violenta e una controversia con il loro discorso di accettazione per L'area di interesse Famiglia censurata quando si riferiva ai parallelismi dei film per l'attuale conflitto a Gaza. Ma il suo film del 2004 nascita Ha anche condiviso una reazione simile con una famosa reazione del pubblico americano e ha accusato il direttore di essere un pedofilo dopo una scena con il personaggio di Nicole Kidman e un bambino in una vasca da bagno.

Cependant, cette réponse se reflète par un public conservateur et non par les idées qui sont recherchées. Glazer crée un portrait de douleur hypnotique et hypnotique, tandis qu'Anna convainc de quelque chose d'impossible, désespérément après une réponse à sa douleur. La décision de l'articuler par votre relation avec un enfant est fascinante et met l'accent sur la nature auto-renfductive de nos croyances et la rapidité avec laquelle notre logique peut être brisée lorsqu'un antidote est présenté dans nos souffrances.

griffin musk

Il sogno d'oro (Diego Quemada-Díez, 2013)

Il sogno d'oro Ho l'impressione che sia stato fatto oggi, e dopo aver visto una ripresa nel BFI, sono stato sorpreso di dire che è uscito oltre dieci anni fa. La storia segue un gruppo di adolescenti dall'America centrale che provano il viaggio insidioso dalla città del Guatemala a Los Angeles alla ricerca del sogno americano. È una storia commovente e straziante dell'immigrazione e dei terribili ostacoli per strada, in cui le persone che cercano di rimuovere questi bambini dalle loro possibilità nella vita migliore e il loro irremovibile ottimismo.

Dal momento che le persone in tutto il mondo fanno lo stesso viaggio oggi e trovano una riduzione della simpatia, Il sogno d'oro Si sente urgente nella sua empatia con questi personaggi e rilascia i piccoli progressi che abbiamo fatto.

Knee Claire (Éric Rohmer, 1970)

Éric Rohmer era ancora in anticipo sui tempi I suoi importanti esami d'amore e la politica di genere con storie rapidamente come come Knee Claire Questo critica l'ego maschile e la razionalizzazione del desiderio, qualunque sia il pervertito. Il film segue un uomo più anziano che si innamora di un adolescente di nome Claire e trova fantasie sulla carie del ginocchio.

bryan randall figlia

L'anno scorso a Marienbad (Alain Resnais, 1961)

L'anno scorso a Marienbad È un film confuso e infinitamente inquietante che esiste in diversi territori come storia d'amore e come orrore. Esplora la relazione incerta tra due personaggi di un castello e uno di loro è convinto di aver incontrato in anticipo. È una storia inquietante che è congelato e perso per sempre in memoria di un amore è passato per sempre, tranne per il fatto che la persona che lo amava non ricorda nulla mentre è ossessionato dai più piccoli dettagli. Durante l'intero film, c'è uno stato di umore e stagnazione di emergenza, con la verità in marcio e che si perde sulle pareti della villa, incerto se vediamo un sogno o un'illusione, una persona o una statua.

Si sente in anticipo sul suo tempo nella sua incertezza e nella natura non coerente dell'edizione, che va oltre il silenzio delle immagini e consente loro di sentirsi considerevolmente agitati e a disagio. Il romanticismo implicito lo manipola con false aspettative del genere e le lascia in un incontro infinito da incubo che è brutale come un film horror.

Sanguinoso (John Schlesinger, 1971)

Quando pensi per la prima volta dei film inclusi in questo elenco. , Sanguinoso Ho immediatamente visto la mia mente. Da quando ciò è stato fatto negli anni '70, il film è stato rivoluzionario nella sua interpretazione dell'amore queer, dopo che un uomo polimerico Lamado Bob, che ha una relazione di Divorceau recentemente Daniel. Er zeichnet das gewirr zwischen jedem charakter mit einer envité und tong erforschenden erforschung auf, die die linbe und das bedürfnis, sich akzeptititi zu fühlen, beeinflst. Le scene d'amore tra Bob e Daniel Sohn delicate e piene di tenerezza, qualcosa che era estremamente raro da vedere sullo schermo negli uomini omosessuali.

Jeanne Dielman, 23 anni, Quai du Commerce, 1080 Buselas (Chantal Akerman, 1975)

So che tutti si sono sempre incontrati Jeanne Dielman Aber è IST Wirklich Einziguiguiges Meisterwerk. Discutendo il suo lavoro, Akerman ha spiegato come voleva quasi punire il pubblico con lentezza, Verpflichtet e frequentando l'esistenza più aperta e devastante che è la realtà delle donne di tutto il mondo. La storia traccia tre giorni nella vita di Jeanne Dielman, nei dettagli dolorosi della routine in -profonde e mostra lo stile di vita opprimente delle donne a casa che raramente sono grati o prese.

Mascella nera (Emeric Pressburger, Michael Powell, 1947)

Il lavoro di Powell e Pressburg è stato annunciato come tra i più influenti del cinema, con Scarpe rosse Lodato da giocatori come Martin Scorsese e adorati dal suo stile visivo innovativo e dalle sue storie progressiste. E in molti progetti coraggiosi, Mascella nera È percepibile per lo stesso motivo.

film e programmi tv di luke hemsworth

L'histoire suit un groupe de religieuses qui vivent dans un monastère isolé dans la partie supérieure de l'Himalaya, et l'un d'eux est amené à la folie en raison de leurs sentiments sexuels, qui n'est pas résolu par un employé du gouvernement, M. Dean. C'est tout aussi effrayant car c'est drôle, avec des photos impressionnantes des religieuses sur les collines isolées et un moment terrible où sœur Ruth est pleinement impliquée dans son souhait, avec un visage plein de make -up et une robe rouge tout en essayant de séduire M. Dean. Pour le moment, il y avait une histoire qui recherchait la sexualité féminine, complètement taboue, mais elle sape ce problème d'une manière intelligente lorsque l'idée se moque de l'événement que l'événement est en quelque sorte terrible et crée une histoire drôle et satirique sur le désir et la folie.

Soul Rainbow (Front of the Read, 1994)

Soul Rainbow È una gemma nascosta di un film criminale sottovalutato dopo che un adolescente di nome Alma Gold ha navigato mentre navigava nell'hackwater. Al momento dell'inizio, c'erano pochissimi film sull'infanzia nera, la maggior parte delle storie di età che spesso si concentrano su personaggi bianchi. Ma l'arcobaleno dell'anima è una storia ricca e gentile sulla famiglia e sulla scoperta di sé con immagini lussureggianti di night club segreti e sogni sessuali che creano un affascinante ritratto di pubertà e giovani.

marina squerciati

Il regista è stato criticato al momento della partenza perché aveva mostrato una famiglia nera abbastanza ricca, che il pubblico americano non era abituato a vedere e pensare che non fosse irrealistico. Ma Chenzira ha affermato che non è un ambiente insolito e che le persone espandono il loro punto di vista e mettono in discussione questi stereotipi da mantenere nel cinema. Soul Rainbow Santo, quanto sia importante vedere l'intera esperienza della ragazza sullo schermo e creare una rappresentazione importante per i giovani neri nel momento in cui non avevano visto nei film.

NON (Jordan Peele, 2022)

Dopo il successo mondiale di Per uscire y Noi , Jordan Peeles Next Project è stato avvolto nel mistero e nel suo film nel 2022 NON Ha ricevuto una reazione un po 'condivisa e inizialmente calda. Il film è un tour soprannaturale nel tradizionale ovest dopo un fratello e una sorella che cerca di catturare una misteriosa creatura extraterrestre vicino a casa sua. Tuttavia, Peele usa questa ricerca per commentare la natura del programma stesso e il nostro sfruttamento del dolore e del trauma mentre cerca di capirlo.

Peele si aspettava che i tropici dei due tipi catturino un nuovo aspetto insidioso della cultura moderna e il nostro impegno nei confronti dei social network, sia empatia per questi personaggi che cercano di comprendere il proprio dolore e criticare un mondo che ci incoraggia a usare le nostre peggiori esperienze per l'intrattenimento, che è particolarmente presente nell'industria cinematografica e nel marketing del dolore.

Margarita (Vêra Chytilová, 1966)

Per coloro che hanno visto Margarita Non è necessario spiegare perché questo film è in anticipo sui tempi. È un film davvero strano e sperimentale che segue due adolescenti che cercano il mondo che li circonda e gli anziani che li trovano attraenti per mangiare quantità oscene di cibo. Le immagini sono identificate insieme in modo rotto e confuso e creano uno stato triplo e fantastico dell'atmosfera, che si basa sul mondo della fantasia dei personaggi.