I 10 risultati più controversi nella storia del cinema
Ci sono molte azioni che hanno modellato irrevocabilmente la storia del cinema e hanno richiesto nuovi limiti degli attori mentre si adattavano alla visione del suo direttore. Che si tratti di un dramma indipendente sporco che richiede di essere in una psiche interiore oscura o in un ruolo fisicamente impegnativo in un thriller commerciale, innumerevoli attori hanno raggiunto la gloria sacrificando ogni centimetro della tua performance.
Tuttavia, alcuni hanno ottenuto un dibattito e un'analisi infiniti da parte del ritratto di transazioni esplicitamente materiali, divise o transazioni della vita reale e hanno subito un maggiore esame pubblico, perché le persone discutono dell'etica della replicazione di questi momenti sullo schermo.
Sebbene alcuni successi abbiano trovato servizi impossibili come la rappresentazione della principessa Diana, Bob Dylan o Malcom X, ci sono, alcuni le cui carriere sono state danneggiate catastroficamente quando trattano personaggi controversi e dopo che la psiche dovrebbe essere approfondita da qualcuno che dovrebbe rimanere solo.
Tuttavia, vediamo i dieci risultati più controversi di tutti i tempi che sono sufficienti per avere conversazioni animate tra i fan del cinema.
I 10 servizi più controversi nella storia del cinema:
Stanley Tucci - The Lovely Bones (Peter Jackson, 2009)
Per coloro che conoscono Stanley Tucci del loro magazzino e apparizioni felici Il diavolo prende Prada y Grande notte , Le loro prestazioni in Le bellissime ossa È stato un grande shock per lei nella vita reale. Mentre giocava a personaggi moralmente ambigui durante la sua carriera, il moderatore carismatico ma moralmente corrotto nel programma di intervista in Hunger Games O una caduta -mann e confusa sessualmente Los-Daytrippers, Nulla ha affrontato la sua interpretazione davvero straziante di un pedofilo omicida nel film horror inquietante di Peter Jackson.
jade castrinos edward sharpe
Tucci gioca con un giovane Ronan che si trasforma in un assassino fiscale e freddo, con uno sguardo senza vita ma si mette alla prova dietro gli occhi, mentre perseguita una ragazza nel suo quartiere prima di ucciderla. Lo stesso Tucci ha parlato del danno causato dalla sua fontana spirituale nella vita reale e ha pensato a quanto fosse terribile fare scene così inquietanti con una ragazza. Naturalmente, non avevo fretta di tornare ai ruoli di questo tipo e da allora non ho toccato nessun altro personaggio come questo.
Nicolas Cage - «The Wicker Man» (Neil Switz, 2006)
Se un film incredibile è un remake, spesso chiediamo perché, e ciò non avrebbe potuto essere vero che se Nicolas Cage segue l'occupazione di un remake di L'uomo di vimini. Perché? Il classico film horror folk britannico è stato pubblicato nel 1973 dal regista Robin Hardy. Edward Woodward e Christopher Lee con la terribile storia della dedizione religiosa e della comunità. Per il remake, Cage ha giocato come agente di polizia, la cui ex fidanzata gli chiede di aiutarlo a cercare sua figlia scomparsa, che lo porta a un culto su un'isola vicino a Washington che lo attrae.
La performance della gabbia è stata criticata. Nonostante il fatto che avesse vinto un Oscar dieci anni prima Las Vegas, Congé, L'attore ha dato un'azione che ha suggerito di non aver mai agito prima. Con linee scarsamente fornite come le api, il film è diventato uno stock di risate e meme virali quando Internet è diventato più popolare. È sempre una scarsa performance emblematica, non solo nella filmografia di Cage, ma anche nell'intera storia del cinema.
La versione del 2006 di L'uomo di vimini Questa è la prova che non tutti i film giusti sono troppo nuovi e mostrano come un attore possa davvero andare troppo terribilmente.
Stili Harry – Non preoccuparti, mia cara (Olivia Wilde, 2022)
Di recente, c'è stata una tendenza in cui sono stati selezionati cantanti, persone influenti e persone senza esperienza di performance nei film di classe superiore, e si dice che Charli XCX interpreta la strega bianca nell'adattamento di Narnia de Greta Gerwig ed Emma Chamberlain, che interpreta il loro primo film. Forse possiamo ringraziare Justin Timberlake per aver rovinato la credibilità dei direttori del casting attraverso queste tattiche economiche e pigre al fine di vincere più vagabondi nei seggi, che è stato perseguito anche dal film nel 2022 da Olivia Wilde ,, Non preoccuparti, amore mio In cui ha iniziato Harry Styles nel compito principale.
Questo progetto è stato esaminato dal primo giorno, con voci su una disputa tra Florence Pugh e Wilde, la decisione molto discutibile di lanciare inizialmente loouf sciita nonostante le sue accuse di aggressione sessuale e la famigerata relazione che scorreva tra stili e selvaggi. A causa dell'intero dramma sul set, le persone stavano aspettando un capolavoro che giustifica tutte queste storie turbolente, per incontrare una storia mediocre che era piatta nelle mani di M. Styles.
Il pourrait être un bon chanteur, mais sa performance était plate et complètement convaincante. Son rôle dans le film exposé à une moquerie sans fin en ligne, tandis que les gens ont rendu les réalisateurs de casting ridicule qui pensaient autrefois que ce serait une bonne idée de jouer à Pugh, qui pourrait être considéré comme l'un des artistes talentueux de sa génération.
Monica Bellucci - irreversibile (Gaspar Noé, 2002)
Gaspar Noah è generalmente noto come provocatorio e Master of Shock Cinema, che è devastante e noioso allo stesso tempo a causa dei suoi commenti esplosivi su sesso, amore e tutte le aree grigie scure. Durante la coscienza della scena sessuale non inserita Amar È stato il suo film nel 2002 Irreversibile È stato più controverso a causa delle esibizioni di Monica Bellucci e della scena che si svolge nel tunnel rosso.
quanti anni ha melissa gilbert
Dopo la sua proiezione al prestigioso Film Festival di Cannes, il pubblico ha lasciato il cinema e ha sputato il regista per la sua inclusione di una scena grafica di attacchi sessuali contro il centro del film, con il quale appare il cuore di belccis e un'incomprensibile vulnerabilità su un argomento doloroso del dibattito, mentre le persone hanno chiesto etico, ciò che hanno chiesto nella macchina fotografica.
Mentre Bellucci parlava molto bene di Noah e delle sue esperienze con lui, si chiedeva davvero e si parla sempre quando vengono discussi i limiti morali del cinema e ciò che avrebbe dovuto e non gli attori sullo schermo.
Faye Dunaway - Mommie Dearrest (Frank Perry, 1981)
L'icona di Hollywood Joan Crawford è stata accusata di abuso e crudeltà per sua figlia Christina nelle memorie Amo la mamma 1978, che è stato adattato a un film di Frank Perry nel 1981. Il film è stato rapidamente chiamato film cinematografico, che non era l'intenzione. Faye Dunaway ha suonato una versione incredibilmente esagerata ed esagerata di Crawford.
Mentre Dunaway era noto per dare prestazioni eccellenti in film come eccellenti Bonnie y Clyde y Chinatown , Amo la mamma Vi avvolto in controversie. Chi può dimenticare la scena non vendicata? O non fottermi, amici! Questa non è la mia prima volta nel rodeo.
Mentre alcune persone sostengono il fatto che Dunaway fosse terribile sulla carta e che il film sia un disastro, altri credono che la loro esibizione fosse davvero degna di un Oscar. Non dice di aver provocato molte opinioni contrastanti, l'attore ha vinto la peggiore attrice con i Golden Raspberry Awards.
Kevin Bacon - The Woodsman (Nicole Kassell, 2004)
Dio sa perché il mondo crede che dobbiamo simpatizzare di più con pedofili e stupratori, ma il film del 2004 Il boscaiolo Ha fatto esattamente questo grazie alla sua rappresentazione di un autore sessuale della persona condannata, che è finita in prigione dopo essere stato rilasciato per unirsi alla società. Il film è quasi strano in che misura siamo convinti che sia una persona che ha bisogno della nostra simpatia. Kevin Bacon interpreta il ruolo principale e mostra le battaglie di un pedofilo che vive a fianco di un consiglio ricreativo per i bambini.
Mentre il film cerca di evidenziare il suo foglio di redenzione mentre continua un altro piccolo autore nel suo quartiere, salta anche attraverso le gomme, in modo che per un uomo che era legittimamente condannato dall'ostracismo, era condannato con il crimine veramente mostruoso facendo la sua voce e che era slogato con le storie travagliate, che era stata liberata, senza provare.
Jodie Foster - Taxi Driver (Martin Scorsese, 1976)
Jodie Foster è cresciuto considerevolmente il suo ruolo Il silenzio degli agnelli Nel 1991, ha vinto un Oscar, ma 15 anni prima, ha scioccato il pubblico con la sua interpretazione come ragazza prostituta in Martin Scorsese Tassista. La gente non riusciva a credere che l'età di 12 anni ricevesse un ruolo così intenso e avesse pantaloncini a vita alta, un ruolo abbreviato e sandali spessi per interpretare il personaggio che agì ben oltre i suoi anni.
Da allora, l'attore ricorda di aver fatto bene il ruolo, forse meglio degli adulti nel tutto che si sentivano a disagio quando il bambino ha svolto un ruolo così maturo. In questa fase, tuttavia, aveva suonato in innumerevoli programmi e film e aveva dichiarato di essere ben attrezzato per accettare la parte difficile.
Gli ha detto Yahoo! Divertimento Non penso che sia scomodo per me. Penso che sia stato scomodo per altre persone e ho aggiunto che era un ruolo diverso e ho capito la differenza tra film e persone reali. Quindi non è stato davvero scioccante per me.
Nicole Kidman - Birth (Jonathan Glazer, 2004)
Jonathan Glazer si è rivelato essere un insegnante di versatilità e la creazione della controversia con il suo ultimo film L'area di interesse Destre sulle conversazioni sul nostro approccio alla tragedia e sull'etica dello spettacolo è stato il direttore di uno dei pochi ad aver censurato il suo discorso per accettare l'Oscar dopo aver menzionato il suo sostegno a Gaza, e giustamente ha detto il messaggio dei film con il conflitto.
Tuttavia, non era la prima volta che il lavoro del regista è stato censurato, con una scena del suo film del 2004 nascita Negli Stati Uniti, per la sua rappresentazione dal personaggio di Nicole Kidman con un figlio. Dopo la pubblicazione del film, Kidman è stato costantemente criticato per la sua partecipazione a questa scena, con un film di una donna seguita, che crede che il marito morto abbia assunto il corpo di un ragazzo di dieci anni.
La gente ha descritto Kidman e Glazer come un pedofilo e ha incontrato l'attore perché sembrava nudo con un bambino. Sebbene sia stato tagliato e censurato al momento della sua partenza, il film ha trovato un nuovo pubblico negli ultimi anni, nonostante la scena della separazione del bagno, che una volta ha quasi rovinato la reputazione di Kidman.
Jeremy Irons - Lolita (Adrian Lyne, 1997)
Nel 1997 Adrian Lyne, noto per i suoi film erotici Impostazione della proposta del bacino y 9 settimane e mezzo ha deciso di adattare il romanzo molto controverso Lolita Per il grande schermo, alcuni decenni dopo la versione piuttosto disinfettata di Stanley Kubrick. Lyne ha scelto un approccio che non censurava le parti inappropriate del libro, sebbene racconta la storia di un pedofilo manipolativo preparato e coinvolto in atti sessuali con un bambino di 14 anni. Jeremy Irons, che all'epoca aveva 48 anni, scrisse per interpretare Humbert, mentre Dominique Swain, 15 anni, interpretava il personaggio principale.
Mentre il giovane attore è stato sostituito da un doppio corpo per le scene esplicite del film e un cuscino è stato collocato nel tour di ferro quando ha dovuto sedersi su di lui, la coppia ha sempre guardato ciò che molti spettatori disturbano. Iron sapeva che il film avrebbe provocato una reazione violenta e quasi rifiutava (da Costa meridionale oggi ), Non volevo farlo da molto tempo. Ma quando Adrian ha detto che era politicamente corretto, ho pensato: Aha!
Ha aggiunto, poi ho parlato con Glenn Close, una grande amica, e ha detto che doveva lavorare con i migliori registi dei migliori script che svolgono i migliori ruoli. Bene, ha detto, hanno Adrian Lyne, hanno una storia eccellente e un personaggio fantastico. Perché dici giusto?
Marlon Brando - Last Tango a Parigi High Bernardo Bertolucci, 1972)
Berardo Servolucci Ultimo tango a Parigi Il suo nome è uno dei film più sexy di tutti i tempi. Marlon Brando interpreta un americano che inizia una relazione puramente sessuale con un giovane francese dopo la morte di sua moglie. Maria Schneider 19 anni ha interpretato l'amante del Brando, sebbene ci sia stata una significativa controversia sulla performance stimata dell'attore nel film, che lo ha visto un po ', che Schneider ha pianto le lacrime reali.
una famiglia fuori dal mondo billy brown
In una sequenza, il personaggio degli stupri di Brando Jeanne de Schneider con Butter, ma il giovane attore non è stato sufficientemente informato del modo in cui la scena si sarebbe sviluppata prima delle riprese. Nel 2013 Bertolucci ha dichiarato di non aver detto ai sarti cosa era successo perché non voleva la sua reazione da ragazza, non come attrice. Ha detto l'attore Morire quotidianamente posta Nel 2007, mi sono sentito umiliato e ad essere onesto, mi sono sentito un po 'violentato da Marlon e Bertolucci. Dopo la scena, Marlon non mi ha confortato e non si è scusato.
La controversia che circonda la scena lo ha fatto alle prestazioni più splendide di Brando, anche se non gli ha impedito di essere nominato per un Oscar per il giornale.
