Una classe: solo la chitarra emblematica Brian può considerare la perfezione
Dall'alba del rock and roll negli anni '50, la chitarra è stata la tua arma preferita. Innumerevoli musicisti diversi sono arrivati negli anni e hanno lasciato il loro segno distintivo nel panorama della chitarra, ma alcuni nomi possono essere evidenziati tra tutti, Brian può essere uno di questi nomi. Se trasmetti alcune delle canzoni rock più emblematiche di Queen with Queen, ha ripetutamente confermato come il crescente maestro artigiano della musica di chitarra: tutto il solo.
Gli assoli di chitarra come mezzo musicale hanno una storia che risale a centinaia di classiche musica rinascimentale -era, ma gli assoli di chitarra nel modo in cui li comprendiamo nell'era moderna hanno le loro radici in blues e musica jazz dall'inizio del 20 ° secolo. Dato che il blues in particolare costituiva la base della rivoluzione rock'n'roll, sembrava naturale che la chitarra diventasse sola Una parte rock completa Anche la musica.
Nel corso degli anni, i chitarristi hanno composto un'abbondanza inimmaginabile da sola chitarra, incredibile e spesso indulgente. Brian May non fa certamente eccezione, ma il suo lavoro con Queen è sempre stato un esperto per creare il confine tra il genio dell'impronta digitale di sei e il piacere complesso. Il risultato fu una varietà di riff complessi per il pubblico nel mondo.
Le abilità che possibili non sono addestrate dall'oggi al domani; Il musicista ha iniziato il suo viaggio di chitarra durante l'infanzia, ha formato una varietà di gruppi durante le sue scuole secondarie e ha adorato i suoni rivoluzionari della chitarra delle aspettative di chitarra del 1960. Non sorprende quindi che gran parte della loro ispirazione precoce debba questa figura pionieristica.
In effetti, il chitarrista è riuscito a portare queste influenze ai giorni della regina negli anni '70. Cattura lo spirito delle scene glamour e difficili che avevano prosperato durante il decennio, principalmente in una lega a parte, e gli stili di chitarra del sindaco erano un aspetto essenziale di questa individualità. Tuttavia, i loro toni, la configurazione e gli assoli sono sempre stati attaccati ai rumori pionieristici dei chitarristi che l'avevano preceduto.
Durante un'intervista nel 2020 con Mondo della chitarra , May, così approvato. Sono stato ispirato da alcuni momenti della chitarra e mi sono ricordato del suo punto culminante nel cuore della regina. Molti di Jimi Hendrix, molti Eric Clapton, hanno continuato il chitarrista. Tuttavia, May ha avuto un apprezzamento particolarmente grande per il lavoro innovativo di Jeff Beck, che ha contribuito a forgiare molte convenzioni di chitarra degli anni '60.
miguel tyson
The ‘Hi Ho Silver Lining’ solo from Jeff Beck, May highlighted. Who, to me is still – I don’t know where he is in your poll – but to me he is a sort of unattainable perfection. Adding, He’s in a class of his own. It is certainly difficult to disagree with May on that point. After all, Beck played a colossal role in the development of blues rock and even psychedelia, through his work on tracks like ‘Heart Full of Soul’ by The Yardbirds.
Hi Ho Silver Lining, che è stato registrato come artista solista nel 1967, rimane il lavoro decisivo di Beck, che non è così sorprendente per la sua incredibile eredità nel mondo della chitarra rock'n'roll. Le uniche canzoni sono state lo stupore per i chitarristi per decenni e ha fatto così tanto con una scogliera apparentemente semplice. Senza dubbio, la sua eredità può essere ascoltata nel vasto repertorio di giocatori come Brian May.
