East, The Cotton Club, Café Society: Exploration of the Complicated Story of Segregation nella scena jazz di New York
Il jazz è uno dei generi più importanti della storia umana, sia in termini di abilità che in un percorso per i musicisti, ma anche nella società, perché non era soddisfatto del mondo che era circondato per molti musicisti. La verità è che quando ascolti molti vecchi album jazz e senti l'energia che proviene da queste apparizioni dal vivo, la tensione nello spazio non è solo per la capacità degli artisti, ma anche per gli atteggiamenti della società al momento. Mentre la segregazione era ancora usata in alcune regioni d'America, molte folle erano divise e alcune erano persino bianche o nere.
thomas zizzo
La musica è usata oggi come una forma di espressionismo. Le persone prendono ogni tipo e lo useranno per esprimere le loro convinzioni personali e politiche. Anche se non scrivi musica su questi argomenti, il modo in cui gli artisti guidano online e guidano sul palco ciò in cui credono. Per la maggior parte, le persone usano la musica come forma di comunità e connessione. È quindi interessante pensare quando si tratta di scoprire che significava la distinzione tra le comunità.
Jazz ha davvero trovato la sua forma a New York. Quando ha raggiunto la città per la prima volta, i musicisti non sono stati presi sul serio e raggruppati nella stessa direzione degli attori e di altri artisti nomadi. Il suono era considerato novità e gli artisti neri che lo toccarono erano caricature.
Come sappiamo, le cose sono finalmente cambiate quando il jazz ha raggiunto diversi club e ha consolidato un genere convenzionale per decenni. Numerosi sottogeneri sono nati con la loro popolarità e l'artista jazz è diventato uno spettacolo che è venuto la folla ovunque in fiera per vederli. Il club è stato incoronato in tutto questo, ma molti sono arrivati con conflitti che sono stati costruiti all'interno perché la separazione ha svolto un ruolo enorme in cui gli spettacoli potevano partecipare. Tre dei più grandi newyorkesi erano l'East, il Cotton Club e il Café Society, ognuno con le proprie regole.
Zavorra
Zavorra wasn’t actually a jazz bar in New York; rather, it was a school where many innovative musicians would play, develop their own style, and help those in attendance better understand the music they wanted to play. Located at 10 Claver Place, it was a school that wanted to address the Board of Education’s inability to provide some communities with quality education.
Uno degli eventi che sono diventati sinonimo di Oriente è stato il Carnevale di strada africano (che in seguito è diventato il festival internazionale delle arti africane). Questo evento ha iniziato a segnare all'inizio dell'estate quando diversi grandi artisti sono arrivati in Oriente alla fine di giugno / inizio luglio per giocare. Includevano personaggi come Pharoah Sanders, Leon Thomas, Roy Brooks e Sole .
Zavorra always had a strict policy that the audience had to be of African descent. This was a fairly rare requirement in the 1970s, but the venue held it close. They were so strict that even band members who were dating white people had to tell their partners to wait at the door.
Ahmed Abdullah, che è diventato uno dei trombettisti Sun Ra, ricorda di aver fatto un concerto davanti a un gruppo di nome Sunny Murray. Il bassista di questo gruppo è stato coinvolto in una relazione interrazziale e ha quasi combattuto con il portiere che ha respinto il suo partner.
Abdullah ricorda lo scambio nel suo libro Uno strano posto celeste , Fratello mio, non ti sto dicendo cosa fare in alcun modo. Lo informo solo della politica di questa istituzione americana africana, ha detto il buttafuori al bassista, che ha risposto: non do questa merda per duplicare. Sono nero come te e tutti gli altri fili. E non devo usare Dashiki o un modello KUFI per dimostrarlo!

Ahmed Abdullah (crediti: Weit / Ahmed Abdullah)
Il Cotton Club
Se simboleggia l'era del jazz a New York da qualche parte, è Cotton Club. In Estremo Oriente, il Cotton Club era solo un'installazione bianca ed era abbastanza ovvio nella propaganda razzista. Lo scrittore Langston Hughes lo ha descritto come un Jim Crow Club per i ricchi gangster e il bianco ...
Il posto aveva una storia interessante. Inizialmente, fu inaugurato dal pugile Jack Johnson nel 1920. Chiamò Club Deluxe e si trovava nella 142nd Street e Avenue Lenox. Nel 1923, il club fu accettato dalla mafia in libertà vigilata di Owney Madden, che cambiò il nome in un club di cotone. Johnson era ancora il regista, ma il club divenne essenzialmente un fronte che permetteva alla mafia di vendere alcol durante il divieto.
pedro pascal fidanzata
Gli artisti della predominanza nera sono rimasti completamente separati da clienti completamente bianchi. Sembra un posto terribile per suonare musicisti jazz, ma offre vantaggi. Oltre ai concerti a pagamento, ha anche contribuito a rendere accessibili questi artisti perché era collegato a una serie di stazioni radio. Alcuni grandi nomi come Cab Calloway, Duke Ellington e Billie Holiday hanno funzionato qui.

Capodanno 1937 IM Cotton Club Mit Cab Calloway-Register: hi-bl -blog)
Azienda di caffè
Azienda di caffè made history as one of the first jazz clubs in New York to allow for an integrated audience. It provided preferential seating to patrons of colour and invited celebrities from various backgrounds to come down. It was a club dedicated to celebrating music, and that meant letting everybody in, regardless of the colour of their skin.
La prima volta che la musica fu per la prima volta che il club aveva regole molto rigide che gli allenatori dovevano colpire quando gli artisti erano sul palco. Quando qualcuno ha suonato, alla gente non è stato permesso di ballare o stabilire contatti; Dovevano sedersi e ascoltare la musica che accade.
Mentre Billie Holiday ha anche suonato nel Cotton Club, un nome è stato davvero realizzato dalla Café Society. Ha cantato il primo giorno di attività del club. Il club è diventato sinonimo di eccellenti cantanti come Hazel Scott, Big Joe Turner, Lena Horne e Sarah Vaughan.

Billie Holiday Recit a New York - 1947 (Crediti: Far Away / William P. Gottlieb)





































