Da Yorgos Lanthimos a Pier Paolo Pasolini: i 10 film più inquietanti di tutti i tempi
Nulla resta da aspettarsi che la fine rimuova il dolore incessante per aspettare.
- Perdo Paul Freolini
Le cinéma est un support visuel qui a ses propres règles et attentes de ce qui est esthétiquement agréable pour un voyeur. Au fil des ans, certains des meilleurs chefs-d'œuvre cinématographique ont systématiquement sapé ces attentes et en même temps rechercher les possibilités de ce que les films peuvent offrir. En tant que caractéristique de notre segment Fear Club, nous avons constaté que dix des films les plus inquiétants qui ne sapent pas de telles idées préférées, mais les préféraient.
È un compito particolarmente difficile perché possono esserci molte interpretazioni di ciò che è preoccupato per il pubblico. Film come gli sforzi di David Lynch dal 1977 Estinzione O Stanley Kubricks Un orologio arancione (1971) sono stati descritti come inquietanti, ma fondamentalmente sono belle e le loro visioni artistiche uniche hanno qualcosa di più grande da offrire nonostante i loro metodi brutali. Tuttavia, è difficile rimuovere questo tipo di bellezza dai film seguenti. Sono viscerali, violenti e mettono in discussione l'obiettivo del cinema.
Mentre parla di fare il loro famigerato film dal 1975 120 Prendi Sodoma Pasolini ha detto che il mio bisogno di realizzare questo film è arrivato anche perché odio particolarmente i leader dell'epoca. Ognuno di noi odia i poteri con una veemenza speciale a cui deve presentare. Poi odio i punti di forza di oggi. È una forza che manipola le persone come quando Himmler o Hitler. Non credo che i giovani oggi capiscano questo film. Non ho illusioni sulla mia capacità di influenzare i giovani.
Ha aggiunto che era impossibile costruire una relazione culturale con loro perché vivono con valori completamente nuovi con cui i vecchi valori non possono essere confrontati. Non credo che abbiamo una forma di società in cui gli uomini saranno liberi. Non dovresti aspettarti. Non dovresti aspettarti niente. La speranza è inventata dai politici per rendere felice l'elettorato.
Qui, tra cui il gusto di Pasolini, Yorgos Lanthimos, Takashi Miike e altro ancora, c'è un elenco di dieci film più inquietanti che siano mai stati realizzati.
I 10 film più inquietanti di tutti i tempi:
10. Human cento (Tom Six - 2009)
Il film manca di raffinatezza narrativa e si basa sul fatto che i suoi elementi visivi inquietanti sono la sua qualità di acquisto. Human cento È un lavoro controverso che segue un chirurgo tedesco che costringe tre vittime involontarie a partecipare alla loro ossessione per la malattia con il legame delle persone attraverso i loro sistemi di stomaco. Il risultato è un'allegoria da incubo sul consumatore, in cui gli umani mangiano la merda dell'altro.
Il regista ha commentato quando ha scritto il primo Pede, sapeva già di avere qualcosa di speciale. Ma quando ha fotografato la prima scena a dargli da mangiare! Ha battuto e sapeva di avere qualcosa di spettacolare. E quello che stavo pensando di accadere con grazie: persone amate o odiate. Non c'era nulla nel mezzo. Come dovrebbe essere tutta l'arte.
9. Henry: Ritratto di un serial killer (John McNaughton - 1986)
Il brillante film di John McNaughton del 1986 è un'indagine sulla psicologia di un serial killer Henry (interpretato da Michael Rooker), un uomo che ha ucciso molte persone, tra cui sua madre. McNaughton ci attacca con immagini inquietanti, come quella di una donna nuda in un bagno, coperta di sangue di una bottiglia schiacciata che si trova sul lato destro del suo viso, ma riesce anche a dipingere un'immagine convincente della corruzione umana.
Si l'idée d'un film d'horreur est de l'horrifier, comment pourrions-nous le faire mieux? McNaughton considérait. Notre conclusion était que nous pouvions le faire mieux en éliminant l'imagination. Pas d'Ooga Booga, sans monstre d'espace, sans Freddy, sans élément surnaturel. Réalisme pur. La plus grande horreur de tout est, vous savez, les gens.
8. Una storia di due sorelle (Kim Jee-Woon-2003)
Ispirato da una popolare storia coreana del XIV secolo, Kim Jee-Wons Una storia di due sorelle È un'interpretazione viscerale del thriller psicologico di genere. Segue un paziente che torna a casa con sua sorella dopo essere stato rilasciato da un'istituzione psichiatrica, per essere accettato da eventi oscuri in cui sono coinvolti la loro suocera e i loro elementi soprannaturali.
Kim Jee-woon ha detto: ancora non so che tipo sto meglio, quindi devo provare molto! Non voglio ripetere un genere che ho già fatto perché lavorare con una varietà di stili mi ispira e mi dà più film. Il genere che ho superato per ogni film è direttamente collegato all'argomento. Ad esempio, quando ho deciso l'orrore, l'argomento del film era la paura delle cose che possono e che non possono vedere.
7. Nukeg (Jörg Buttgereit - 1987)
Un sandbacker o una necrofilia, Nukeg È un film trasgressivo che ride Ossessione pornografica Questo è spesso associato al voyeurismo cinematografico. La scena più memorabile del film è quella in cui una strada da strada porta un corpo a casa per un trio con sua moglie, ma si arrabbia quando la donna gli preferisce il corpo.
Penso che forse eravamo di fronte a noi, è stato nel fatto che il film dichiara che tutto ciò che vedi era normale, considerato il regista. Non esiste una giustificazione, non c'è polizia per fumare la catena divorziata da sua moglie, il che non è interessante, ma è lì per inserire la legge e l'ordine. Il fatto che la scena dello sviluppo del corpo sia rappresentata in modo tale che ogni normale scena d'amore con musica per pianoforte con una telecamera lenta, tutti i cliché, penso che sia il trucco ed è preoccupato.
6. Difesa (Yorgos Lanthimos - 2009)
Probabilmente il lavoro più inquietante del regista come L'omicidio di un cervo sacro (2017), Difesa Ci sono genitori e manipolatori severi che lasciano che i loro figli lascino la casa solo quando cadono i denti del cane. Il film di Lanthimos era una strana versione di oppressione sessuale e tortura psicologica ed è stato nominato per un Oscar per il miglior cinema internazionale.
Non abbiamo fatto alcuna ricerca perché pensavo fosse una storia così surreale in cui abbiamo lavorato, ha rivelato Lanthimos. Fu solo più tardi, quando ripetimmo già che questa storia austriaca uscì sul padre, che teneva sua figlia nel seminterrato, dove è cresciuta come un animale e aveva figli con lei. Tuttavia, sembrava molto diverso da quello che abbiamo provato perché aveva un tono completamente diverso, troppo scuro e terribile.
5. Audición (Takashi Miike - 1999)
Il regista produttivo giapponese Takashi Miike 1999 Modern Classic è una lenta bruciatura di un serial killer che appartiene agli uomini che entrano nella loro vita e non possono tollerarlo se non sono a conoscenza nemmeno per un breve periodo. Il terribile film contiene scene di torture in cui terrorizzava con aghi (un bulbo oculare con perforazione) e non piace nemmeno. Audición È stato anche incluso nella nostra lista dei migliori film horror di tutti i tempi.
Mentre parlava dell'antagonista, Miike ha detto che era un personaggio molto importante per me. Nel romanzo originale, penso che sia lì, ma è stata interpretata da questa attrice, è stata notata ... molto più spaventosa del romanzo originale. Ha davvero incarnato questa paura ed è qualcuno che.
È una paura che ogni uomo probabilmente la guardi e in qualcuno che non vuole finire nella vita reale. Era davvero spaventosa quando l'actrino suonava l'atto. Ovviamente, vive come sulla sua carta e sì, penso che sia stato un ruolo abbastanza importante.
4. Un film di serbe (Srdjan Spasojevic - 2010)
Une autre entrée qui peut être classée comme ennuyeuse pour être dérangeante, Un film di serbe Oscilling tra l'aspetto di un'efficace ricerca visiva sul grottesco film psicologicamente e solo un film di tabacco glorificato. Ciò significa che è ancora abbastanza inquietante e segue una porno star che sta invecchiando che viene ingannato per realizzare un film che colpisce la pedofilia e la necrofia.
Il regista ha affermato che non volevamo esprimere i nostri sentimenti più profondi e onesti nei confronti della nostra regione e anche nel mondo in generale, un mondo coperto di zucchero di correzione politica, ma anche molto pigro sotto questa facciata, con uno stile di film che amiamo.
Certo, nel film c'è una sorta di livello politico e sociale, ma non volevo dare una spiegazione politica. Non pubblico per il presidente. Non volevo esprimere le mie elezioni politiche.
3. martire (Pascal Laugier - 2008)
La violenza non può porre fine alla violenza, ma questo è ciò che è ridotto nel film da Pascal Layier 2008. Spesso legato al nuovo movimento dei membri francesi, martire È una giovane donna di nome Lucie, che cerca di vendicarsi di una società che l'ha abolita ed è stata vittima di abusi sui minori. L'orrore grafico può essere cancellato come pornografia di tortura, ma cerca di criticare il genere spostando i limiti della storia visiva all'onore.
Ha spiegato Laugier martire È quasi una potenziale finzione che mostra un mondo morente, quasi come una pre-apocalisse. È un mondo in cui il malvagio ha trionfato molto tempo fa, in cui la coscienza è scomparsa sotto il regno del denaro e le persone trascorrono il loro tempo a farle male. È ovviamente una metafora, ma il film descrive cose che non sono così lontane da ciò che stiamo vivendo oggi.
2. Olocausto cannibale (Ruggero Deodato - 1980)
Influenzato dai documentari del direttore di Mondo, Gualtiero Jacopetti e riferisce sui media italiani in brigate rosse, terrorismo, Olocausto cannibale È una delle rappresentazioni più strazianti della violenza cinematografica che sia mai esistita. Gioca nella giungla tropicale di Amazon e presenta una missione di salvataggio per una squadra documentaria che è scomparsa durante i tronchi cannibali locali. L'unica cosa che è stata trovata è stato il materiale cinematografico che l'equipaggio ha disegnato, era un flusso di violenza senza filtro e significato.
In un'intervista, ha detto Deodato, la gente mi chiama il direttore dell'orrore, ma in realtà ho messo in scena solo alcuni film horror e non voglio dire i soliti titoli con cui sono associato. Olocausto cannibale Non è un film horror, è solo una rappresentazione della realtà. Non è colpa mia se il mondo in cui viviamo è così violento e oscuro.
1. Salò oder 120 tage sodome (Pier Marinini Cher / 1975)
Scrivi Salò È anche difficile vedere il film stesso perché viola tutto ciò che prescrive le definizioni dei film convenzionali. Pasolini fa una delle ricerche scioccanti sulle relazioni di potere attraverso attività sessuali viziate. Spesso, come il film più spiacevole che sia mai stato realizzato, presenta un gruppo di giovani che sono portati in un telecomando da uomini potenti, dove vengono torturati più volte e sfruttato fino a quando non dimenticano cosa significhi essere umano.
Secondo Pasolini, questo film ruota attorno al sesso. Tuttavia, questo aspetto è cambiato in termini dei miei ultimi tre film che chiamo la trilogia della vita: Der Decameron , Storie di Canterbury y Notti arabe . In questo nuovo film, il sesso non è altro che un'allegoria delle organizzazioni di marketing per mano del potere.
snoop dogg moglie
Credo che il consumismo manipola e viola, nonché il nazionalsocialismo. Il mio film rappresenta questa spaventosa coincidenza tra il nazionalsocialismo e il consumatore. Beh, non so se il pubblico lo capirà perché il film è presentato in modo piuttosto confuso, quasi come un'opera miracolosa in cui la Sacra Parola mantiene il suo significato latino della maledizione.




































