Mannloch: Grace slick la migliore performance vocale
Molto bene, amici, hai visto i gruppi pesanti, hanno detto Grace Slick dopo la prima canzone di Jefferson Aircraft nella leggendaria arte della musica e dell'arte di Woodstock nel 1969. Ora vedi la musica maniacale al mattino, credimi. Questa è una nuova alba.
Quindi il gruppo ha lanciato una delle loro migliori canzoni, Hivebody to Love e Slick non ha perdita di tempo per aumentare il calore con la sua interpretazione vocale finale. Nonostante la forza lavoro sul palco, con la quantità di chitarre e tamburi dietro, la canzone di Slick ha rubato lo spettacolo. Gridò, urlò, pianse e affascinato e chiamato la canzone in una potente performance attraverso la canzone.
In un'altra parte del tutto, ha mostrato le sue abilità vocali con canzoni come White Rabbit, e se c'erano dubbi sulle loro abilità per vendere una canzone, si sono alzati nelle figure che non cantava per la loro assenza. Torna indietro, Baby ha uno stretto ruscello sotterraneo e funky, ma gli manca la sua voce sabbiosa, e il pubblico sarebbe perdonato che voleva seguire la direzione della canzone della canzone e tornare sul palco. Paul Kantner può iniziare con la sua chitarra Ricknback, ma non scivola nel supporto del microfono.
frankie gotti
Con la sua gamma di vocali di due ottavi, Slick ha anche avuto una gamma stilistica di risultati impressionanti in una varietà di canzoni che schiuma, Messico, Hyperdrive, costruiscono questa città e nulla ci fermerà ora.
Ma forse il miglior esempio delle sue abilità vocali nel suo album Beginnings e il suo titolo Manhow. Sebbene sia meglio conosciuto per il suo lavoro con Jefferson Airplane (e in seguito Jefferson Starship), Manholhole gli ha dato la migliore opportunità per mostrare tutta l'espansione della sua sabbia, infusa e visione.
Con un enorme 15 minuti e 12 secondi, la canzone si muove attraverso una varietà di tempi e stili, il che significa che la tovaglia può fluire con loro e non può accontentarsi in un modo troppo lungo. Ciò significa che dovresti continuare a supportare e che la canzone richiede che ogni musicista sia anche spinto ai limiti esterni delle sue abilità.
È un'opera rocciosa: una colza sinfonica, bohémien e hippie, che si accumula, sorge e cade di nuovo, vola attraverso le stazioni e le emozioni e si estende e si contrae per sempre mentre progredisce.
Le stringhe eleganti e il dipartimento di ottoni fanno saltare i pianoforti e le chitarre che chiamano, e il resto della grande frase cerca di seguire la loro enorme voce, ma non seguono il loro ampio. Puoi ascoltare qualsiasi aspetto dell'abilità di Slick in questa canzone, ogni nota nel suo arsenale e ogni emozione nel suo cuore. Potrebbe non essere il suo numero più noto, ma è certamente il suo successo della canzone incoronata, il vero momento in cui la nuova Dawn ha iniziato e ha detto che nulla sarebbe fermato ora.
scott carl rechsteiner
