Sotto il mezzo dell'attenzione: sondaggio su The Shine of Toni Collette nell'esame ereditario
Nonostante le dichiarazioni dominanti che il cinema horror si è indebolito negli ultimi decenni, molti insegnanti horror contemporanei sono riusciti a convocare una selezione di pubblicazioni di genere attente, eccitanti e impressionanti. Un regista che interpreta queste sfaccettature è Ari Aster. I talenti dei fiori hanno trionfato dai suoi inizi come direttore del 2018, Ereditario , un film horror psicologico soprannaturale che è stato scritto e messo in scena da quello. Il film interpreta Toni Collette, Alex Wolff, Milly Shapiro e Gabriel Byrne, quando i membri della famiglia hanno seguito dopo la morte della sua nonna segreta a causa di una presenza misteriosa.
Il film di Aster mostra un elemento che suggerisce il pubblico horror che il genere mancava nei recenti contributi: il terrorista del realismo. In sostanza, una paura inquietante e potente, che si trova in qualcosa di realistico ed emotivamente che collega le aste. Collette Performance come matriarca di famiglia Annie Graham Anchla Erenia Ricerca su questa esatta esperienza tonale.
Secondo i rapporti, Collette è stato uno dei primi attori a presentarsi al ruolo di Annie. Si è scoperto che è stata una decisione brillante perché offre una presentazione che supera la sceneggiatura in un modo eccezionale. Sebbene Collette fosse riluttante a lavorare in un film horror in quel momento, la sceneggiatura fondata era convincente per il tipo di preparazione del progetto a bordo. Ha davvero capito le dinamiche della famiglia, ha così tanta comprensione di ciò che l'uomo è, vale a dire la perdita, come ha rivelato, come riportato ciò che è stato riportato, Bordo .
Questo test del personaggio è accentuato all'apertura del film quando Annie mette la sua esperienza con la perdita quando sua madre è morta poco prima dell'inizio dell'azione. A causa della struttura narrativa, questa agitazione viene immediatamente consolidata in tutta la sua caratterizzazione e la sua presenza nel film viene adottata con uno dei problemi di carico più gravi della vita. Nella sequenza di lutto che ha aperto il film di Aster, vediamo la sorpresa e la confusione di Annie del numero di persone che partecipano al funerale di sua madre, il che implica che sua madre era una donna emotivamente rimossa e difficile da sapere. Annie mette questo come personaggio e sottolinea che si è abituata ai combattimenti e alle sofferenze emotive. Questa pietra tocco psicologica è costantemente sviluppata con una storia terrificante.
Plus tard, Annie rend visite à un groupe d'auto-assistance duel et révèle qu'elle et sa mère avaient une relation tendue jusqu'à la naissance de sa fille Charlie. La connexion est établie lorsque Annie visite une réunion consultative où les gens souffrent et parlent des problèmes auxquels ils sont confrontés, semblable à celui d'une réunion alcoolique anonyme. Les idées de douleur et de dépendance commencent à entrer en collision quand Annie décrit son histoire familiale traumatisante. En particulier, ses difficultés avec une maladie mentale avec laquelle sa mère, son père et son frère devaient vivre.
Ereditario Analizza questa percezione del dolore durante il suo tempo di esecuzione e attraverso le sue decisioni stilistiche e gli eventi dell'azione, che sono contenuti nella categoria di maggiore orrore. A volte compete quasi con i culti di culto e il soprannaturale per il concetto più inquietante del film. Lo stato straziante del dolore non è uno dei farmaci di riferimento durante la discussione sulla tossicodipendenza. Tuttavia, Annie non si scusa e non si apre in ossessione e non si concentra sul lutto costantemente o sull'eccitazione emotiva, il che fa Ereditario Un film horror inquietante ma umano.
Vediamo quanto lontano nel suo dolore preferito, il personaggio è dopo la violenta tragica morte di sua figlia, che salta nella storia come una svolta crudele. Mentre suo fratello prende l'ospedale, Charlie si piega dalla finestra automobilistica con uno shock anafilattico, che è stato causato dalla sua allergia da pazzo e decapitata da un posto. Il giorno successivo, Annie ha scoperto il suo corpo senza testa in macchina per il suo orrore e chiama il pavimento della sua agonia.
Dopo un tentativo di superare questo tragico test, vediamo Annies in cerca mentre lavoriamo nel suo seminario e producia un modello molto dettagliato dell'incidente. Mentre Annie spiega a suo marito che la modella è una visione puramente neutrale dell'incidente, è chiaro che dipende dal duello. Si rifiuta di lasciare andare il trauma e catturarlo e riprodurlo in dettagli estremamente grafici e di usare il suo dolore come motivazione per la sua passione e le sue uscite creative, il che indica che lo definisce.
Annie quindi chiama suo figlio in una spiacevole sequenza della cena, che definisce l'intero film e ammette che vuole che la famiglia sia accompagnata almeno a causa della morte. Rimangono condivisi e, quindi, la morte di Charlie è considerata uno spreco. Questo implica quanto sia familiare il suo personaggio con il dolore. Può alzarsi immediatamente senza servizio.
Collette esegue questa caratterizzazione tematica e questo concetto attraverso la sua intensa performance e emotivamente straziante. L'attore usa il suo corpo e le sue espressioni facciali o il suo lavoro vocale, perché ha sfidato il suo forte movimento del braccio e più da vicino o lontano dal tuo co-protagonista quando devi mostrare sentimenti di disgusto o intimidazione. Collette bypassa il suo viso in un'espressione stressante e inquietante di dolore, disgusto e odio in tutta la scena e costruisce la sequenza con una fiamma di rabbia colpita che circonda la sicurezza degli spettatori.
L'attore contrasta quindi con attacchi isterici e noiosi di vino e supplicando e ridotto il suo corpo attraverso la sua lingua e il suo posizionamento nella scena per enfatizzare come si sente perso e vulnerabile. Inoltre, Collette canalizza l'esame del dolore nelle grida strangolate sul modo in cui aspira al suo ultimo figlio, con tutti i muscoli della sua faccia congelata in un dolore sorprendente che il pubblico sente persino.
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Questa caratteristica in lutto in seguito serve da invito ad essere ossessionato dalle entità soprannaturali con cui si è dedicato a sua madre, le sue espressioni facciali diventano vuote, fredde e boras, perché le entità volano ogni significato per se stesso. In una sequenza davvero terribile, Annie è sorpresa da suo figlio mentre decapita con un pezzo di filo di piano di fronte a lui, Collette mantiene un'espressione macabren vuota e gli occhi morti che attraversano suo figlio.
Ereditario È un film horror in cui le emozioni ed esperienze umane sono terrorizzate. Questo esame è supportato dal modo in cui il dolore all'interno del film esiste come uno spirito inquietante che si distingue dai più convenzionali fattori di genere di culti e demoni. L'apparizione di un colletto come un anno, che annega nel suo dolore, esprime i problemi, l'agonia, la perdita e il pericolo che questo stato emotivo porta, ciò che il pubblico può più che menti possessive o immagini di culto.
