Il compositore del brutale Daniel Blumberg sull'improvvisazione, si è innamorato della musica e Ingmar Bergman

Quando Daniel Blumberg appare nella chiamata di Zoom, indossa una giacca di pelle nera e inizia a rotolare una sigaretta. Nel mezzo degli anni Trenta, è uno dei compositori più giovani che sono nominati per la migliore divisione originale degli Oscar, ma è stato un artista famoso per più di due decenni. Da adolescente, era il leader del gruppo indipendente del Cajun Dance Festival di Londra prima di diventare membro fondatore del gruppo indipendente di Yurk. Ora ha lasciato tutto alle spalle e ha trovato la sua chiamata per i suoi rumori.

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Quando avevo circa 17 anni, sono venuto al film, ha detto. Ho scoperto il cinema, ed è stato immediatamente: ho visto più film quando appartenevo agli album ... Sono diventato un musicista professionista all'età di 15 anni non appena ho iniziato a lavorare e questo processo è stato immediatamente demistificato. Quindi, quando ascolto la musica, a volte penso al modo in cui è stato registrato e di tutti i tipi di cose mentre è stato costruito invece di sperimentare. Ma con il film, è stato completamente magico perché non sapevo come sono stati realizzati i film.

In un momento della nostra conversazione, Blumberg si alza dal suo ufficio e porta il suo laptop su uno scaffale pieno di DVD per trovare un certo film di Ingmar Bergman che lo ama. È sorprendente, ha detto, silenziosamente la sua copia del dramma del 1969 Il rito . Strutturalmente, è davvero interessante, continua e ride dal divario nell'esecuzione tra il film di Bergman da 74 minuti e il film di quasi tre ore e mezza per il quale è stato nominato.

I prezzi di Frontrunner emergono nel Corbet Brady Il brutalista , Blumberg created a sweeping palate of sound, from large-scale brass orchestrations to quietly lyrical piano to 1980s synthpop and jazz. The film follows Adrien Brody’s László Tóth, a fictional Hungarian architect who moves to the United States after the ravages of the Holocaust to chase the American dream. Blumberg worked with world-class musicians from around the UK and Europe, many of whom specialise in improvisation.

Improvene ha svolto un ruolo chiave nel suo viaggio come musicista. Lo ha persino riportato da un'era quando ha smesso di finire la musica. Quando avevo 22 anni, sono venuto a improvvisare la musica, ha detto. Sono stato generalmente deluso dalla musica e il mio amico mi ha portato a un concerto in cui qualcuno ha improvvisato e non era mai stato esposto alla musica prima. Ancora una volta, il cinema si è aperto. Aveva visto i film di John Cassavetes e Mike Leight religiosamente e ricordava il momento in cui vide il panorama dei sogni della fantascienza di Andrei Tarkovsky, Stalker .

(Crediti: Vehaus / Daniel Blumberg)

Ricordo di aver guardato Stalker Su questo piano circa 14 anni fa e solo un'esperienza, dice. È successo qualcosa. Ero lì; Ero da qualche parte. Ed è per lo stesso motivo per cui trovo difficile creare preghiere, ma è oltre la lingua, ed è questo accesso ai sentimenti e alle emozioni delle persone, che vanno oltre la lingua.

Quando il suo amico lo portò a vedere musica improvvisata, la portò in un modo nuovo. Per anni, tutto ciò che ho fatto musicalmente e di non essermi preso e dice che quando gli è stato chiesto di fare film, ha dovuto trovare un modo per conciliare il suo amore per l'improvvisazione e le restrizioni in un progetto molto più ampio. Ha posto la stessa domanda quando ha ancora scritto canzoni: cosa stai cercando di realizzare?

Cosa provi a realizzare introducendo queste restrizioni nel processo che dovrebbero essere illimitate? disse. Allora, porti una struttura con le canzoni? Porti parole con te? Con un film, c'è una struttura nella storia. Lo porto alla sessione di registrazione? E tutte queste domande sono buone perché può fare qualcosa che ha un'attenzione o che sembra un po 'pericolosa, e penso che se ci riesce, ha la stessa sensazione in cui succede qualcosa ... ed è davvero bello vedere quando ... vedi qualcosa da nascere.

Il brutalista Questo è il secondo punteggio Blumberg dopo aver lavorato a Mona FastVold Il mondo sta arrivando EN 2020 (FastVold Co -writming Il brutalista ). Decise di combinare improvvisazione e struttura e consentire a ciascun musicista e un set di interpretare i soggetti al fine di renderli propri. In nessun luogo è più chiaro che nel prodotto intermedio. Blumberg e Corbet avevano discusso di questa sezione del film dall'inizio e avevano deciso di ottenere i talenti del pianista dell'improvvisazione Vanguard John Tilbury. Blumberg ha viaggiato per studiare il giardino musicale con il suo team di registrazione e ha conquistato ore di improvvisazione. Una canzone che è durata circa 13 minuti è saltata verso di lui al suo ritorno attraverso le registrazioni.

J'ai apporté le sujet d'Erzsébet avec moi, qui est présenté à la seconde moitié du film lorsque László frappe sa femme après toutes les années, dit-il, et le morceau de musique pour l'intermédiaire est que John est sorti. Des formes de travail pour la reproduire ... mais aussi j'ai eu l'idée que je voulais présenter Klezmer, la musique juive, dans son interprétation.

(Crediti: Vehaus / Daniel Blumberg)

Blumberg voleva portare un altro strato di improvvisazione nel gioco: rumori ambientali dello studio e della natura. [Tilbury] si ferma e scrive note e puoi sentire le sue mani al piano e puoi sentire che il suo sgabello da crociera dice Blumberg, e c'è anche questo silenzio ... puoi sentire gli uccelli attraversare il tetto dello studio. E poi mi parla ad un certo punto. C'è questo elemento in qualche modo obsoleto del film, l'intermediario, una sensazione di intimità e vita che affronta orchestazioni formali e dominanti che accompagnano i vecchi intervalli di Hollywood.

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Tuttavia, Bilumberg voleva mantenere la visione di Corbet con il suo punteggio. Il mio obiettivo è rendere la sceneggiatura completamente contestualizzata, spiega. E l'inizio era trovare questi suoni che sembravano il mondo del film. Il suo primo istinto era quello di usare il piano preparato. Il processo è un po 'associato all'umorismo nella costruzione, come nelle corde del piano, e i martelli incontrano le corde, ha detto. Ci sono strumenti architettonici.

Inoltre, tuttavia, c'era la solida attività che lo strumento poteva fornire. Il piano ha questo sano potenziale a causa della sua immensità a causa del suo spazio, spiega. Se si inserisce un microfono, puoi ottenere rumori molto diversi a seconda di dove si inseriscono i microfoni in un piano e persino ignorare lo spazio in cui si assorbi. Sul piano, troverai un enorme riverbero. Qualcuno può giocare una corda, oppure puoi giocare 30 stringhe contemporaneamente, come un'orchestra completa. E questo è collegato al tipo di approccio brutalista.

Nel film, vediamo come Toth progetta e costruisce edifici ed edifici enormi e minimalisti. In una scena chiave, una biblioteca e con poca luce si trasformano in una sala di lettura impressionante ed estesa, che filtra la luce naturale e estende lo spazio dei suoi tetti alti.

Alla fine, Blumberg valuta il successo o il fallimento della sua colonna sonora nel modo in cui corrisponde al film senza alcun problema. Quando l'ho visto a Venezia, ho pensato che [la colonna sonora] non fosse distratta con successo, ha detto perché sarebbe stato terribile se fosse distratto perché avrebbe dovuto far parte della storia di Brady e ciò che Brady cerca di dire invece di essere la sua stessa unità.

Sono stupito dal cinema e dai registi, aggiunge, e ciò significa che è una priorità, anche se mi mescolo e queste cose, tutto è secondario.

Il fatto che molti spettatori e l'Accademia (e gli elettori di BAFTA, che gli hanno assegnato il prezzo il mese scorso) non accettano il suo punteggio a causa del resto del film, sia a merito di Blumberg. Le loro composizioni gonfiano le emozioni e modulano l'intimità dei piedi degli uccelli su un tetto di metallo e le note morbide di un pianoforte con le dimensioni impressionanti della progressione di quattro gradi, che si ripetono durante il film. È una performance straordinaria per un compositore di film relativamente nuovo e suggerisce una carriera promettente.