Delusione e rifiuto da parte degli occhi di Mads Mikkelsen con un cuore aperto
Gli occhi sono la finestra dell'anima, ma solo pochi attori possono articolare un milione di pensieri senza aprire la bocca, gli occhi che li rivelano mentre cercano buone parole. Nella libertà restrittiva del movimento Dogma 95, i registi usano completamente il loro talento e aumentano i semplici metodi della storia della storia attraverso azioni che coprono tutto ed emotivamente. Molti attori hanno costituito carriere sulla loro partecipazione a questo movimento, con Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen e Lars sui pionieri di questo tipo di storia di follow -up e cinica attraverso film come film come i film come Burn come Burn La festa y Emporismo .
Tuttavia, esiste un atto criminale sottovalutato di questo movimento che merita più attenzione, se non per la storia stessa, ma dalla costante vulnerabilità e tristezza di Mikkelsen, che è espressa solo attraverso i suoi occhi.
Cuore aperto Diretto da Susanne Bier nel 2002, ha seguito Cecile e Joachim, una coppia recentemente compromessa che trova la loro vita quando Joachim è coinvolto in un brutale incidente d'auto che intorno a lui. Tuttavia, il marito del conducente lavora in ospedale in cui viene curato Joachim, e si innamora di Cecile e inizia un'avventura con lei mentre tratta la sua fidanzata.
Quella che segue è una storia devastante di desiderio disperato e illusione quando Niels, interpretato da Mikkelsen, cerca di mantenere segreta la sua avventura mentre è accecato dalla sua caduta in Cecile. È completamente accecato dal suo amore per lei e prende decisioni drastiche che non si basano su alcuna realtà perché si prende la vita per qualcuno che è confuso e probabilmente usa il suo amore per evitare il proprio dolore e il suo senso di colpa per l'incidente del suo partner.
Il caso porta a un intenso groviglio emotivo tra tutti i personaggi, perché la loro vita è una spirale di conforto nel caos. Niels sperimenta una sorta di crisi di medie dimensioni mentre abbandona la sua famiglia e la sua sensazione di stabilità attraverso la sua ricerca edonistica per il piacere e l'ego. La birra brilla con la direzione del film ed è una delle poche donne che lavorano nel movimento del dogma e causano una sensazione di fluidità nel cuore del rigido manifesto. Il mondo interno di ogni personaggio è presentato in modo spogliato ed emotivamente crudo con una visione granulata di ogni immagine che aumenta il cuore aperto esposto da ogni persona, la tenerezza e la capacità di piovere a differenza della performance e dell'estetica del film.
Mentre tutti questi elementi vanno perfettamente, noto le prestazioni brillanti ma dolorosamente vulnerabili di Mikkelsen, l'attore che ottimizza il silenzio attraverso i suoi occhi feriti di cani. Allo stesso tempo, la rende pietà e lo odia e sente la natura violenta di innamorarsi inaspettatamente dell'amore e la sua mancanza di considerazione egoistica per gli altri nella sua vita.
Verso la fine del film, c'è una scena, mentre Niels prepara che Cecile si muove con lui, si allontana dalla sua famiglia e rende disponibile il suo appartamento con mobili economici per accettare la sua nuova vita. Tuttavia, questo non è ovviamente pronto per un cambiamento così grande e tratta sempre il recente trauma del brutale incidente del suo fidanzato, che Niels informa che non è pronto e non può essere con lui. Vediamo che tutta la sua immaginazione collassa quando la realtà dei suoi errori si rompe e lo spezza in silenzio mentre crede con la decomposizione della sua famiglia e il danno che ha aggiunto a tutti.
Ma è sempre una delle mie esibizioni preferite di Mikkelsen con una visione devastante dell'ego maschile e la natura distruttiva del desiderio, e la birra rimane saldamente su empatia e disprezzo per ciò che ha fatto e crea un ritratto diversificato di un amore non definito, crisi con metà della vita e gli effetti delle decisioni permanenti che sono state prese nelle fantasie del test.
