Cos'è il cinema nero?
I film hanno sempre riflesso i più ampi contesti culturali in cui sono stati creati. Durante la crisi economica globale, la commedia dei biglietti per il giorno è stata creata come una brillante catarsi per calmare le paure e la disperazione del mondo reale.
Fino alla metà del secolo, l'Occidente offrì uno spazio sicuro per esplorare l'identità americana, la mitologia di ovvio destino e violato l'individualismo Il modo fantastico y Diligenza O criticare l'era di McCarthy con Midi . Uno degli esempi più chiari di un movimento cinematografico che riflette sentimenti sociali più ampi è stato il cinema nero, un genere che è apparso nella seconda metà della seconda guerra mondiale e si è concluso nel mezzo e alla fine degli anni '50.
Descritto da un tono di pessimismo, inutilità e disturbi, la sensazione di stanca paura temeva che un mondo avvolto in anni di orrore fosse abituato. Il suono è stato generalmente generato e rafforzato dalla cinematografia impressionista in bianco e nero, che si lamenta della luce e dell'ombra chiaramente contrastante, nonché eroi cinici e donne pericolose (che è diventata nota come donne fatali).
Il film che ora è considerato che il genere è iniziato è il processo investigativo del 1941 di John Huston, Falco maltese . Sulla base del romanzo con lo stesso nome del Dashiell Hammett, presenta Humphrey Bogart come un duro detective in una Fedora, una caratterizzazione che è diventata una squadra di innumerevoli film di questo momento.
Tuttavia, le radici del genere tornano molto di più Espressionisti tedeschi Negli anni '20 e '30 come FW Murnau e Fritz Lang, l'illuminazione esagerata e gli angoli della camera furono usati per creare una sensazione di oscurità e segreto. Molti di questi cineasti sono fuggiti dalla Germania nazista per Hollywood negli anni '30, ed è buio che le loro tecniche hanno riutilizzato due decenni dopo le atrocità di Hitler si sono diffuse ben oltre il suo paese di origine.
Ma perché si chiama Film Noir?
La frase che il nero si traduce letteralmente dal francese come un film nero, sebbene il film oscuro sia più preciso. Nel 1946, fu modellato dal critico francese Nino Frank rispetto ai film emersi da Hollywood all'epoca, ma ci sarebbero voluti più di due decenni per il genere.
Man mano che i film sono stati lanciati, la maggior parte delle critiche li ha descritti come melodrammi di sabbia, segreti di drammi detective e criminali, ma le linee di pessimismo, ambiguità morali e stili cinematografici ricorrenti hanno guidato la critica a tutti loro di guardarli. Negli anni '70, il cinema nero era diventato un termine in gran parte riconosciuto.

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cosa è Neo-nero ?
Il film noir copre solo meno di due decenni tra i primi anni '40 e, a seconda del quale chiesero, nel mezzo o negli anni '50. Non appena il termine faceva parte del linguaggio cinematografico comune negli anni '70, fu creato un nuovo termine, Neo-nero . I giovani cineasti hanno iniziato a estrarre le tecniche e l'estetica dei loro antenati cinematografici, e solo alcuni generi erano così perfetti per l'eccitazione e il cinismo degli anni '70 come cinema nero.
Dagli anni '60, i cineasti in Francia si riferiscono al genere con amore, in particolare Jean-Luc Godard Alphaville y Ansimante un traffico di Freeto Pompa sul pianista . Nel Regno Unito, William Friedkin ha preso il suo punto in noir La festa di compleanno , un film che sarebbe stato innovativo se qualcuno l'avesse visto. Ma gli anni '70 abbracciarono Hollywood il genere e non sono mai stati veramente rilasciati. Terrence Malicks Massoneria , Roman Polanski Chinatown , Y Francis Ford Coppola La conversazione Questi sono tutti esempi del movimento emergente che rifletteva ancora una volta una società piena di cinismo e problemi.
Brian de Palma ha la sua carriera in neo-nero con film come supportati Corpo , Scoppio , E Killer , mentre gli anni '80 e '90 Il corridoio della lama , Velluto blu , Attrazione fatale , E Istinto urinario .
L'influenza del film noir in film come Rian Johnson è stata recentemente sottolineata mattone y Ciclo continuo , Y Gilroys Nightcrawler , E David Fincher’s Ragazza .
I migliori film di film di tutti i tempi:
- Falco maltese (John Huston, 1941)
- Doppio compensazione (Billy Wilder, 1944)
- Laura (Otto Preminger, 1944)
- La donna nella finestra (Fritz Lang, 1944)
- DEVIAZIONE (Edgar G Ulmer, 1945)
- Lascia il paradiso (John M. Stahl, 1945)
- Valide (Charles Vidor, 1946)
- Passaggio oscuro Delmer Daves, 1947)
- Passato (Jacques Tourneur, 1947)
- La Dama de Shanghai (Orson Welles, 1947)
- Il terzo uomo (Carol Reed, 1949)
- In un posto solitario (Nicholas Ray, 1950)
- Boulevard al tramonto (Billy Wilder, 1950)
- Stranezze su un treno (Alfred Hitchcock, 1951)
- L'Auto-O'Clock (Ida Lupino, 1953)





































