Anatomia di una scena: le vertigini della donazione lo sguardo ora di Nicolas Roeg Now

Film di Nicolas Greek 1973 Non guardare adesso Non è un pezzo di cinema facilmente digeribile. Fin dall'inizio, l'accento viene messo su immagini sorprendenti che creano una forte reazione dello spettatore, come misteriosi riflessi nel disastro, le fiamme e il sangue che viene utilizzato su un'immagine di una figura in una chiesa con un cappotto rosso e quello della ragazza che suona fuori. Questa figlia, la figlia di John e Laura di Julie Christie, che poi annegò, manda John al suo aiuto con un impulso apparentemente psicologico.

È troppo tardi e suo figlio muore tra le braccia. Questo è il motivo per cui John e Laura si trasferiscono a Venezia, dove John lavora nel restauro di una chiesa. Tuttavia, alcune sorelle (un chiaroveggente) appaiono spesso con un serial killer sciolto e avvertono la coppia, e le osservazioni ricorrenti di John di una figura coperta di rosso, un'atmosfera di problemi che arriva alla storia. Roeg usa immagini uniche per estendere una sensazione di tensione e incertezza e aiutarci a identificarci con il doloroso John, che è ancora più e paranoico durante il film.

justin qualley

Il dolore può davvero cambiare lo stato mentale di una persona indefinitamente e, nel caso del carattere di Sutherland, è ossessionato dall'immagine della figura rivestita rossa, che vede solo da dietro. È perseguitato dal ricordo di sua figlia, che era così vicino al salvataggio, e ovviamente il suo tentativo di fuggire dal suo dolore quando si è trasferito a Venezia ha solo rafforzato il suo stato mentale. Non può sfuggire ai suoi problemi se sono gravi come sua figlia.

Il film è stato ispirato dall'omonimo di Daphne du Maurier, quindi c'è ovviamente un tour scioccante. Alla fine del film, John è pazzo e determinato a scoprire l'identità del suo rosso Turmy, una figura misteriosa che fugge sempre di fronte a lui con la sua faccia nascosta. Non appena arriva la chiesa, la silhouette nascosta con la schiena rimane in lei mentre la telecamera si muove tra te e John. Con una mancanza di musica, la scena si basa sulla tensione tra le due incertezza e la paura al momento per avere una sensazione di notevole paura.

Il film taglia quindi l'immagine della figura rossa immersa dal sangue in una panchina che John ha studiato all'inizio della storia. Improvvisamente, torniamo da John, il cui sorriso cade quando si rende conto di essere seriamente in pericolo. Quando la silhouette si gira, si presentano come una piccola donna con un sorriso spiacevole e scuote la testa come se John non fosse riuscito nel suo test. Decise di ignorare gli avvertimenti che aveva perdonato mentalmente durante il viaggio e non poteva fare e usare le sue abilità mentali per sempre.

Mentre le clip lampeggiavano davanti agli occhi di John, le grida della donna mentale, suo figlio corre in un campo prima della morte di sua figlia, John dice un'aspettativa disperata, ma è troppo tardi; La donna lo colpisce sul collo con un coltello e lo uccide. Tra la sua morte, vediamo altri flashback nei momenti precedenti del film, come Laura Scream, John salva sua figlia, lei vicino alla chiesa. Sesso con sua moglie La scoperta di vittime uccise nel fiume, gli schizzi della polizia e l'oceano. In questa fase, riconosciamo la quantità di persone preliminari preliminari che abbiamo conosciuto in tutto il film: che la nave funebre indossava davvero il proprio corpo.

Mentre John cammina a terra, la sua vita lampeggia davanti ai suoi occhi, una tenera musica per pianoforte che lo rende una fine emotiva e tragica. Ci sono foto confuse della sala del tetto prima che le visioni della figlia defunta tornino poco prima della sua morte. Il liquido rosso che ha coperto la foto misteriosa all'inizio del film chiude il film e questa volta ha completamente immerso la foto. Il dolore di John finisce, ma non prima che soffra davvero.

Il film è stato interpretato in vari modi nel corso degli anni e rimane un'opera d'arte che ha raccolto gli spettatori e l'uso delle riflessioni ROEG e la loro atmosfera di instabilità dominante. La colpa di John che non può salvare suo figlio è la forza trainante del film, ma la sua consapevolezza del dolore che gli impedisce di riconoscere la propria morte. Forse pensava di poter salvare sua figlia quando mise la faccia in faccia in rosso o trovava una sensazione di pace. In effetti, ha accidentalmente messo in pericolo e alla fine ha perso la vita attraverso il suo stato d'animo imprevedibile e instabile.

trey kulley majors