Juilliard è ancora nella mia testa: il più grande rimpianto musicale in Aretha Franklin
Il tempo è la rovina dell'esistenza dei talenti, perché se hai capacità congenite e abilità naturali disponibili, le possibilità di ciò che si può fare è infinita. Tuttavia, non c'è mai abbastanza tempo per raggiungere tutto. Come musicista arredato automaticamente che non ha letto musica e ha imparato a suonare lo schiavo dell'orecchio, i risultati impilati di Aretha Franklin sono molto più impressionanti. Sebbene abbia sempre avuto un rimorso irrisolto che lo ha disturbato per tutta la vita.
Franklin ha ripetutamente ammesso di voler trascorrere del tempo per imparare e imparare il piano e la musica. Nel 2003, ha confessato Vanità Juilliard è ancora nella mia testa e si lamenta che la mancanza di tempo gli ha proibito di aiutare Juilliard e mantenere questo allenamento formale. Tuttavia, Franklin è stato produttivo per se stesso Pianista . Il suo gioco era squisito e pieno di anima. Conquistò il movimento del Vangelo, il cuore dell'anima, e incarnò l'atmosfera dei muscoli delle banche dalla loro strumentazione dinamica.
Il suo piano era quasi un'espansione della sua voce , Il modo in cui è stata aggiunta la melodia e ha offerto alla canzone un tono e una trama alternativi e contrastanti. Ciò è particolarmente ovvio in una canzone perché non mi è mai piaciuto un uomo (come ha amato te) in cui il piano suona in un'ottava partita inferiore quando Franklin canta in un modo e si evolve per imitare una conversazione in cui le dichiarazioni di Franklin quasi rispondono.
L'uso di Franklin non si limita solo a ciò che dovrebbe essere preso in considerazione. Nella sua interpretazione di I Day Una piccola preghiera di Dionne Warwick, il piano di Franklin consiste nell'enfatizzare sottilmente i momenti emotivi della canzone. Le linee delle linee sono riprodotte o imitate e supportano il tono abbondante della voce di Franklin e ne supporta la consegna. Soprattutto durante il ponte, quando Franklin canta, tesoro, credimi (credimi) / Per me non c'è nessuno tranne te / per favore, come me, puoi ascoltare il piano riffant alla fine di ogni riga. Questa disposizione viene utilizzata per rafforzare il trasporto emotivo della canzone di Franklin.
Un altro caso della competizione di Franklin per le chiavi è nella sua esibizione del DR per vedere Feltgood nel 1968. Qui, la sua interpretazione appare con purezza che funge da base per la sua voce semplicemente per alzarsi. Le chiavi sono brillanti, ma basate su una specie che emula l'esperienza di qualcuno che aveva insegnato al piano tutta la vita per tutta la vita.
È naturale, provato e vero, sebbene non sembri rigido, il che può essere la magia dell'auto-tensione di Franklin. Poiché non era limitato dalle regole formali dello strumento, era autorizzato a subentrare e dirigerlo.
Certo, è deplorevole che Franklin non abbia mai risolto il suo rimpianto, ma quando ha visto la sua partita, è chiaro che non aveva bisogno di alcun allenamento. Il suo genio era piuttosto sorprendente, anche se richiede ciò che avrebbe potuto essere possibile per il musicista se il tempo non fosse stato un ladro e che potesse imparare nei corridoi venerati di Juilliard.
