Roma, Open City: la protesta del film di Roberto Rossellini contro la sfida sociale

La nebbia della seconda guerra mondiale durò decenni per stabilirsi nel mondo. Il conflitto lasciò gli scheletri delle città, che una volta rallentarono e grandi cavità all'interno della coscienza europea, che costrinsero le nazioni a ripensare la loro identità. Come fonte di terapia collettiva, il movimento del neorealismo è nato in Italia dalle rovine della dittatura fascista con quella di Roberto Rossellini Roma, Città aperta Essere uno dei primi film a valutare i danni alla guerra nella psiche nazionale.

Il film di Rossellini è stato una risposta alle cicatrici che hanno lasciato i suoi stivali corrotti a terra. Quando gran parte della popolazione della capitale rimase sotto il pollice del controllo tedesco, la storia seguì le tasche della resistenza, che fece rifugire la sua difficile guida di Giorgio Manfridi, che lo conduce in un posto sicuro in tutta la città.

Without a traditional protagonist, Rossellini keeps his focus on the titular capital city and the simmering cauldron of anxiety and dread that either wilted or inspired those who inhaled its fumes throughout the years of Nazi occupation . Marcello Pagliero’s many-named resistance leader presents this ‘everyman’ figure of defiance, but by his side is Anna Magnani’s Pina, a forthright working-class mother and Aldo Fabrizi’s Don Pietro Pellegrini, a local priest who maintains a line of communication between the ranks of freedom fighters.

steven seagal annaliza seagal

Questi personaggi riflettono i nuovi principi del neorealismo e non sono fantastici protagonisti di Hollywood. Sono persone difettose la cui paura e la rende tutta la gioia entra nella celluloide. Chiunque contribuisca al motore della resistenza nelle difficoltà crea questi personaggi un autentico mosaico di vita in Italia nelle ultime fasi della seconda guerra mondiale, con la quale il film funge da protesta impegnativa contro l'occupazione stessa e una forma di terapia espositiva per aiutare e urlare eventi di conflitto.

Come dimenticheremo tutte queste sofferenze, paura e paura? Cristo non ci vede? Pina respira Don Pietro. Le sue parole vibrano in tutto il paese e nel continente più grande, perché la società deve frequentare le lesioni fisiche e mentali del conflitto. Mentre parte della paura che ispira la guerra ha ceduto al messaggio principale di Rossellini, la speranza e l'umanità possono superare qualsiasi minaccia.

Nonostante il suo ambiente oscuro e il suo contesto storico, Roma, Città aperta È una delle offerte cinematografiche più pure che usano umorismo, romanticismo e umanesimo per l'ottimismo per un'era avvolta nell'oscurità. Questo è probabilmente il motivo per cui Big Martin Scorsese ha chiamato il film di Rossellini Il momento più prezioso nella storia del cinema, Con il capolavoro che si era allontanato dal cinema convenzionale quando era un pioniere difficile del realismo sociale e parlava al potere della resistenza umana all'agonia indescrivibile.

pete sampras patrimonio

While dealing with disastrous circumstances and wrestling with a national psyche being dented by wartime trials, Rossellini’s film is far from a tragedy. Accessing the very essence of Italian neorealism’s noble striving to reflect the realities of the working class and give voice to the voiceless, Roma, Città aperta È una delle più grandi proteste del cinema che trasmette spera che tutte le difficoltà di dignità e unità possano essere superate in tutto. Mentre Don Pietro Pellegrini parla nell'ultima struttura del film, non è difficile morire per una buona morte. La cosa difficile è vivere una bella vita.

victoria vantoch

Hunt Reality: Neorealismo italiano _ Si trova dal 1 maggio al 30 giugno in BFI Southbank, con il quale i film selezionati sono disponibili anche su _ Giocatore BFI

Roma, Città aperta is re-released by the BFI in selected cinemas from May 17 th.